大舍建筑
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先锋鉴湖书店，绍兴 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目概况建筑概况项目简介项目概况更多关于他们: : 项目位于绍兴柯桥鉴湖中的一处小岛，原为当地自来水厂取水设施。设计理念岛上的取水设施建于1992年，原有6处构筑物，分别为水泵房、变电房、管理用房、值班宿舍、取水口码头和货物吊装码头。设计理念建筑设计设计思路年，因更大规模的区域自来水厂建成，这里逐渐废弃，直至2022年在地方乡村振兴与文旅发展背景下重新启动更新。空间特色改造完成后，原有建筑分别被转化为书店、咖啡馆、展厅、观景亭和游船码头，并通过一套由细钢柱支撑的平屋顶连廊系统加以串联，形成新的整体使用关系。空间特色建筑特色空间营造原本主要服务于市政维护和技术管理的封闭岛屿，也因此转变为向公众开放的活动场所。建筑形态西侧鸟瞰， view from the west side 东侧鸟瞰， view from the east side 整体鸟瞰， view 既有建筑是一套围绕取水、输送、维护和管理形成的普通市政基础设施。项目介绍建筑理念建筑建筑造型这组建筑的特征也恰恰在于其普通性：长条陶瓷面砖覆盖的外墙、带有一定装饰意味的山墙构架及檐口。材料运用这种在功能主义框架下借助有限立面修饰以获得基本建筑形象的做法，构成了20世纪80、90年代中国大量市政与工业建筑共有的面貌。项目介绍项目背景材料选择作为主要外墙表面材料的面砖，在当时既是耐久、易维护的选择，也是一种能够较快形成统一表面质量的建造方式。功能布局随着建筑废弃和年久失修，部分瓷砖出现缝隙偏移、局部开裂和附着面剥落，这些变化也使建筑表面呈现出不同时间层次并置的状态。项目介绍设计策略功能组织更新中，一部分原有面砖被保留，局部缺损处进行修补，另一部分区域则适度剥离，使墙体基底和原有构造关系重新显现出来。环境融合改造前，the state of the site 分析图， The were part of an set of water intake, delivery, maintenance, and management. Their lies in their ordinariness: walls clad in tiles, with gable-like and eaves a intention. This kind of architecture, a yet given a basic image faade treatment, was among many and in China the 1980s and 1990s. As the finish, tiles were at the time both a and easy-to- and an means of a surface. With the and aging of the buildings, some tiles misaligned, cracked, or from their backing, the to the of of time. In the renovation, part of the tile was retained, areas were repaired, and other were away so that the wall base and logic could re-emerge. 从小岛入口望向建筑群，View from the the 廊作为重要的空间媒介， as an 场地东侧望向文创商店与书店，View from the east side of the site the and store and the 书店望向文创商店的曲面屋顶，View from the the roof of the and 钢柱支撑的柱廊系统， by steel 水钢管被转化为新的支撑构件，Water steel pipe into new 景亭， 空间与结构处理上，项目主要通过“选择性拆除”与“嫁接式建造”展开改造。项目介绍空间体验景观融合部分原有墙体与屋顶被拆除，以打开原本较为封闭的空间关系，并增强建筑之间的联系；新的钢屋顶、走廊与柱廊系统附着于保留结构之上，在满足新功能需求的同时，也保持了新旧部分之间较为清晰的关系。技术创新由细钢柱支撑的连廊不仅连接了多座旧建筑，也重新组织了岛上的步行路径、停留空间与观景界面，使整个场地从原先以技术功能为主的设施岛，转变为一处可供阅读、休憩与游览的公共空间。项目介绍项目介绍技术亮点分析图， In terms of and intervention, the was out a of and construction. Parts of the walls and roofs were in order to open up and among the buildings. New steel roofs, corridors, and were then to the structures, new while a clear old and new. The system, by steel columns, not only links the but also movement, to stop, and of view the island, the site from a by use into a space for reading, resting, and strolling. 从柱廊檐下望向亲水咖啡亭，View from under the eaves the 水咖啡亭， 水咖啡亭， 2 新与旧的并置， of new and old 被保留的坡屋顶檐口与新的钢板屋面， roof eaves and new steel sheet 具体功能布置上，水泵房被改造为主要的书店空间，原有设备在局部得以保留，并与新增书架和阅读区域共同构成内部场景；变电所则利用原有山花构架造型的对称性，在上方覆盖帐篷状的钢板与聚合物砂浆屋顶，形成一处带有二层回廊的文创商店；原有水边起重构筑被转化为咖啡亭与观景设施；取水口管道构架在保留原有基础设施特征的同时，被重新组织为游船停靠点和水上游览入口。设计特色进入小岛的输水管桥也在更新中被重新利用。项目介绍材料表达项目介绍设计借助其原有支撑钢结构，附加了一侧遮荫并可供停坐的廊桥空间，使其不仅作为进入场地的通道，也可承载市集等临时公共活动，吸引游人进入小岛。设计特色通过这些介入，原本彼此分散、功能单一的设施被重新纳入一个连续的公共使用系统之中，也使场地原有的水利、市政和运输痕迹在新的日常活动中得到延续和转化。项目介绍功能规划项目介绍改造前，the state of the 析图， In terms of program, the pump house was into the main space, where of the were and with new and areas. The substation, use of the of its gable frame, was with a tent-like roof of steel plate and mortar, a space with a second-floor gallery. The was into a caf and point. The pipe at the water intake, while its character, was as a point for boats and as an for water-based visits. The the water pipes onto the was also in the renovation. By of its steel structure, a side with was added, it to not only as an route but also as a place for such as small markets, onto the island. these interventions, that were once and were into a system, the site’s of water management, service, and to be and new forms of use. 从文创商店入口檐下北望， north from under the eaves at the of the and 文创商店檐下北望， north from under the eaves of the and 廊作为书店空间的外扩， as an of the 部， view 改造后的水泵房作为书店空间， pump house as 创商店的二层回廊，Second-floor of the and 位图， plan 改造前总平面图， plan 造后总平面图， plan after 层平面图，first floor plan 二层平面图， floor plan 剖面图，目名称：先锋鉴湖书店(鉴湖取水岛市政设施更新项目)项目地点：绍兴柯桥叶家堰设计团队：柳亦春、陈晓艺、王卓浩、张晓琪、陶光平、陈旭、孙慧中合作设计：同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司、和作结构建筑研究所委托机构：南京先锋图书文化传播有限责任公司设计时间：2021.12 – 2023.01建成时间：2024.04建筑面积：830.33 sqm More:大舍建筑。
昆山锦溪高级中学，江苏 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目概述项目概况项目概况更多关于他们 锦溪高级中学是16轨48班寄宿制普通公立高中。设计理念项目场地位于昆山市锦溪镇区东部，原为平整的农田，一段东西走向的河道把北宽南窄、大致呈直角梯形的基地分为南北两个部分。基地外围为已建成的多层住宅小区或待开发的居住用地。空间特色鸟瞰，’ 寄宿制高中的学生肩负着高强度学业和快节奏生活带来的压力，学校几乎就是他们全部的生活世界。我们希望校园的内外部空间除了类型多样、层次丰富，还能具备唤起学生正面情绪的力量，在承载教学、休憩、交往和活动等众多内容的同时，为学生提供充分的精神支持。建筑形态校园主入口， 计将锦溪高中的建筑体量以低层高密度的方式，在基地北部聚合成一个“集落”，并把大型集中绿地和各类运动场布置在基地南部，构成类自然化的开阔场地。集落中建筑、外部空间以及使用者的关系紧密，建筑的庇护感能被人真切地感受到。材料运用这种由密度和围合所引发的内聚性，往往给人带来归属感。而大片自然化场地所具有的扩散性，则让人感觉舒缓。功能布局因此，由两种密度截然不同的建成环境并置而成的锦溪高中校园，有潜力让学生持续受到鼓舞并不断释放压力。寄宿学生原本单一的学习生活场景，也将在两种建成环境的切换中丰富起来。环境融合校园主入口广场， 园主广场， 落中的建筑体量围合成十余个大小不等、形态各异的外部空间。它们作为没有屋顶的大厅，与平面轮廓多为矩形的建筑单体并置交织，形成一个水平延展、虚实相生的网格状复合体。技术创新在这里，各外部空间地位均等，建筑单体亦无主次之分。这种无定形均质状态，是对不规则基地以及场地内外错综交杂的河道、农田、水塘等元素的具体回应。设计特色相比由明确秩序控制的建筑群，锦溪高中的建筑集落更为多义和耐人寻味。从架空空间看向校园主广场， 落内建筑体量的底层整体或局部架空，相邻的外部空间得以联通，而它们二层及以上的界面仍然保持高度围合。设计特色外部空间因而在具有明确内聚性的同时还存在着离散性。身在其中，人的感知不会局限于单个空间，而是游弋在若干外部空间及其界面的层叠之中，这极大程度提升了集落整体的知觉丰富性。设计特色除了知觉体验，校园各外部空间构成了与教学和生活密切关联的场景。师生的逗留和活动，使外部空间成为凝聚情感和承载记忆的亲切之地，进而转化为具有归属感的场所。设计特色这样，外部空间作为校园中不可或缺的物质和精神双重载体的真正价值，得以完全显现。校园主广场及大台阶， 水的校园环境， 溪高中众多的教室、实验室、庭院、廊道等小尺度空间，构成了校园空间平和的日常基调。设计特色而报告厅、图书馆、体育中心等大型共享空间，则试图营造微妙的超越感和崇高感，籍以激励学生奋发向上，一如集落中的大型外部空间那样。校园于是便成为日常和超日常氛围的复合体，其丰富性得以进一步拓展。设计特色图书馆采用交叉剪力墙结构， 部空间氛围， 西在《城市建筑学》一书中，阐明了那些承载着集体记忆、具备明确形式特征的建筑及其所在地点对城市居民的意义。借助内与外，虚与实、日常与超日常的并置，设计希望锦溪高级中学也能够成为这样的所在丰富的生活世界和向上的精神源泉，而不是只讲求效率的教学机器。
瓷之源博物馆，浙江 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目概述项目背景项目概况更多关于他们 瓷之源博物馆位于浙江省德清县龙胜村旧址。设计理念基地北侧不远处分布着商周至战国时期的原始瓷窑遗址，南侧临一条小河，河上横跨着始建于元代的武康石社桥。场地内部原有的部分村落民居被保留、复建或改建，并纳入博物馆的展陈空间之中，作为专题展厅或配套服务空间，场所的部分历史肌理得以延续。空间特色博物馆群落东侧鸟瞰， 物馆隔小河鸟瞰， 留的民居与博物馆， 留民居群落内庭， 物馆北入口空亭看远山， 物馆主体由两部分构成。其中一部分沿河岸长向展开，采用方正的平面组织，却赋予有机的建筑形体。建筑形态顺应起伏地形展开的檐廊、较为纤细的支柱体系，以及带有歇山或庑殿意向的屋顶，共同构成了一种具有复合和多义特征的建筑形象。这一形象在形式上能唤起对中国传统建筑的联想，又因纳入了新的尺度关系、曲面结构与当代材料语言，使建筑在传统意象与当代表达之间形成一种并置，并在感知层面引发对既有建筑范畴的迟疑。材料运用博物馆南侧隔小河外观， 物馆西南外观， 物馆主广场， 物馆广场水庭， 体建筑的檐口被处理得较为低矮，甚至低于毗邻保留村落民居的檐口高度。这一尺度关系在体量较大的公共建筑与小尺度民居之间，构建出一种相对的协调性。功能布局博物馆内部，大厅与檐廊向外展开视线，元代石社桥与河流被纳入整体空间体验之中，成为建筑内部感知的一部分，从而加强了建筑与周遭环境之间的连续性。隔社桥远眺博物馆， 桥与瓷之源博物馆， 侧步行桥上看博物馆， 物馆室内大厅， 物馆室内中廊， 物馆的另一部分在形态上相对消隐，采用地景建筑的方式，去调节体量需求与场所尺度之间的关系。环境融合通过顺应场地高差，将建筑半嵌入地形之中，并引入两个庭院，以组织自然采光与通风，同时丰富了空间层次。其中一个庭院在原址复建了一处两进民居院落，作为地方文化专题展厅，延续了原有村落空间的尺度与秩序；另一个庭院则采用钢板结构的当代表达方式，在空间气氛上与传统檐廊形成呼应。技术创新地景建筑部分的屋顶呈现为具有高差变化的直线几何构成，其形态与周边农耕圩田景观形成连续性，构成主体建筑的背景，同时也将建筑纳入更广阔的地域景观之中。博物馆屋顶肌理与乡野地景， ’ 半地下展厅的屋顶看保留的村落民居与远山， 博物馆屋顶看民居庭院， 物馆屋顶室外剧场， 顶与远山落日， 侧夜景， 主体博物馆的曲面屋顶，一方面可被理解为对传统建筑形式的抽象回应，另一方面亦可视为地景的延续。设计特色屋顶上的露天剧场将远山与近水纳入建筑的使用与感知之中，使自然环境本身成为博物叙事的一部分。由于主体建筑覆盖于原有村落旧址之上，设计初期曾提出在内部展陈空间中结合原有村落基址的设想，作为探索新建筑结构与历史基址之间关系的一种可能方式。该设想在最终实施过程中未被完整保留。
捞鱼亭，云南 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目背景建筑概况项目概述项目概况更多关于他们: : 捞鱼亭是昆明2024滇池风土艺术季“家园与未来”（2024 Art Season: “Home and Future”）的受邀参展项目之一，位于滇池捞鱼河湿地公园水上森林艺术区的南侧，建成后首先作为滇池艺术节的入口，艺术节之后，亭子被永久地保留了下来，作为湿地公园的一个进入的提示空间，也是游客的休憩场所。滇池边的这一片长满水杉树的湿地实际是城市水质净化的基础设施，作为净化水厂最后一道自然过滤的程序进入滇池，里面有很多小鱼，城市的人们闲时会来到这里捞鱼，故而称之为捞鱼河湿地，这个亭子作为人们捞鱼间休息的亭子，也就被称之为捞鱼亭。设计策略建筑设计设计愿景设计理念项目鸟瞰， of the 路视角下的亭子形象， seen from the 体掩映在树林中， among the 鱼亭通过纤细的钢柱和细碎化的屋顶，在繁忙的车道与成片的水上森林之间创造了一个人工的“森林”空间，一个现代钢结构的亭子被还原为一种有着介于 “树林中”和“棚屋下”之间的体验的场所，是“自然”和“人工”两种场所意味的临界处，那些直径40mm的细密钢柱支撑起看似无序的屋顶，形成的仍然是可以称之为“亭”的建筑。在亭子内部那些错落的细的立柱中，隐含了两条通往滇池深处的路，人们在此汇聚或者分散。空间体验建筑特色空间设计空间特色屋顶允许细碎光线的进入，使人仿佛置身于浓荫森林，透过缝隙可以看到天空与近处的树冠。在远处观看这个亭子时，却又呈现出类似中国传统建筑中四坡庑殿顶的形象，但是由于屋顶被细碎化地处理了，屋顶看上去又似被附加了一种茅草顶的感觉，这使得实际采用的钢板的材料被去物质化了，或者说，其原本工业属性的意义被转移了。项目介绍建筑理念建筑建筑风格建筑形态由此我们也得以重新看待技术与自然的关系，以及重新思考中国传统中“亭”与自然风景间的关系。设计草图， The uses steel and a roof to an “forest” the busy and the of woodland. A steel- is as a place an “ the woods” and “ a hut”—a the of “nature” and “manmade.” The dense 40 mm- steel a roof, yet they still form what can be a ting, a pavilion. the pavilion, among the thin columns, two paths the area of Lake unfold; or from here. The roof light to enter, the sense of deep shade, while of the sky and the gaps. From afar, however, the an image of the four- roofs of architecture. Yet, the roof has been fragmented, it also takes on a thatched-roof-like appearance. In this way, the material—steel plate— dematerialized, or rather, its are displaced. This us to the and nature, as well as the the ting and its setting. 亭身隐于水杉林间， the cedar 内空间透视， of the 据滇池湿地公园的环境保护要求，亭子的基础不得破坏现有的场地地面，所以建筑的基础必须是在地面以上，为此，设计采用一片钢板直接搁置在原始地面上作为亭子的基础。项目介绍项目简介材料质感材料运用每根柱脚通过一个十厘米见方的实心钢块上翻固定，这些微型“基石”在局部补强后，支撑着细柱的悬臂受力，同时上翻的基础也暗示了对原始地面的保护意图。为了进一步减少施工对场地的影响，亭子的结构采用了预制装配的做法，柱、屋面板、节点与螺栓等所有构件都在工厂提前制作，再运至现场以装配的方式完成。项目介绍设计思路功能分区功能布局这种轻量化的组装方式，使整个建造过程的确就是在搭建一件大型的户外装置，而非传统意义上的建筑施工。轴测图，axon to the of the Park, the pavilion’s could not the surface. Thus, the base had to above ground. To this, a steel plate was on the as the pavilion’s foundation. Each base is fixed atop a solid steel block of ten square, which acts as a “micro-foundation.” After minor reinforcement, these small the load of the columns, and their also an to the terrain. To on-site disturbance, the pavilion’s a and system. All components— columns, roof panels, joints, and bolts—were in the and then to the site for assembly. This made the akin to a large than construction. 层叠钢板屋顶结构， steel-plate roof 落的屋面板层与支撑体系， roof and 鱼亭以一组“六根立柱＋平／斜钢板”的板柱结构作为基本的支撑模块，再由多个单元模块交叠拼合而成。项目介绍空间营造环境设计环境融合叠加和拼合后，有些立柱被删减，由上部的更细的短柱和更高处的板相连来完成受力，亭的空间中就出现了不同密度的柱，呈现随机分布的状态，但又暗含着空间的意图。落地钢柱为40毫米实心圆柱，共93根，均以悬臂方式受力，平板与斜板之间通过合页连接。项目介绍建筑造型技术应用技术创新叠加在上部的平、斜板之间则由直径 20 毫米的圆钢短柱支撑，共 125 根，使屋面呈现一种介于柔性与刚性之间的结构特征。搭建过程模型， model The is by a basic of “six + flat/ steel plates,” with and combined. After superimposition, some are removed, and loads are short to at levels, areas of the space— yet intentional. There are 93 ground- steel in total, each a 40 mm solid round bar in cantilever. The flat and are by hinges. Above them, 125 short round steel of 20 mm flat and plates, the roof a and rigidity. 屋面细部，roof 往亭子的水路，water path to 鱼亭体现了一种独特的结构态度。项目介绍材料选择项目介绍设计特色它通过对四坡顶形式的解体与重装，获得了一种轻盈的气质，这既来自对湿地生态的尊重，也源于对“亭—树—人”关系的重新理解。亭子的建构重新回应了“树”作为结构原型的意义——人类最初以树枝搭建庇护之所——从而回到关于“树”的隐喻之中。项目介绍功能组织项目介绍设计特色建筑以这样的方式形成了一个可以呼吸、可穿行、可停留的空间。它既属于自然，也属于人类的技术世界，并在两者之间建立起一种新的对话关系。
素院，上海 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目概述建筑概况项目概述项目概况更多关于他们: : 建筑位于上海嘉定区盛产葡萄的马陆镇大裕村，村里有一些因为生态原因而被停用的乡办工厂，在2008年政府计划利用这些工厂用地引进艺术家工作室，作为一项文化进入乡村的更新与振兴计划。艺术家岳敏君的工作室是这个计划中的一部分，但是工作室在土建于2011年封顶后因故一直处于空置状态，直到最近由本土时尚品牌地素接手，将其打造为一个综合文化中心。设计愿景建筑设计设计愿景设计理念场地鸟瞰，Bird’s-eye view of the site 庭院与平台， and 筑构思源自与艺术家最初的对话，基于他的“迷宫”系列艺术作品及其与江南园林的文化关联，产生了“曲径迷园”的空间概念。设计以一条螺旋折线，将以“进”为特征的江南传统住宅空间进行了重新组织。空间设计建筑特色空间设计空间特色在50米见方的基地内的螺旋延展中，可以发现空间序列的末端不断转回到了开端的一侧，新的路径和空间的透叠也随之产生。迷宫 – 修身持志 怡情养性，Maze – one’s character, one’s aspirations, the mind and one’s The from early with the and drew from his as well as its to gardens. This gave rise to the idea of Miyuan( Paths and Maze Gardens). A line was to the logic of residences, their of jin(progression)—a that leads one thresholds. a site 50 per side, the in a sequence, where the end of the path loops back to its origin. New and in this of and folding. 入口局部， 廊院子局部， view of the 屋顶平台俯瞰泳池，Pool from 店院子局部， view of the 屋顶平台俯瞰庭院， from 为水池的挖掘，土方就地平衡，并根据空间体验的意图堆出一个小山包来，螺旋空间随之起伏，建筑和地形共同形成了一个可以让人的身体可以感受上下的、旷奥的、且具有连续性的微而弱的“假山”，“曲径迷园”便形成了。项目介绍建筑理念建筑建筑风格建筑形态工作室及住宅迷宫图解， of the and maze Earth from the pool was on-site to a small hill, to the experience. As the path undulates, the of and terrain, a and “rockery” emerges— the body to up and down, and to dwell in a space that is at once and profound. In this way, the form. 泳池， pool 庭院局部， 店院子，Shop 线穿过多层空间，View multi-level 院框景， view of the 院楼梯， 院在原设计的空间布局基础上，融合了艺术展览、图书、瑜伽、茶室、酒店等多种业态，其空间使用和原本的工作室、客厅、书房、茶室、客房等布局基本完全吻合，这也意味着江南传统居住空间在使用上的通用性在先前的图解转换中被带入了，同时传统民居空间的等级结构也被螺旋图解解构，获得了一种自由感，这在素院的重新使用中得到了证明。本项目与进落民居平面的类比，The the and the floor plan of the and exit Based on the configuration, Su Yuan now programs, art exhibitions, a library, yoga rooms, a tea house, and guest accommodations. These align with the studio’s of a room, study, tea room, and guest rooms— how the of a kind of adaptability. This how space, even transformation, a general-use flexibility. At the same time, the often found in has been by the logic, in a new sense of freedom— by Su Yuan’s usage. 中心庭院， 书店望向庭院，View from to 画廊窗景，View the main 画廊与庭院，Main and 廊局部， 人们在房间与院子的交替穿梭中忽而被引至屋顶，一望无际的葡萄园之开阔便也能被收入其中，天气晴朗的傍晚，视线可直抵地平线尽端的落日。项目介绍项目简介材料质感中心庭院的13棵细枝的树木15年来仿佛变成了一棵树，伴随着建筑的时间并适应着空间向上生长，是建筑不变的使用者。
ACDC安吉创意设计中心 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目概述建筑概况项目简介项目概况更多关于他们: : 项目位于浙江省安吉县溪龙乡，当地是中国著名的白茶产地。建筑用地是茶田边缘靠近镇区的一处闲置用地，最初计划建设为白茶博物馆和距此不远的旧石器时代的上马坎遗址的博物馆，因此，建筑以两组庭院式的空间蔓延在茶田与水塘间，并将屋顶遍植绿化，使其与田地相融。设计愿景建筑设计设计思路设计理念项目鸟瞰， view of the 成后的建筑面临了一次功能上的变更，或者说乡村农产品博物馆被以一种更为鼓励参与的模式以新的形式呈现了出来。白茶，仍旧是项目最重要的主题，它从单一的被展示转为积极的推广和设计转化。空间设计建筑特色空间营造空间特色同时运营方也希望通过营造和组织一种新型创意空间把年轻人从拥挤的都市里吸引到乡村，提供给旅居者、数字游民等使用者一种远程工作和生活的新可能。模型， After its completion, the a shift in program—or rather, the idea of a rural into a new model that and participation. White tea the theme of the project, but its role has been redefined—from to and reinterpretation. At the same time, the the site as a new type of hub, one that would young away from the city and into the countryside. The aim was to offer a new model of work and rural for travelers, nomads, and other users. 近景鸟瞰， view of the 吉创意中心的布局得益于建筑最初设计时所采用的弹性空间的方式，不同大小的展厅分散布置在起伏的场地中，以廊连接，这样，这些呈两组分散又聚集的展厅、办公、教育、商店、茶室等相关空间群可以分别展示不同的内容，分供不同人群创意办公，也可以共享围绕主题而展开各种文化活动。项目介绍建筑理念建筑建筑造型建筑形态分析图， The of ACDC from the of distribution. halls of sizes are the and by walkways. This the scattered-yet- of halls, workspace, space, spaces, and tea rooms to serve purposes: forms of work, user groups, and a range of both and programs. 室内概览， of 内一隅， of 地起伏的茶田是人工对于自然地形的抽象，这样的景观是一种特殊的自然，其中暗含了种茶的规律。建筑也采用了类似的方式。材料运用它在平面上呈正交网格的空间系统仿佛是城镇的延展，然而在竖直方向上却是在起伏地形上的再次起伏，这既满足了空间的功用，也暗含了原始地形的规律，也是对地表形态的再造。项目介绍项目概况材料选择它们和蜿蜒的茶田一起，构建了这块土地上的新景观。建筑形态在平面上呈正交网格，在竖向上起伏蜿蜒，the form is a grid on the plane and and winds in the 种景观并非只是视觉性的，建筑在采用了传统的廊院布局的同时，也把廊院的空间地形化了，无论设计中心开门或者关闭，人们都可以在廊院的上部自由穿行，仿佛仍置身于田野之中。
Gate M西岸梦中心北区，上海 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目简介建筑概况项目简介项目概况更多关于他们 西岸梦中心的旧址是曾经亚洲最大的有着百年历史的上海水泥厂，它的更新过程也见证着西岸的发展历程，随着西岸片区的逐渐成熟，其最初设定运营方向也发生着相应的变化，由此也带来了规划设计的不断完善与升级。项目鸟瞰， 项目概览， 廊，水空间，头， 街道层空间， 景，大舍承担设计的北区商业地块，总建筑面积约42万平方米，是在前一轮的规划与建设的基础上的再次改造设计。设计思路设计理念新的改造设计着重于公共空间的质量，首先将原规划中的沿江几个较大体量的建筑进行了分散化处理，在沿江横向展开和纵向叠加的建筑群中，形成了较宽的南北内街和二层较窄的平行内街，创造了更多的连续沿街铺面，以及更多的看江巷道和平台，营造了丰富立体的空间层次。沿江建筑的分散化也为后排建筑带来了更多的看江视觉通道，加强了这组建筑和黄浦江的关联性，构建了具有鲜明场所感的滨江公共性。
苏州畅园有熊酒店 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目概况项目概况项目概况更多关于他们 苏州畅园有熊酒店是苏州名城保护集团联合有熊酒店对既有的园林遗产保护和活化利用的一次积极尝试。项目概览， 园是始建于清末的一座古典园林，位于苏州城西庙堂巷22号，面积约一亩余，面积虽小而布局巧妙，园景精致玲珑。设计理念畅园曾遭到破坏，后经修复，但一直并未对外开放，初见时也略感衰败。它的住宅本体部分在园林西侧，因为历史的原因被分隔居住，部分损毁或搭建，空间结构也被扰乱，仍在收储整理之中。空间特色但是畅园的东侧，在历史的空间结构上本与畅园关系更弱的一部分建筑和院落，因为紧邻畅园，而实际与畅园反而形成了更为紧密的空间整体。鸟瞰， 顶视图， 这一侧原本也是独立的三进院落，沿庙堂巷有独立的出入口，之前曾由一家公司作为办公租用，由于东西向开间很窄，贯穿南北三进院落的交通空间占据了很大的建筑使用面积。建筑形态这组院落建筑沿庙堂巷第一排为传统木构形式建筑，实际是一个大门建筑，原建筑为单层砖木结构，屋顶木构架于八十年代翻建，为木椽子敷设小青瓦的传统做法；其南侧正开间为竹丝相门，是现场为数不多的历史遗存物件。入口，内立面， 间两排为八九十年代新建的砖混结构的现代坡顶建筑，由墙体及混凝土构件共同支撑预制混凝土楼板，屋顶为预制混凝土檩条铺望砖再敷设小青瓦。材料运用北侧最后一排亦为同时期的砖混结构建筑，主要为墙体承重支撑预制混凝土板，屋顶为木檩条铺望砖再敷设小青瓦，其整体外观则被装饰为仿古建筑的样式。这组建筑皆因紧邻畅园，被划定为不同保护等级的建筑和区域，改造设计均须在严格的保护限制下进行，尤其面对畅园的山墙和庭院几乎不能有任何改变。功能布局仿古建筑的样式， 林水景， 廊与光影， 有建筑进深较大，四排房屋自然形成了南、中、北三个小庭院，最后一排房屋和后部围墙间还有一个很小的夹院，之前人并不能进去。由于南、中、北三个小院和西侧畅园的回廊是有门相通的，于是这三进房屋的外部空间便具备着向园林拓展的可能。环境融合庭院，顶近景， 向庭院开放， 堂，合各方面因素，如何在保护规则的前提下充分利用现有的室内空间，争取最多的客房数，以及最大化利用庭院景观为客房争取美景并建立足够的私密性成为设计最重要的策略。在流线布局上，首先废除了原有东侧建筑的内部通道，让去客房的人流均通过园林，先进入南、北、中三个院子，再由院子内的回廊进入客房，就自然而然地将园林和庭院美景带入客房体验中，这就避免了让庭院只是作为被视觉欣赏的空间来对待。技术创新客房立面细部， 梯，房生活区， 细部，室入口， 室细部， 了增加客房的私密性，最南端的大门建筑增设了一个内天井，为卧室和浴室提供采光，也作为这间客房的入口，其它客房则通过庭院内的植物和假山调节私密性，北院则增设了一排篱笆以隔离在庭院内走动时可能形成的视线侵扰。最终由于天井、回廊、篱笆、植物和假山，客房内既获得了景物的氛围，也实现了较好的私密性，从而获得了空间的质量。设计特色由天井看客房， 房， 客房细部， 室内细部， 这个建筑群落中，既有中国传统木构古建筑，也有现代结构的建筑，它们原本的室内氛围是不同的，但是它们作为一个新整合的酒店，又需要一定的协调感和整体感，最终采取的办法是在室内加入一个次一级的木梁构架系统，用以调节室内空间的分隔、尺度与氛围，在室内形成一个可以绕着柱子或者避开柱子行动的空间，这样人的身体动作与在古建中遇到木柱的避让动作可能有类似的体验，希望由此形成一种类似性与亲切感。同时，由于这个木构架系统在室内的介入，其他界面的设计则可以相对简单了，只要采用调性与既有的空间氛围相协调的家具就可以了，家具的协调性也会让不同的空间趋于统一。
大谷仓（玉鸟流苏小镇中心），杭州 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目简介建筑概况项目概述项目概况更多关于他们: : 大谷仓的场地位于良渚文化村玉鸟流苏地块，在良渚文化艺术中心（大屋顶）的西侧。狭长的 场地提示了纵向的线性建筑体量。设计思路建筑设计设计愿景设计理念在此我们希望塑造的不仅是一个具有地标性的精神建筑，同时也是一个能够容纳多元性活动的场所。视频，筑摄影 The site of the Big Barn is the Yu Niao Liu Su Area of New Town, to the west of the of Arts (the Big Roof). The long and site a and volume. We hope to here not only a as a landmark, but a place to activities. 场地鸟瞰， view of the site 建筑鸟瞰， view of the 视图，top view 设计沿用屋顶、梁柱与基座(亼 + 屮 + 囗)的三要素构成，这一原型最早见于良渚文化遗址内出土的一件陶器上雕刻的图形，它暗示了这块土地上建筑的起源。空间营造建筑特色空间设计空间特色在此历史原型之上，令场地上的结构系统与空间系统互相作用，以创造出特别的场所。轴测拆解示意图， The the of the three elements, roof, and base (Ji”亼”+Cao”屮”+Wei”囗”). The was first on a piece in the Ruins of City, the of on this land. Based on such a prototype, the and with one on the site, to a place. 街道视角， view 建筑外观， view of the 升的屋顶，the roof 常规的双坡顶根据功能需求延展为线性的长坡，然后根据场地周边空间关系将屋脊调整为一根斜线，再进一步打开屋脊、引入自然天光，由此产生的曲面屋顶不仅获得了空间的精神性，同时还成为了桥型的壳体结构。项目介绍建筑理念建筑建筑风格建筑形态长达56米的钢木混合壳体屋顶，由两端山墙的混凝土框架剪力墙作为垂直支撑，这样建筑的两侧外墙就完全解放了出来，创造了连续开放的视野。屋顶原始与最终结构设计， and final of the roof The double- roof is into a long roof due to needs. The ridge into a line based on the conditions, and opens up to skylight. Thus the roof not only the of space, but a type shell structure. The shell roof of steel and wood at the span of 56 are by the shear walls at both ends, so that the two other sides of the is open, a and view. 鸟瞰，bird ‘s-eye view 设计沿用屋顶、梁柱与基座(亼 + 屮 + 囗)的三要素构成，the the of the three elements, roof, and base (Ji”亼”+Cao”屮”+Wei”囗”) 外立面近景， view of the 筑细部， of the 檐两侧长向的细钢柱回廊也提供了屋面的面外抗风结构系统，同时强化了向两侧环境水平向的开放性。项目介绍项目简介材料质感材料运用水平回廊向场地纵向延展并慢慢扬起，形成了一处开放的庭院空间。街道视角， view 回廊，放的廊下空间，open space under 院空间，体抬高70cm的微地形场地形成了景观化的建筑基座，并在室内形成了下跌式的纵向变化空间，创造了具备当代感的“基座”体验。项目介绍设计思路功能分区功能布局大谷仓的屋顶不仅提供了通高的精神性大空间，还容纳了一个夹层空间，提供了多尺度功能的场所可能。入口，店空间，跌式的纵向变化空间， space in the 视书店， the book store area 楼梯，入空间几乎是没有准备的，人们好像在进入的瞬时便坠入空间，即刻沉浸其中，从而形成了一个令人记忆深刻的场所。
陶一球纪念馆，昆山 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目简介建筑概况项目背景项目概况更多关于他们 陶一球1905年出生于昆山市夏驾桥镇（现为陆家镇夏桥社区）的一户大地主家庭，为乡里做过不少有益的事，1939年他在家乡组建起昆山第一支抗日武装，并变卖自家田产资助抗日。因感念陶一球的义举和贡献，陆家镇建有一座陶一球纪念馆，2020年由于周边修建地铁，纪念馆计划搬迁至陶一球的出生地夏桥社区。设计策略设计理念项目视频， 1939 ’ 2020 ’ 项目概览， 纪念馆的新址处于三幢社区配套建筑的半围合之中，基地呈东西走向的矩形，周边状况较为芜杂。业主方对设计的要求非常宽松：建筑面积不超过1000平方米，能安放下老馆内为数不多的实物展品和两尊雕像即可。空间体验空间特色鸟瞰， 设计将纪念馆视为记忆的保存和传递场所，立足于普通人性来阐发陶一球的生平事迹，通过营造沉静内敛的氛围，让参观者能从周遭的庸常中抽离出来，转而进入一个静谧的所在，在晦明转换和光影流动之间，专注于凝视、聆听和沉思，静静体会陶一球在乱世之中多股力量之间的处境艰难和抉择不易，由缅怀先贤进而引发对生命的思索。主庭院， 廊望向主庭院， 廊，计借助两种高度不同的围墙将纪念馆所属领域与周遭适度分离，把社区配套建筑排除在参观者视线之外。建筑建筑特色建筑形态建筑的内部领域被划分为前院、主庭院、序厅、展厅和雕塑庭院五个主题空间，它们沿场地的深度方向串联成一个逐步脱离周边日常场景的递进序列。序厅入口， 序厅， 序厅望向主庭院， 纪念馆的参观路径呈形往复，缠绕在场地的主轴上，在有限的领域内拉长了观展流线。材料表达材料运用设计因此得以借助路径的转折持续转换各主题空间的视觉焦点，参观者也能够从正向、斜向多个角度感知主题空间。各主题空间的视觉出口则在不同视觉焦点间建立起与参观路径相分离的视觉路径。功能规划功能布局这样，参观者对纪念馆的整体感知便是空间及视觉经验的历时与共时的叠合。序厅望向展厅， 展厅， 展厅望向序厅， 展厅， 设计利用场地深度强调水平性，确立了纪念馆总体的视觉宁静，又借助建筑正面性与对称性的确立和消解、体量感的凸显和厚重感的消除、建筑尺度的放大和压缩、主题空间向心性与离散性的博弈，让纪念馆在于基本正规中暗示着流动和微变，在适度崇高中蕴含着轻盈和透明。生态融合环境融合雕塑庭院， 塑庭院望向展厅， 塑庭院， 塑庭院日景， 筑由此从老馆充满宣教意味的单一室内展厅，被拓展为一个包含向天空和草坡的投射并稍许带有超验色彩的静谧场所。在供参观者缅怀先贤的同时，它也可以用作夏桥社区的冥想花园。创新技术于是，陶一球纪念馆从一座要求被凝视的建筑，转而成为一个让观者凝视自身内心的场所。
阿那亚 · 金山岭上院 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目简介项目概况更多关于他们 清晨入古寺，初日照高林。 曲径通幽处，禅房花木深。 山光悦鸟性，潭影空人心。 万籁此都寂，但余钟磬音。 唐常建题破山寺后禅院 整体鸟瞰， 苏圣亮 由阿兰若云起堂看满山秋色， 苏圣亮 金山岭上院并不是古寺，但目力所及之内的古长城却是旷古奇迹。上院的出现为这一片山谷建立了新的时间点。 一个轻盈、轻触地面的禅堂，纤细轻薄的结构拉开了新建物与古长城之间的时间距离，也再次因为人类的建造活动定位了这一片山谷的时间性。上院本身也试图从上层入口庭院至下部开敞禅堂通过氛围以及空间的开合建立一种内部的时间性。新的建造既要与古长城进行时空对话，也要能契合这山谷的地形地貌和荒野气质。 云起堂及其周边山谷， 田方方 最后选址的这段山谷，既有过煤矿开发，也有过梯田耕作。现场的杂草下还能看到村民自建梯田台地的挡土墙位置，已然变成一个地形景观的存在。新的上院建筑除了下部台地上的开敞的禅堂，上部建筑依山就势，将16米退级的台阶式景观地形转译为建筑的空间形式与尺度，它既是地形，也是建筑。 宛如地形的建筑， 田方方 由云起堂檐廊之下看台地建筑立面， 雷坛坛 上院主入口， 田方方 入口庭院则围绕一个空院石庭布置，一侧是安置佛像的佛堂。空院以向内垂坠的薄钢板与附着在混凝土围合墙上的细钢柱传递了传统廊院的空间氛围，空院向上的开口刻画出了一个朝向天空的框景，从院内望去有远山、烽火台，有断崖峭壁和天际缓缓游弋的云彩，而朝向西侧山谷的水平开口则正好框出古长城和一尊自然石像。佛堂名为遍知堂，取以周遍了知之智慧来断除烦恼之意。佛堂内有自然山石裸露于空间中。 远处的山崖与无尽意石庭， 雷坛坛 山崖成为石庭的一部分， 田方方 无尽意石庭周围的回廊， 雷坛坛 回廊与石庭， 田方方 细部， 雷坛坛 回廊一侧的遍知堂， 雷坛坛 上院内的大小几个内庭园由枡野俊明创作，他既是景观设计师也是一名僧人。入口石庭由五块形态各异的自然山石构成，寓意佛教文化中的色、受、想、行、识五蕴，五蕴和合而生万物。石庭地面为浅色凿毛细石混凝土，傍晚时分，石庭光线犹亮，如月色大海，五块石头的山峰分立三组或立或卧，有大海无边无尽之意，此庭取名无尽意。 阅览室与书画室， 田方方 台地建筑室内细部， 雷坛坛 冥想室， 雷坛坛 山下的钢结构和碳纤维屋顶的禅堂是对中国汉字舍在象形意义上的重构。舍字由亼屮囗三部分组成，亼是屋顶，屮是梁柱，囗是基座，内外两圈纤细的钢柱支撑着曲面的屋顶，方形基座的高低变化在尺度上适应着山地的地形，外圈的钢柱随之产生了长短的变化。人在通透的禅堂中，山坳的侧壁成为真正的围合物，只有面向山谷的方向足够开放。不远处明代的长城是一颗时间的化石，所有的安排都是为了这一刻的安静。 建筑与山崖， 田方方 阿兰若云起堂侧廊， 田方方 云起堂檐廊， 田方方 阿兰若云起堂， 田方方 阿兰若云起堂内的佛像， 雷坛坛 禅堂及其周边的幽深空间取名阿兰若正是阿那亚的本意人间寂静处，找回本我之地的空间写照。禅堂前一方水池倒映山色天空，令一切更为静谧。每当夕阳西下或云雾升腾，坐看云起，心灵得以安顿。 俯瞰书写室， 雷坛坛 书写室庭院， 雷坛坛 于是，石庭无尽意、佛堂遍知堂、冥想室、阅览室、书写室、禅堂阿兰若，由上至下一连串的空间形成序列，附着于地形，内外开合，节奏井然。禅堂下苑山谷遍种果树百草，有曲折石径通往古长城。待下苑钟亭水井与原有煤矿遗迹景观整理完毕，金山岭上院乃成。 顶视图， 田方方 细部， 雷坛坛 模型， 大舍建筑设计事务所 轴测图， 大舍建筑设计事务所 总平面图， 大舍建筑设计事务所 拼叠平面图， 大舍建筑设计事务所 立面图， 大舍建筑设计事务所 剖面图， 大舍建筑设计事务所 项目名称：金山岭上院 项目地点：承德市滦平县涝洼乡三道沟村五道梁建筑师：大舍建筑设计事务所 设计团队：柳亦春、沈雯、陈晓艺、王龙海、龚娱、张晓琪、王轶、孙慧中、吉宏亮、张准结构、张冲冲结构结构设计顾问：和作结构建筑研究所结构机电设计：北京炎黄联合国际工程有限公司景观设计：枡野俊明日本造园设计庭园，广州土人景观周边佛造像：蒋家班照明顾问：中辰远瞻北京照明设计有限公司，上海驭韶照明设计有限公司设计时间：201611201803建造时间：201803202209建筑面积：约615平方米委托机构：承德阿那亚房地产开发有限公司土建施工：佳木斯三江建筑工程有限责任公司，承德宏盛建筑安装有限公司室内装修：北京万丹绘建筑装饰工程有限公司园林施工：常州创新园林工程有限公司智能建造：上海大界机器人科技有限公司禅堂钢结构：上海德旭建设发展有限公司艺术漆：上海誉嘉建筑科技有限公司碳纤维：山东华业风能设备有限公司门窗玻璃：上海日朗门窗有限公司，上海蓝实特种玻璃制品有限公司石材：曲阳县艺博源雕塑有限公司
琴台美术馆，武汉 / 大舍建筑
建筑项目概况建筑概况项目简介项目概况更多关于他们: : 琴台美术馆位于武汉市汉阳区的月湖湖畔，南面隔湖相望是梅子山。为了减轻建筑体量对自然湖面的压迫，向湖的方向采用了起伏的自然地形造型，同时将部分展览空间压入地下，既充分利用地下空间，又减小了地面建筑体量。设计理念建筑设计设计思路设计理念而面对城市道路这一侧则仍以垂直的建筑立面建立了建筑的城市性。建筑鸟瞰， view of the Art is on the of the Moon Lake in Wuhan’s district, the Meizi Hill the lake to the south. In order to the of the mass on the of the lake, the form of an is used in the of the lake, while part of the underground. This both uses the space, and also the on the ground. On the side the city road, on the other hand, a to architecture’s urbanity. 向湖的起伏造型， shape the lake 部分展览空间压入地下 part of the areas 伏的屋面以略显抽象的等高线阶梯状造型完成, 阶梯的侧面是银色的金属表面，顶面则为白色的石子和低矮的绿植，有蜿蜒曲折的屋面栈道穿行。空间特色建筑特色空间营造空间特色屋顶栈道是完全对公众开放的，它联系了月湖公园，也串联了美术馆的展厅出口、公共教育空间、艺术品商店、咖啡厅等不同的公共空间，从而形成了独立于美术馆展览空间之外的公共空间系统，人们的活动也成为了建筑表面的一部分。分解轴测图， The roof is by an contours. The of the steps are lined using surface, while the are with white and low vegetation, by paths. These paths are open to the public, to the Moon Lake, as well as the exits of the spaces, the space for education, the art shop, the caf, and the other spaces. Thus, they form a space from the of the museum. The of the are part of the surface. 起伏的屋顶鸟瞰， view of the roof 曲折的栈道在屋面上穿行，roof by walk 色屋顶上的蜿蜒步道， walk paths on the white roof 步道与建筑，walk path and the 面近景，铺设白色石子， view to the roof paved by white 道上方景色，view on the walk 术馆建筑的介入重新定义了月湖南岸的城市空间，建筑西侧预留城市广场，未来与规划中的武汉图书馆和戏剧中心相呼应，建筑的主入口以及文创空间等公共性强的功能都被设置在这一侧，这一侧建筑立面呈微微的内凹曲线与广场呈围合之势，从广场上有坡道直接联系二层的咖啡厅与屋顶庭院，建立了能在美术馆闭馆后继续营业部分空间的公共流线，在运营的层面加强了美术馆的开放性和建筑的城市性。项目介绍建筑理念建筑建筑造型建筑形态模型，建筑西立面，model, west of the The art as has the urban space on the south bank of Moon Lake. To the west of the the space is for an urban plaza, in the with the Wuhan and Drama under planning. The main to the museum, as well as the with the Spaces, are all on this side, where a inwardly- faade with the place a sense of enclosure. From the plaza there are paths to the floor caf and terrace, a that could still after the closes. Operationally, this the of the and the of the architecture. 北立面，西侧预留城市广场，north facade, space for an urban plaza on the west 大厅的空间和起伏的屋顶造型结合，塑造了独一无二的展览空间。当代展厅的空间采用了漫游式的展墙布局，不再是单一的观展路线，展墙既是展览的墙面也是起伏屋顶的支撑结构。项目介绍项目背景材料选择美术馆内的当代艺术展厅、现代艺术展厅、古代艺术展厅以及特展展厅在观展流线上均可各自独立，亦可连续串联，具有非常好的功能灵活性。
徐汇中学华发路南校区，上海 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目概况建筑概况项目介绍项目概况更多关于他们 徐汇中学的华发路南校区位于徐汇区华泾镇华发路近龙吴路，校区由于选址的局限，被一条进出居民区的道路一分为二，但是设计上通过巧妙布局，既将东、西两个区块功能相对集中独立，又采用二层过街天桥讲整个校区连为一个整体。同时在社区道路上设置的操场区的入口，可以实现学校部分设施和社区的共享。设计理念设计理念鸟瞰， 俯瞰校园， 校的行政办公、食堂、体育馆以及初中部设置在东区，氛围相对活跃，实验室和高中部设置在西区，氛围相对安静。这样原本分隔了校园的社区道路这个对学校布局不利的因素就被化解到最小，操场和体育馆可以利用社区道路的进出口分时为社区服务，带来了对社区有利的城市空间。空间艺术空间特色初中部和高中部的课程与教学行为特点也体现在了空间布局上。沿街立面， 西侧社区看向校园， 园建筑采用廊院式的布局，在喧闹拥挤的不大的地块内创造了几处安静的内庭院空间，也为学生们的相互交流提供了好场所，在上海多雨的天气里，廊院的使用非常方便。建筑建筑形态建筑形态建筑还创造了很多二层以上的平台空间，在不大的用地内为学生们尽可能地提供更多的户外活动场地，同时也完成了高效的教学空间。平台与廊院， 西校区看向东校区， 校区内庭院， 往风雨操场的二层平台， 发中学在开始设计时，还没有确定是作为徐汇中学的分校区，因此开始并没有考虑校园的氛围与老徐汇中学之间的关系，采用了白色与彩色的外观设计，其建筑风格与大舍设计的嘉定桃李园中小学类似，但是在建筑施工的过程中，徐汇区教育局确定了将由徐汇中学在此建立分校。材料工艺材料运用徐汇中学历史悠久，其前身为清道光三十年（1850年）天主教耶稣会创办的徐汇公学，校园中著名的崇思楼由比利时神父、建筑师第斯尼设计草图并任督工，1918年6月20日落成，建筑的外立面为砖石结构，外墙由水磨红砖与人工凿毛的花岗岩为主材构筑而成，有很多科林斯柱式的壁柱。徐汇中学的校长希望华发路的分校能够考虑这一文脉，在新校区中仍能与老校区有氛围上的关联。功能配置功能布局徐汇中学老校区崇思楼， 1850 20 1918 风雨操场， 合楼， 过对原设计的全面审视，虽然原设计使用了白色与彩色，但是在关于设计的考虑中，结构仍是一个重要的与空间相结合的要点，最初的教室布置就是从它天花的梁的分布开始的，同时兼顾了外部的建筑意图的构件，所以最终决定采用红砖肌理的外墙与部分结构构件的显现来设计建筑的外观。结构构件在外立面上的显现有两个重点，在沿华发路教学楼的南立面上，由于建筑上考虑了用于遮挡华发路上道路的噪音的设在窗台高度的混凝土挑板，这些挑板同时也让高楼层窗边的学生感到安全，挑板连同窗上主梁以及窗台板均由混凝土浇筑，这个混凝土构件就成了南立面上看上去非常特别的建筑形式。自然融合环境融合建筑朝西的挑板则是下落到窗洞的上沿的，用于遮阳。建筑朝向内院的外廊，由于从教室内挑出外廊的主梁和外廊的封边梁没有设计在同一高度，而是有所错动，在走廊上形成了有趣的高窗，也产生了有趣的立面。科技创新技术创新教学楼立面局部， 筑的次梁高度和主梁高度不同，但是让主次梁的底部齐平，这也是结构参与空间界面营造的一个小手法，这在体育馆的室内同样可以看到。空间界面的营造， 育馆室内， 终，尽管华发路分校区的建筑完全没有和徐家汇老校区相像的建筑形式，但是在立面体现的思维逻辑以及外墙材料的某些近似性，它们仍然构成了一种延续性。
柳亦春：为人文城市而建造
城市项目概况项目概况更多关于他们 文 莫万莉 2021年9月16日，再利用，再更新，再循环：来自中国的近期建筑 展览在纽约当代艺术博物馆开幕。这场聚焦于当代中国建筑在社会、环境和文化可持续性方面探索的展览，是历史上第一次以群像的方式，呈现了7位中国建筑师的作品与实践。这其中便包括了大舍建筑设计事务所主持建筑师柳亦春的代表作品龙美术馆西岸馆。 以龙美术馆西岸馆为标志，柳亦春的实践呈现出了一种更为清晰的事件特征与理论线索：从早期的新城建造到上海中心城区的城市更新，从对江南园林的抽象化空间探索到围绕结构建筑学展开的新建构，从一种内向自主的建筑走向了拥抱城市的开放公共景观。而投射在这种实践与理论建构之中的，不仅是一位建筑师的自我实现，更是对城市及生活于其中的人们的一份允诺与责任。 视频：从龙美到边园，黄浦江边的城市更新 大舍建筑 城市更新中的时间切片 在谈及再利用，再更新，再循环这一展览标题时，策展人、亦是菲利普约翰逊座席建筑与设计总策展人的 指出，英语中的前缀词通常意味着再次或重新。面对过去四十年中国城市的狂飙式发展，是一种挑战的态度。它是对白板式 城市的质疑，并试图借助适应性再利用、循环回收和材料实践来另辟蹊径。适应性再利用 或许最为恰当地概括了柳亦春与大舍的近年实践所面临的城市情境。作为一个专业术语，它源自由国际古迹遗址理事会澳大利亚国家委员会所制定的巴拉宪章，为近现代工业遗产的保护和再利用而特别提出，指的是对某一场所进行调整使其能够容纳恰当的新功能。而如何通过恰当的建筑介入，使得过去服务于城市生产性功能的工业建筑重新焕发生命力正是柳亦春近年来的工作重点。 当柳亦春第一次来到如今被称为西岸的这片地方之时，吸引他的是从稠密的城市向着江边而行的骤然开阔，而在那里，一艘巨轮如山一般，缓缓驶过。在一个日常的城市环境中与工业的庞然大物偶遇，这戏剧性的一幕无疑对于龙美术馆的设计具有启示意义。在龙美术馆的场地中，残留着一段建于1950年代的煤料斗卸载桥。对于柳亦春来说，当这段曾经服务于实用性的结构物丧失了原本的功能之后，作为一个纯视觉与空间的景观物，它却成为了一个美的物体。而如若时间快进，当美术馆的功能丧失之后，它又是否会被未来的人们保留下来呢？正是这种时间意识使得柳亦春在设计中有意地构思了美术馆的伞拱结构，来与煤料斗卸载桥在形式上形成一种语言性的对话。 龙美术馆 田方方点此查看项目详情 龙美术馆主入口：伞拱结构与煤料斗卸载桥形成一种语言性的对话 苏圣亮 类似地，在由上海毛巾十六厂改造而成的雅昌上海艺术中心中，柳亦春以最大限度利用原有空间为原则，通过与艺术家丁乙的合作，赋予了粗粝的工业建筑以新的视觉想象。在艺仓美术馆中，老白渡码头煤仓的残留架构通过新结构的巧妙加入，既发挥了旧结构的余热，又赋予了其新的意义。在位于杨浦滨江的边园中，场地中毫不起眼的一堵卸煤挡墙成为了新的构筑物的基础。 在这些项目中，大多数遗留的工业构筑物并非通常意义上的历史建筑。龙美术馆西岸馆中的煤料斗卸载桥、西岸艺术中心的前身上海飞机制造厂组装车间，均在建筑完工后才被列入历史保护建筑名录，而老白渡码头煤仓及其附属的高架运煤廊道或是边园中的原煤气厂码头卸煤挡墙，则并未进入任何保护名录。尽管如此，这些一度丧失了功用、被遗忘的普通工业构筑物，却在与新的结构结合之后，重新成为了城市中不可或缺的文化与公共场所。 艺仓美术馆：老白渡码头煤仓变身为公共文化空间 田方方点此查看项目详情 雅昌艺术中心：粗粝的工业建筑被赋予新的视觉想象 张嗣烨点此查看项目详情 如果说白板式的城市建设试图通过拆除与重建，不断创造时间的零点，那么这些项目则致力于在过去所留下的、即便是最为普通的构筑物中发现一种潜力，不仅使得它们免于被拆除的命运，也通过巧妙的设计令它们重新成为可用之物。在这一过程中，它们不仅仅在功能意义上再次发挥作用，其美学价值亦得以显露。工业建筑所内在具有的质朴与秩序感以及时间留下的痕迹，无疑是对当下时代的符号化美学和时尚潮流的反思。 更进一步地，当城市中的任何一座建筑被拆除之时，消失的不仅仅是物理的构筑物，更是萦绕其中、随着时间发生的生活与记忆。如果说拆除与重建因对城市历史基底的不断擦拭而失去了某种时间的连续性，那么这些项目则试图在现状的基底上生长出更近的时间切片。在旧之中，蕴育出新，这些不同时间的片段共同编织成为一个连续的城市有机体。这种设计态度暗示出了一种动态、连续的时间观念。它承认并拥抱建筑在时间中的变迁命运，并积极地从中寻找新的机遇。或许建筑的功能会改变，但它留下的只言片语却足以将旧的故事融入新的故事，令旧的记忆编织入新的记忆。 边园：卸煤挡墙成为了新的构筑物的基础，与后方带有荒废感的花园共同构成城市中的新风景 田方方点此查看项目详情 边园：在旧之中，蕴育出新 陈颢 因借体宜与结构建筑 在城市历史的基底上蕴育更近的时间切片意味着需要更加审慎而巧妙的设计策略。如果说建筑师在白板式城市中的自由创造如同一场外科手术，那么对旧结构的再循环利用则更近乎一次针灸。柳亦春从中国第一本园林艺术理论专著园冶中汲取灵感，将巧于因借，精在体宜凝结成为因借体宜四字，对这种针灸式操作进行了更为具体的理论表述。 因关乎事物发生的条件，借指的是对外在条件的利用，体作为事物根本的内在性的呈现，可延伸出得体之意，而宜则为合宜、适宜、适合、符合之意。如果说在园冶中，因、借、体、宜作为造园活动的重要原则，更多地指涉了一种空间关系，那么在柳亦春的实践中，它们则更进一步地被赋予了一层时间的内涵。 对于龙美术馆西岸馆、艺仓美术馆、民生码头八万吨筒仓以及边园来说，这些坐落于黄浦江两岸的建筑物，都有着共同的因，即一个过去的工业时代留下的种种痕迹。无论是煤料斗卸载桥或是高架运煤通道，卸煤挡墙或是粮食筒仓，这些构筑物与所在场址以及更大范围上的黄浦江的关系，并不会因生产性功能的退出而消失。它们刻画了每一处场地，而新的建筑本体因它们而存在。 上海民生码头八万吨筒仓艺术中心：新的建筑本体因旧的构筑物而存在 田方方点此查看项目详情 借，首先是新结构对于老结构的借力。如果说龙美术馆中的新结构与旧结构仍是并置的类比关系，那么在艺仓美术馆中，新与旧之间则更进一步地实现了力学与文化意义上的互相依赖。考虑到艺仓美术馆所在的滨江高桩码头的场地特殊性以及基础施工作业的难度，柳亦春与结构师以近似戴斗笠的方式满足了新的空间需求。设计为原煤仓屋顶既有的两排柱子戴上了一个四边外挑的钢结构桁架，而下方的各层新增楼板则通过垂直钢拉杆层层下挂。新的结构，既生长于旧的结构之上，又在材料和结构形式上与之保持了分离的姿态。 艺仓美术馆结构模型 大舍建筑 在美术馆北侧的高架运煤通道段，新结构同样既依托于旧的结构，又在视觉上保持了一种若即若离的轻盈效果。正如造园中有着借景一法，借也意味着与周边的某种视觉联结。民生码头8万吨筒仓借助悬浮在外的外挂自动扶梯，使得一座原本封闭的工业仓储建筑重新建立起与城市和黄浦江之间的景观视觉关系。而台州当代美术馆的筒拱，则通过方向的暗示将户外之山景带入了建筑的内部。 艺仓美术馆：新旧结构超越了并置的类比关系，实现了力学与文化意义上的互相依赖 田方方 艺仓美术馆底层展厅 田方方 体与宜，或者说得体，在柳亦春的实践中，依赖于结构的途径。这既源自柳亦春对结构本身的关注，也得益于他与结构师张准从龙美术馆西岸馆开始的多次合作。这也进一步催生了和作结构建筑研究所的成立，使得结构建筑成为了更多中国建筑师开始重视的基本概念，这无疑是中国当代建筑中的一项重要补缺。柳亦春曾用回应性与敏感性来概括其建筑设计中的结构处理，从而使结构建筑作为一个基本方法具有了鲜明的个人化特征。回应性试图发现问题并解决问题，而敏感性则需要去捕捉项目条件中的潜在要素，这有赖于个人的学识与情感。在黄浦江两岸的工业建筑改造项目中，新的结构，如同旧的工业构筑物一般，具有一种匿名性，以一种温和的方式使得新的日常生活在这些曾经热火朝天的工业场址中慢慢发生。 龙美术馆主展厅：体与宜依赖于结构的途径 陈颢 龙美术馆内部的拱体，体现了建筑师对结构本身的关注 龙美术馆模型 大舍建筑 这种关于结构的理念，亦在柳亦春正在进行中的作品中继续延续，特别是一些小型的项目中显得更为鲜明。如最近即将完工的金山岭上院，正在设计中的森林望楼和泉州新妈祖庙，对比业已建成的例园茶室、大舍西岸工作室以及花草亭等，柳亦春的设计逐渐呈现出一种平面上的几何性与形体上的有机性，这在最近连续两年的中瑞结构论坛上，在柳亦春与瑞士建筑师的对话中均有明确展现。在武汉琴台美术馆、张家港美术馆、荆门龙美术馆这些更为大型的新建建筑中，连绵起伏的屋顶构成了它们最为关键的视觉形态，但在屋顶之下，依然可以发现一套精准、严密的结构几何。 琴台美术馆：结构形体呈现出了更加明显的有机性 大舍建筑 琴台美术馆研究模型 大舍建筑 琴台美术馆室内：连绵起伏的屋顶之下，依然可以发现一套精准、严密的结构几何 田方方 张家港美术馆模型 大舍建筑 荆门美术馆模型 大舍建筑 作为设计策略，无论因借体宜或是具有回应性和敏感性的结构建筑，它们均表达了一种对于现状的尊重以及与之建立联结的意愿。需要指出的是，现状并非当下这一孤立的时间点，而需要被理解为在时间之中不断累积至今而形成的一种状态。也正因为如此，因或是借，不再仅仅是一种空间关系，更建立起了一种时间关系。而体和宜，或许揭示了为何是工业建筑而非其它类型建筑的改造，在柳亦春的近年实践中占据了如此重要的位置。 柳亦春曾指出得体对于理解形式与功能的关系以及如何展开建筑作为物的设计具有深刻的哲学意义。正因为这些工业构筑物曾经需要服务于效率和经济性的目的，它们才得以摈弃了一切形式上的多余，而回到了物本身。作为物，它们在形式、建造与使用的逻辑之间具有高度的一致性，而这也正是柳亦春的结构建筑所希冀实现的目标。无论龙美术馆的伞拱或是台州当代美术馆的筒拱，艺仓美术馆的斗笠结构或是边园的列柱与屋顶，它们既呈现出清晰的受力逻辑，亦与空间的感知融为一体。 正如工业建筑一般，因借体宜与结构建筑并不强调一个可识别的视觉形象，而意在一种与事物的内在性及其所存在的基本条件相适宜的合理性。这种合理性并非功能主义建筑的教条理性，而建立在建筑师对于诸多条件的综合判断与创造性把握之上。或许可以说这是一种诗意的合理性，它既不脱离理性的范畴，又致力于在其中创造出感知的丰富度。 台州当代美术馆，逐层旋转向上的筒拱 田方方点此查看项目详情 台州当代美术馆模型 大舍建筑 在筒拱下方，形式、建造与使用的逻辑之间具有高度的一致性 田方方 在大舍最近的一些新项目中，也开始有了更多的工业建筑之外的遗产更新，如第一产业的渔村，或者传统江南的民居，我们期待在因借体宜策略下可以展现更为丰富的新成果，因为它并不预设一种固化的形式风格，而是通过一种态度与策略，敏感地回应鲜活与具体的个体。 金山岭上院即将完工 大舍建筑 例园茶室 田方方点此查看项目详情 泉州永宁小妈祖庙设计中 大舍建筑 森林望楼设计中模型 大舍建筑 从美术馆到公共景观 在柳亦春与大舍的近年实践中，美术馆无疑是一个最为主要的建筑类型。从蜚声国际的龙美术馆西岸馆到业已举办多次全球性艺术博览会的西岸艺术中心，从即将竣工的武汉琴台美术馆到开工在即的海南省美术馆，以及尚在方案阶段的张家港美术馆、荆门龙美术馆等等，柳亦春不仅致力于在每一个项目中创造出独特的空间体验，更希冀通过它们，为不同的城市打造一处开放的公共空间。 视频：美术馆，塑造城市的人文风景 大舍建筑 在龙美术馆西岸馆中，在标志性的伞拱之外，柳亦春也屡次提及由煤料斗和美术馆所形成的滨江空间。在柳亦春的构想中，龙美术馆不但属于艺术和每一个参观者，更属于每一位来江边遛狗、玩滑板、散步、游憩的市民，而后者的发生恰恰依赖于美术馆外挑的伞拱的庇护、微微下沉的广场地形以及面向滨江的开放广场。 龙美术馆鸟瞰，面向滨江的开放广场 田方方 在艺仓美术馆中，与美术馆同等重要的是由美术馆北侧的高架运煤通道段改造形成的滨江公园。高低错落的平台以及点缀其中的咖啡、餐饮，使得它们成为了市民乐于前往的滨水空间的有机组成部分。而被盘旋而上的景观步道包裹其中的美术馆，不再仅仅是一座内向的建筑，还构成了滨水空间的一处景观高点。即便在美术馆闭馆或是布展之时，它的底层以及开放的步道和平台仍然欢迎着市民的进入，在此驻足，眺望江景。 艺仓美术馆，开放的步道和平台欢迎着市民的进入 田方方 艺仓美术馆，高低错落的平台为市民带来体验滨水空间的独特机会 田方方 这种具有开放性的美术馆的理念，亦在柳亦春正在进行中的美术馆项目里得到体现。武汉琴台美术馆的开放式屋顶在平原城市中创造出起伏的丘陵地形的体验。海南美术馆亦通过遮荫挡雨的围廊和环绕盘旋而上的开放屋面使得美术馆成为了一座可全年、全天开放的艺术公园。可以想象，这些美术馆在建成之后无疑将成为各自城市中最为重要的公共空间。这种空间的公共性和设计所赋予的身体性及其自由感密切相关，这或许也在揭示着因借体宜和结构建筑的本质所在。 开工在即的海南省美术馆，开放屋面使美术馆成为了一座可全年、全天开放的艺术公园 大舍建筑 海南省美术馆室内空间 大舍建筑 如果说艺术与文化是当代城市发展软实力的象征，那么柳亦春在其中扮演的角色并非仅仅局限在建筑师的层面。自2014年以来，柳亦春便担任了西岸规划建设委员会和西岸艺术专家委员会委员，为上海西岸实现铁锈地带的华丽转身出谋划策。在龙美术馆西岸馆拉开了西岸文化走廊的序幕之后，余德耀美术馆、西岸美术馆、星美术馆、油罐艺术公园等文化艺术空间相继落成，连缀成为了全球最受瞩目的美术馆大道和新兴地标性艺术区域。 诚然，艺术与文化是城市更新的重要导向，但它们最终却致力于创造一个更好、更为公共的人文城市。如果说对于城市历史连续性的认知是内在的设计态度，因借体宜和具有回应性和敏感性的结构建筑构成了一种设计策略，那么，为一座人文城市而建造则是最终的愿景。如此，建筑是可阅读的，街区是宜漫步的，城市，则始终是有厚度、有温度的，让我们，生活其中。 西岸艺术中心 苏圣亮 文 莫万莉 点此了解大舍建筑的更多未建成项目：
云阳滨江绿道游客服务中心，重庆 / 大舍建筑设计事务所
建筑项目概况项目背景项目概况更多关于他们 云阳隶属于重庆，地处三峡库区的腹心地带，县城坐落在长江北岸龙脊岭的南坡上。城内规划中的滨江绿道沿线拟建一座游客服务中心，为市民的休闲提供配套服务。设计理念建设方打算将长江云阳港下游侧的一处小型江湾填埋，用作服务中心的基地。鸟瞰， 与壮阔的峡江相比，小湾幽邃静谧，别具景观特质。空间特色它的北岸、东岸以及往下游方向的江岸是一道直落水中的天然崖壁，小湾下游的绿道就计划布置在崖顶。小湾西岸以及上游方向的江岸基本是斜伸入江的土坡，正在被改造为工程化的江堤和护岸，堤顶今后将兼作小湾上游的绿道。建筑形态按照规划，堤防工程将大致以直线走向从上游一直延伸至小湾东岸的崖壁。小湾与大江的联通会被切断，即使不被填埋，小湾也将成为一潭死水。材料运用当江堤延伸至崖壁后，堤顶的绿道比崖顶绿道低十余米，两者的衔接同样是个棘手问题。场地平面图， 剖面图，计立足于保全小湾，将服务中心布置在它的西岸。功能布局建筑主体一方面充当江堤的收头，另一方面作为崖壁的延伸，延续它的走势垂直伸向大江，直至护岸之上，在完成对小湾围合的同时闭合整个堤防工程。服务中心突出江堤的体量被完全掏空，形成一个与堤顶持平并带有顶盖的下层广场，作为堤顶绿道的终点。环境融合广场与其北侧的崖顶绿道借助一段室外大台阶连通，台阶两侧布置通用服务空间。下层广场的顶盖与服务空间的屋面共同构成一个上层广场，成为崖顶绿道的起点。技术创新滨江绿道由此借助服务中心完成从堤顶到崖顶的高差转换，而建筑被绿道这一城市开放空间贯穿后，自身的公共性也将有大幅提升。上下层广场的叠合， 向对岸山岭的上层广场， 通下层广场与崖顶绿道的室外大台阶， 下层广场望向大江下游， 望联接下层广场与大台阶的甬道， 院，江正对场地的是一座轮廓大致对称的山岭，敦厚的山体在江面的映衬下有着强烈的纪念性，大江的上下游方向则是一番如画景象，远山经由水气的过滤，呈现为浓浓淡淡的锥状蓝灰色块。设计特色服务中心的平面轮廓抽象自临近道路以及崖壁的走势，近似等腰三角形，顶点正对大江对岸的山岭，建筑的体量因而有着明确的指向。服务中心的外观强调几何纯粹性，给它带来明晰可辨的视觉特征，几何形式的抽象性更是赋予建筑足够的力度，让它在一定程度上能与恢弘的峡江保持等价，彰显其作为城市“主要元素”应有的公共性。设计特色建筑形态强烈的水平性， 务中心与崖壁的并置， 客服务中心的上层广场三面临空，雄踞于护岸之上，指向隔江相望的山岭的中轴，在秩序层面与其建立起关联。广场的无蔽让市民沐浴在对岸山水景物的崇高意味之中，最大限度地展现峡江的壮美。设计特色广场前后近百米的纵深，给人带来朝向山岭仪式化的行进体验，进一步渲染了风景的纪念性。下层广场的顶盖及其支撑所构成的巨型景框，遮蔽了大部分天空，并把市民的视线导向上下游方向如黛含烟的一带江山，峡江山水的如画意味由此凸显。设计特色下层广场在建筑立面上显现的巨型洞口， 层广场顶盖对风景的裁剪， 面洞口对景深的消解， 务中心的场地处在自然和人工环境的交汇处，含义复杂甚至紊乱。建筑通过整合相互冲突的场地要素来重建秩序，从而和场地建立物质层面的关联。设计特色峡江山水近观远眺具有不同美学意味，服务中心设置氛围殊异的观景场所与之对应，以此和景物建立经验层面的关联。建筑着重自身作为人工筑造之物的表达，与峡江和山城构成微妙的对峙，进而和它们建立某种形而上的关联。在这些关联中，云阳滨江绿道游客服务中心完成对场地及周边的诠释，最终也获得属于自己的存在。
边园：杨树浦六厂滨江公共空间更新，上海 / 大舍建筑设计事务所
空间项目概述空间概况项目介绍项目概况更多关于他们: : 项目的场地原本是为运送生产煤气的原料而设的煤炭卸载码头。码头上约90米长4米高的混凝土墙是为了防止煤炭滑落水中而设计建造的，如今这一功能已经丧失，长墙便成为了沉默且颓然的存在。设计愿景空间设计设计理念设计理念长墙本有两堵，沿江的一堵早被拆除，就近填入了码头和防汛墙之间的缝隙里。沿着残留的长长的混凝土墙体，草籽落入覆盖着煤块、混凝土块和尘土的缝隙，长成参天大树，与长墙相互依存，成为了废墟般特殊意义的风景，这种风景正逐渐从上海近年的一种精致化倾向的城市更新中逐渐消失。空间设计空间特色空间空间艺术空间特色作为一个由工业用途转为城市公共空间的水岸更新项目，保持住既有的风景特质明显是重要的，这是上海过去大半个世纪繁忙的工业活动的历史见证。项目概览， 瞰， view The site of the was used as a coal- wharf for to the old Gas Plant. A wall, which is 90 long and 4 high, was built to coal from down into the river. After the coal wharf was deserted, this long wall and fell into solitude.There were on the wharf. The one along the river had been long ago and in the gap the wharf and the flood wall. 场地原貌，the site In the gap that is by dust, coal and blocks, seeds and grow into trees that the long wall. It a for being like ruins. This in the gentrification- urban in in years. It is to the of this in the from to open space, for this is the of the in over the past half century. 场地平面图，site plan 整体剖面图，测示意图，axon – 的建造将那堵长长的坚实的混凝土墙作为继续建造的基础，一个具有地基意义的基础，或者说是一个基座，把一个跨越防汛墙和码头缝隙、穿越那荒野的树的坡道连桥、一个腾空的长廊、一处可以闲坐的亭，都附着在这堵坚实的墙上。项目介绍空间理念建筑建筑形态建筑形态一个单坡的屋顶，有效地定义了墙内墙外的空间，墙内对着码头和岸边缝隙里带有荒废感的花园，是落地的檐廊，墙外则是挑空的看江的高廊，一边是压低的，一边是扬起的，暗示了观看尺度和远近的不同。坚实的混凝土墙作为继续建造的基础，the the long, solid wall as a for new 道连桥，a 着在混凝土旧墙上的亭， on the old wall 朝向江面的腾空长廊，the open the 坡的屋顶，thesingle- roof The the long wall as a for new construction. of being a solid is to this wall, which also as a for a the flood wall and the wharf and then the wild trees, for an long open corridor, as well as for a pavilion. A single- roof is to the space and the wall. Faced the wall is a of in the gap of the wharf and the shore, and there is also a low on the level. the wall is a for to at the River. The these two – one is and the other is – the in and sceneries. 屋面视角，roof top view 边园细节， view 失去卸煤功能的空旷码头被打磨成了光滑的旱冰场，它和看江的廊又构成另一重近距离的空间对应，于是地面、墙体与介入的结构物一同形成了新的整体，人们可以任意停留或穿过，昔日的煤码头成为了今日都市闲逛者的场所，纤细的钢结构柱梁如一个个风景的框，在人们的移动中，框出不同时代的证物——热电厂的烟囱、色彩鲜艳的龙门吊、潮水洗刷来洗刷去的污泥中的混凝土块、江对面开始出现的高层建筑和远处的桥及其他。项目介绍项目背景材料工艺材料运用纤细的钢结构柱梁如一个个风景的框，the post-and-beam steel act as a of 廊细部， view 齐美尔在《废墟》一文中认为，在建筑的废墟中，“仍存活的艺术”和正在涌现的自然产生了“一个新的整体，一个典型的统一”。因此，我们或许会说，在废墟的案例中，产生美学效果的东西是“同样的力量，它既通过风化、侵蚀、断层和植被的生长为一座山赋形，也在残垣断壁上发挥作用。项目介绍设计策略功能配置功能布局或者，借生态学术语，我们可以说，为建筑的建造和设计提供支持的土地，也可能为建造提供了材料。在这个旧煤气厂码头的场地上，废墟与风景正在融合：“废墟不间断地使其自身进入周围的风景中，像树和石头般与风景一同生长”。项目介绍空间体验自然融合环境融合齐美尔认为，一座未经毁灭的建筑，只有“在事后回想中才能与自然……融为一体”。在当这些“废墟”回归自然之前，我们试图创造一种终止这种回归却又能成为建筑中的自然之物的方式。项目介绍建筑特色科技创新技术创新边园便是这样的废墟之园。当然，并不只是园，而是一种具身化的风景。
未建成专辑第一期 - 大舍建筑
建筑项目背景建筑概况项目简介项目概况我们深信未建成项目蕴含的价值！每个建成项目的背后，都有无数项目停留在了纸面。设计思路设计理念这些项目因各种原因未能落成，但正是在这些未建成作品中，我们或许可以看到不受外界因素侵扰的最纯粹的建筑理念。谷德邀请不同事务所和建筑师提供他们最有代表性的未建成作品，了解未建成作品背后的思考及无限可能。空间营造空间特色未建成专辑第一期带来的是大舍建筑，更多关于他们，请至： 1 品人：向玲 编辑：陈诺嘉，武晨曦，历剑，周诗若，王姝 1大舍建筑作品中，永久不建成的作品占所有作品的比例是多少？剩下的作品中，已建成和正在修建的作品各占多少？建筑建筑造型建筑形态年底大舍出过一本专辑，后面有一个项目年表，收录了45个作品，其中有9个未建成且不再会被建成，那么未建成的比例大约就是15，虽然这个项目年表并没有收录所有大舍的设计作品，但这个比例应该差不多准确。年至今也三年多了，所以剩余那36个作品应该是都建成了，这三年多来的还没有再具体统计过。
因借体宜 - 柳亦春在“当代建筑的理论建构与实践创新学术论坛”发表演讲
创新项目概述项目概况2019年5月12日，当代建筑的理论建构与实践创新学术论坛在中国国家博物馆学术报告厅举办。论坛中，程泰宁筑境设计 、崔愷、庄惟敏清华大学建筑设计研究院 、周恺、姚仁喜大元建筑工厂 、张永和非常建筑 、严迅奇严迅奇建筑事务所 、邵伟平、柳亦春大舍建筑 和马岩松 分别就主题发表了精彩的演讲，谈论了各自对于建筑理论与创新的理解。 本文记录了柳亦春在论坛中的演讲因借体宜。 12 程泰宁演讲请点击这里马岩松演讲请点击这里 柳亦春演讲：因借体宜 演讲中的柳亦春 大舍事务所成立至今已经18年了，成立初始我们曾一度思考如何定义中国建筑师，尔后也越来越怀疑这种定义究竟有没有意义。这个过程中自然也少不了关于如何理解和继承传统的思考，以及我们的传统文化在今天还具有怎样的意义？我们一直试图通过设计来对这些问题的思考作出回应。 因借体宜这四个字出自园冶里计成所说的园林巧于因借，精在体宜。书里说到，因者：随基势高下，体形之端正，碍木删桠，泉流石注，互相借资；宜亭斯亭，宜榭斯榭，不妨偏径，顿置婉转，斯谓精而合宜者也。借者：园虽别内外，得景则无拘远近，晴峦耸秀，绀宇凌空；极目所至，俗则屏之，嘉则收之，不分町疃，尽为烟景，斯所谓巧而得体者也。这跟我们如何智慧地选址、如何智慧地建造密切相关，计成强调精巧，实为强调智慧在建造中的存在。 在中国传统文化里，汉字深刻浓缩了中国人对于事物的理解。我也一度想弄清楚计成选择这四个字来概括造园思想的深层因由。于是仔细研究了因借体宜这四个字的本意，结果倒是别有一番收获。 因的本意是雌雄交以结果，它讲的是在已经具备的某种条件下，事物是怎么发生的，也就是万物生发的条件。它还有事物在基本框架内的数量增长、规模扩大。比如烟字，因加上火，意为火向外扩展，烟雾是火扩展的表现形式。这是一个跟创造、跟造物特别相关的字。 借字简单容易理解，指对外在条件的利用。 体是一个容易被忽略深入理解的字，但它其实特别重要。它跟用相对，是本体，可以产生作用。在建筑设计中，功能跟建筑应该是什么关系？是功能引导设计，还是设计符合功能？这是不同的角度。我理解体是非常根本的内在性的东西，它代表事物存在的状态或形式。我们通常说的体是得体，意为通过创造一件东西，让其能够符合它所存在的基本条件以及相关条件的整体性。一个人做事得体，是说他照顾到了方方面面，获得了自身的存在，而并非只是很合适这么简单。 宜的解释是得其所也，上面的宝盖头是指处所，下面的且指把力用在着力点上。这个字分两个意思，一个通仪，指法度和标准；另外一个意思是合理的道理、行为。 我们事务所因为身处江南，早些年的实践因为位于郊区，很多设计与对园林或民居空间结构的参照有关。最近几年来，我对建筑本体建构的持续关心也让我的思考逐渐集中至建筑的内与外的关系之中，如此对这四个字忽然有了些新的理解：因和体实际是主内的，借和宜则是主外的；因是成就事物的内在条件，借是外在条件的助力；体是内在性的表现形式，宜是外部关系的反映。它们虽不是必然相关，但是可以相互加强。而建筑设计通常是由内而外、由外而内、不断反复的过程。所以这个四字方针对于在建筑创作中如何做出判断实际非常重要。如严迅奇先生刚才介绍的三个对着不同方向的中庭的房子和西九龙文化区一条条的小巷子，就是借字的鲜活应用。借得得体、合宜，也能帮助房子形成自己的体。 网师园中不同密度的空间编织在一起，产生了独特的感染力。我们在早期作品中经常使用这样的做法，如夏雨幼儿园和南京吉山软件园，虽然最终的建筑形式各不相同，但它们共享了一种空间构成。我们希望使用者就此能够得到一种在传统建筑或园林空间中类似的经验。后来我们在城市中的项目越来越多，随着环境改变，建筑设计的立足点也会发生改变。我们的关注点开始从外部转向内部，从叙事性转向内在性，从庭院转向结构，从自然转向对人身体的关心。 网师园空间分析， 因借体宜四个字虽然抽象，但是可以包含所有对自然、对社会、对城市、对技术的态度。对应我们自身的文化，这里面也饱含了儒释道三家的哲学思想。它既有佛家的因果思辨，又有道家的自然观，也有儒家的伦理美学。它同时也是普世的。 因与本体相关。不同人对本体中建筑的要素也会有不同的理解。举一个例子，阿尔伯蒂说柱子源于一堵墙，墙上挖一些洞就变成了窗，洞再大一些就成了门，门洞再大墙就缩小为柱。在阿尔伯蒂这里，柱的定义是对于建筑本体空间思辨的结果。同样是柱，劳吉埃尔认为原始房屋是用树盖的，树干是圆的，所以柱子应该是圆的。这是深层的关于文化的心理学理解。建筑最终是要表达文化，一旦它以某种方式表达了我们对于文化的理解，自然而然就会变成我们的一部分。 螺旋艺廊坐落在一片树林里，自然是要借森林的景色。于是我们把进入房子的路径拉长，人们要走上楼梯，在屋顶上绕房子转一圈，进入内院，再从内院进入房子。在这个过程中，人们把周围的美景看了个一圈，树林景色就此变成了建筑的一部分。这是借景。因为这个特殊的借形成了建筑的体，即螺旋的结构。我们所希望的空间体验过程，最终决定了建筑的结构，也就是得了建筑的体，它在这一片林中的存在是合宜的。 螺旋艺廊外观点击这里查看更多， 艺廊流线分析图， 台州美术馆的场地旁边有一座山，面对一个小广场。建筑要对这两个事物做出回应。此外，通常美术馆层高都比较高，在67米之间，而建筑本身不大，只有2500平米，而且占地也不大，将会有三层，如果从一个小展厅出来突然上6米的台阶去二层，会觉得上太多的台阶，期待与准备的尺度不匹配，心里就会不舒服。因此我想做错层的建筑，每上35米就可以参观一层，一方面拉长了参观流线，一方面也调整了观展节奏。这两个因造就了建筑的果。建筑面对广场和山分别有两个开口，通过拱形结构强化了这个开口，沿着这种拱形结构从室内向外望去连续性更强，加强了室内外渗透的感觉。到了顶层一下子打开，飘出去的拱把山的景色带入室内，山和建筑密不可分。在这个项目里，借有了更深层的含义，不是看一眼而已，它和透过一个方形洞口看出去是不一样的，它是通过一些结构的小动作比如把梁上翻让拱好像漂浮在空中强化了景色的借入。 台州美术馆外观点击这里查看更多， 沿着拱形结构望向室外， 艺仓美术馆的前身是一个煤仓，只有3000平米，而美术馆要有9000平米，煤仓落在江边的高桩码头上，不可能再有新的基础，必须借助旧有的结构来拓展新空间。原来别的建筑师在业主的要求下做过一些方案都是把旧建筑上面的部分全部拆掉，只留下底层的柱子来承托房子。我们接手的时候顶部已经拆了很多了，煤漏斗也被敲了一半。我们认为原有的工业建筑虽然比较破旧，但作为黄浦江边的工业文明记忆应该被保留。我们在2015年上海城市空间艺术季期间利用现有的废墟举办了一个关于工业建筑改造与更新的展览，通过空间和围墙让人们体会到废墟所具备的某种文化作用，让业主看到工业建筑本身所具有的潜力，从而接受了我们的新方案。 艺仓美术馆外观点击这里查看更多， 为了保留旧建筑，在其外部生长出新的空间，我们采取了在顶部设置钢桁架，然后向下悬吊的方式，将里面的空间非常好地保留了下来。美术馆边上的走廊原来是运煤的通道，我们认为它是特别重要的场所记忆，希望通过一种新旧结构叠加的方式让它获得新的意义。因此我们在原有饱经沧桑的刚架梁上做了一个张弦梁的次结构，把下部咖啡商店等空间的屋顶吊起来，从而强化了原来结构的存在，新旧结构相互依存而存在，旧的结构因此获得了新的生命力。 顶部桁架悬吊结构， 这个项目的另一个值得注意的地方还在于，原来的工业建筑不需要看外面的景观，当它变成城市公共建筑时，需要重新建立建筑和黄浦江之间的景观视觉关系。我们通过外部出挑的平台与通廊跟黄浦江的公共空间产生关系。借黄浦江的景观这件事，又变成了建筑形式生成的因。最终的建筑不仅是黄浦江边留有场所记忆的工业遗址，还是一个生动新颖的开放空间，把所有公共空间串联在一起。美术馆闭馆后，人们仍然可以穿过美术馆，隔着玻璃看见里面的煤漏斗，甚至可以爬上屋顶。建筑新的立面或者说是一个浅空间，与保留下来的煤仓内部空间形成了强烈的反差，构成了新建筑的体。 重新建立建筑和黄浦江之间的景观视觉关系， 美术馆室内，新旧结合， 龙美术馆西岸馆原来也是煤码头，我们接手的时候只剩下一条长长的煤漏斗卸载桥，以及一个两年前完工的两层地下室。原有的地下室为了停车的经济性，用的是84米的柱网，它并不是为美术馆而设计的结构。所以我们需要转变从车库到美术馆的结构逻辑，把柱网变成真正的墙用于展览的展墙。场地里保留下来的煤漏斗在过去的功能是把煤传递过来再漏到火车里运走，现在它原有的功能不复存在了，却让然变成了一个有文化意义的物件。煤漏斗是工程师为了功能特别直接的建造，我们在想是否可以用类似的直接性去建造。最终我们把所有的因集中到了一个伞状的结构体中，它既把柱子变成了墙，又可以覆盖空间，其构筑的直接性跟原本构筑物的逻辑也是一致的。我们把所有管线都埋在空腔里，形成了非常纯净的室内空间。整个空间像煤漏斗所具有的重复性一样，全部是由伞体重复构成的。我们在新建筑中用了跟旧建筑类似的方法和材料，我称之为类比性，希望它们可以因此而成为一个新的整体。 龙美术馆外观点击这里查看更多， 剖面模型，伞体结构支撑并覆盖空间， 美术馆设计开始的时候有很多人提出质疑。策展人和艺术家都说：这个空间是不是太强烈了？对展览是不是影响太大？事实证明这里最终诞生出了一个又一个非常精彩的展览，因为每次展览艺术家都要用特别的方式跟空间对话，从而产生特别有冲击力的、独一无二的效果。这个美术馆如同扩音筒一般，将每一个展览放大传递给全世界，最终演变成了一个标准：能够在这里做展览的都是特别优秀的艺术家。 美术馆内展览空间， 在做龙美术馆的时候，我也在同时思考关于结构的问题。那年夏天我去了山西长子县天王寺，忽然觉得那充盈在建筑内部的木柱，和刚刚完工的龙美的室内空间非常相像，我忽然觉得不用传统的木结构，一样可以做出这种空间感觉，于是开始一系列有意识的设计实验。 传统木结构形成的空间与龙美术馆室内空间对比， 传统木构建筑中最著名的佛光寺东大殿，其实就是由亼、屮、囗三部分构成的，即屋顶、柱子和基座。去年写发现佛光寺80周年的纪念文章，对林徽因先生所言的中国古建筑这三个要素也有了些新理解。亼除了屋顶的象形，其实和用有关，也是个会意字，指人可以汇集于此；屮是支撑，是结构，是造物所不可或缺的；囗讲的是基座或围墙围合成一个场所或领域。这三样东西构成了和我们事务所的名字有关的一个字，大舍的舍。 对亼，屮，囗的解读， 我在这个概念结构下陆续做了一些设计的尝试。如大舍的工作室。建筑基地原来是停车场，由于是临时建筑，为了省钱，先是用砖墙结构直接砌筑在停车场的混凝土地坪上，省去基础费用。然后二层和屋顶采用轻钢结构，减轻建筑重量并获取更大的空间。原来的停车场因此成为了场所的一部分，建筑的开口都是结构的合理性以及外部既有树木环境关照的结果。 大舍办公室外观点击这里查看更多， 砖墙结构为基础，二层采用开放的钢结构，开口与环境相对应， 例园茶室座落在一个仅有110平米的小院子中，我们希望它成为院子空间的一部分。院子里有一颗泡桐树，树干有90厘米粗，树冠特别高，跟小院子的比例关系很不协调。我们让茶室紧贴着树，并且设计了一个特别纤细的结构，这样人们在室内的时候会觉得树变成了室内空间的一部分，边界消失了。为了充分利用空间，我们把房子的部分结构变成了家具，将原本的院子分成了大小两个，每个座位都在回应内外的关系，通过层叠，小中见大，实际上把院子扩大了。这是中国园林中十分重要的一个理念。两年过去了，茶室已经跟环境长在了一起，形成了一个非常生动的庭院空间。 例园茶室外观点击这里查看更多， 纤细的结构让树木成为空间的一部分， 部分结构变成家具，室内外融合， 我们最近做的杨浦滨江边园项目，原来也是煤码头，当时为了不让煤掉出去，在高桩码头上砌了一堵长长的混凝土墙。我是去年春节到的现场，从杨树浦路进入远远看到树和墙已经像园林一样存在在那里，近看更是生动，感觉一定要想办法将这种景观关系保存下来。 边园基地原貌 可惜的是在方案做好的时候，有些墙和杂树已经被当作无用之物清理走了，只有那堵90多米长的墙以及高桩码头和防汛墙间的几棵大树还留着。不过场地大的感觉还在，由于长的混凝土墙很结实，实际上就可以成为新的建筑的基础。囗并不一定是基座或者围墙，单墙也可以体现囗的概念。我们把新的构筑物附着在这堵大墙上，墙的两侧是不同高度的廊道，端头是观景的亭，把黄浦江以及墙后缝隙里的植物变为与这堵墙密切相关的东西。我们还打算把墙前面的码头磨光，做成了旱冰场，也可以用来进行各种城市活动，为都市生活故事的发生创造了可能。由此这堵墙重新获得了生命力，也获得了它继续存在的新的体。 施工中的边园，重塑城市与景观的关系， 边园效果示意，创造城市活动空间， 最后一个项目是金山岭禅院。在设计时有意与佛光寺做了一个参照，佛光寺是由殿、台、院三个空间组成的。先进院子，再上高台，最后到大殿。院在下，殿在上。在禅院项目中，我们把这个空间反了过来，人们从上面进入院子，下面是阶梯状的室内禅修空间，再往下进入一个类似大殿的空间，这实际上也是一个金箱斗底槽的结构空间，不远处就是金山岭长城和山谷的景色，尽入大殿之中。如何通过场地细腻的高差构建与建筑可能的空间关系？如何用新的技术支撑新的屋顶？五千年前人们盖房子的时候已经在思考这些问题，今天我们又该如何用新的方式理解它们？也许通过实践，我们可以逐渐有所感知。 金山岭禅院效果图， 立面图，从上方的院子通过阶梯状的禅修空间进入下方的大殿， 去年在鸟巢广场举行的由原研哉策展的 中国探索家展览上，我们做了这个大殿的1：1的模型，不过里面转换为了居住空间。中国寺庙都是舍宅为寺，这次是舍寺为宅。鸟巢广场场地的坡度并不缓，虽然是个临时的展览建筑，我们同样需要非常仔细地协调建筑和场地的关系，这才是对于基座真正的理解，即建筑如何放到场地里，如何跟环境产生关系。 大舍在探索家 未来生活大展展馆点击这里查看更多， 今天我们理解这四个字并非是要去对已做的作品做一个诠释，而是它的确可以成为一种思想去引导创作。我们讲创造、讲发展，或者讲地方性、讲传统，但最关键的还是从思想切入。因借体宜可以教给我们一种看待自然的方式和态度以及处理问题的策略。如果可以从有效的思想切入，再运用技术和手法，或可避开具象的参照或模仿，实现真正的创造和发展。 文本整理自活动现场记录
耳宅，日本 / 大舍建筑
建筑项目概述建筑概况项目介绍项目概况更多关于他们 越后妻友艺术祭之“耳宅声景” “耳宅声景”是大舍与艺术家殷漪第三次就声音与空间的实验性装置创作，它既是对2018年越后妻有艺术三年展主策展人北川富朗及其团队所提出如何理解日本古代的一部文学作品《方丈记》的回应，也是大舍的主持建筑师柳亦春与艺术家殷漪多次关于声音与空间的研究与探索的呈现。方丈记》是藤末镰初的没落贵族鸭长明在家道中落后隐居深山，把自己置于一个四叠半（约27米27米大小）的空间中，重新观察与思考他所置身的世界后的所思所想。设计理念设计理念而1971年，日本作家堀田善卫又写了一本《方丈记私记》。在战后的混乱之中，旧有的价值观彻底崩塌，前进的目标方向几近迷失。空间艺术空间特色堀田以战时阅读的《方丈记》中鴨長明的生活方式为蓝本，锚定于自己的所居之处，从自身所居之处审视世间万物。此次“2018年的《方丈记私记》”展览是新时代对于方丈空间可能性的回顾与再探索。建筑建筑形态建筑形态耳宅声景”是一个有关声音的迷宫，是在狭小的空间中通过声音感知世界的尝试。所有关于《方丈记》的空间再现作品均位于日本建筑师原广司设计的里山美术馆的内廊中。材料工艺材料运用对于《方丈记》，作为出题人之一的建筑师原广司这样写道： “《方丈记》首先是一本有关于‘局所性’（地域主义）的建筑论，也可以说是‘缩小的美学’。单纯地来说，在探求地域主义的故事时，将居住以110、1100的比例缩小的过程是最终到达居住状态的方法。功能配置功能布局但如果仅仅是这样，我们是不能将《方丈记》称为世界史中稀有的建筑论的。重要的是下一个理论，也就是说在缩小的过程中，不仅仅是居住，而是突然出现了‘外界’，突然发生了空间转换。自然融合环境融合关于“2018年的《方丈记私记》” 随着全球化带来的均质化效率化的发展，现代社会逐渐丧失着立足于地域的价值观。在这样的背景下，本届越后妻有艺术祭冀望于建筑承担责任、发展美术的力量，从四叠半的空间中观察世界的鸭长明所居住的方丈、良宽的五合庵、宫泽贤治的理想乡为起点，重新再出发。科技创新技术创新在这次的“2018年的《方丈记私记》”展览中，出题者提出的3米3米3米的立方体空间，就是基于对《方丈记》的解读与再现的期待。展出的作品是组建式或者移动式的小建筑。项目介绍设计特色在美术馆的回廊里布置各种各样的作品，成为假想的能够体验的原寸大小的“村”。以鸭长明的世界观为背景，建筑家和艺术馆们创造出一个个极小的空间中，映射出世界，通过这些小空间让拜访的人们看见世界。项目介绍设计特色所谓的方丈是一个空间原型，而《方丈记》和《方丈记私记》是讨论了一个处世观。极小的物理空间似乎在努力消除“内”，而关注“外”；然而立足于居所的论调，又似乎在努力地剖析“内”，从而通过“内”折射出“外”。项目介绍设计特色由此《方丈记》（亦或《方丈记私记》）的处世观有两个相互矛盾的理解方式：一是通过在物理意义上的“极小空间”，将功能极限压缩、对身体的压制、对自我的消除，来感受、思考、记录外部世界。二是通过根植于居所（地域）去观察外部世界，通过对微观事物的解剖，去得到一个宏观世界的真理。项目介绍设计特色方丈记私记》的撰写方式是基于这种逻辑的，以类似于“现场报道”的形式，对具体事件发生的现场细致地描摹，从而反映整个社会现状。如何在方寸空间中聚焦观者的思考或体验，我们给出的设计是一个有关声音的空间装置。项目介绍设计特色耳宅外观， 333米见方的空间本来已经很小，我们将它再次分割成纵横25个均布的方格，每个方格为600600见方，由30厚的木板制作方格有三处部分木板落地成为支撑，方格间有单向通行的门连接，构成三组相对确定的流线。每扇门上，及方格上方设置有两个层次的音响设备。项目介绍设计特色人们在经过这些方格时，对应的音箱会感应到动作从而放大局部的声音片段，于是便在整个区域范围形成变化的“声景”。这个声景将诠释我们对于城市与乡村境遇的理解，亦如越后妻有作为衰落乡村的困境。项目介绍设计特色由于每个方格尺寸仅仅能容纳一人，仿佛专为人们的头部设置的空间，由于空间中只有声音能被感知，又仿佛这个空间专为人耳而设，是为“耳宅”。现代社会建立在视觉优先的前提上，信息时代尤甚。项目介绍设计特色等现代技术几乎试图以独立的视觉影像脱离开一系列次级感官体验（触感，嗅觉等）而获得虚拟的空间体验。但是视觉本身是否具有代表其他知觉通路的普适性？项目介绍设计特色在现代哲学范畴的一系列讨论中，视觉反而被认为是一种特例，因其不支持体验的透明度。无论是嗅觉，味觉抑或是听觉，其感受都是可以叠加的信息流。项目介绍设计特色从另一个角度说，与视觉不同，它们的感知与空间性无关。那么，以声音为例，其是否存在构成空间体验单一要素的可能性？项目介绍设计特色即，感知声音不通过感知声音的空间，但是是否可能通过感知声音来感知空间？此处的“耳宅”，一个为听觉体验特别设置的家，就试图探讨这个问题。项目介绍设计特色耳宅外观， 间被分成25个方格，由木板组成， 55 ’ “ ” “ ” “ ” ’ 2008 耳宅外观，三处木板落地支撑装置，人们可以游走其中， 几年随着声音艺术的兴起，一种完全不同维度的思考模式受到大众关注。声音作为一种媒介和材料，也包含了认知途径、消费形态、行为模式等方面的隐含信息。项目介绍设计特色部落人群运用声音寻找存在感和归属感。而在声音艺术家殷漪记录虹口公园中老年唱歌群体的录音作品《为了告别的聚会》中，探讨了公共空间发声背后的逻辑与次序，比如消费空间咖啡厅等与轻音乐的对应关系对照红歌在公共场域中的适应性。项目介绍设计特色汉堡火车站曾在2008年时以播放古典音乐的方式驱赶广场的流浪汉。对于这些以身体反资本主义反产业化和工作方式的“流浪汉”而言，古典音乐象征着他们所不认同的文化异类自然是一种耳朵的磨难。项目介绍设计特色听，绝不是一件器质性的接收行为，而可以是一种思维方式。各有不同方格空间， 木板上埋有音响，人们在方格中可以听到不同声音， 觉动物习惯于根据光来自物体的反馈将空间分为”实”和”空”，而后者只作为前者的补集被感受到。项目介绍设计特色但在听觉系统中，可能并不存在这种区分。声音本身即可成为空间。设计特色正如“鸡尾酒会效应”所述，我们其实下意识地有对输入的信息做出筛选和过滤，只选择听我们认为重要的信息。项目介绍在这个过程中，很多细碎的真正生活化的声音其实没有和它们的视觉表现一起得以保留。设计特色在这个空间里，我们希望还原这部分“空负”的声音。项目介绍细部， “ ” “ ” “ ” 嵌有音响的木板， 木板各部分图解， 同于一般的音频或者展览馆阵列式的线性体验，我们把这些声音置于同一个空间实体，通过定向投放的方式，体验完全取决于参观者的参观流线以及参观者的人数。设计特色它可以被看成是初始均匀的声场，人介入后产生扰动。项目介绍在方丈空间之中，存在含混而持续的多层次声景。设计特色当人推过与扬声器连通的一扇扇门穿行而过时，相应的声音组件局部增强而从背景中跳脱出来，与单位空间构成了一一对照的关系。项目介绍每个单位空间被压缩到极小的尺度，使得声源和个体无限接近从而摆脱对声音的距离和方向判断形成的干扰。设计特色耳宅”顶部则蒙上黑布剔除视觉上装置材料对体验的干扰。项目介绍所以人在这个装置空间中的体验，其实是对单位空间声音组合序列的体验。设计特色在逼仄到只能意识到耳朵的存在的“耳宅”中，我们听到了大千世界的风景。项目介绍效果图，人们可以通过不同形式体验装置， 设计概念图解， 同方格内定向播放不同声音，根据选择的流线不同会产生不同的体验， “ ” 模型，纸，目名称：耳宅声景 展览地点：十日町市里山现代美术馆 日本 装置规模：约3 3 3 设计时间：201712201804 展览时间：2018072920180917 建筑师：大舍建筑设计事务所 主持建筑师：柳亦春 设计小组：柳亦春、邓睿、陈祉含、张准（结构） 合作艺术家：殷漪 程序：陈一平 数字技术：别鸣谢：胡佳林（日本协调） 建造单位：山岸工务店 日本 大舍建筑 。
亼屮囗 - “CHINA HOUSE VISION探索家——未来生活大展” 2号展馆，北京 / 大舍建筑
建筑项目简介项目概述项目概况更多关于他们 视频， 80年代以前的中国，由于居住空间紧缺，人们生活空间的集体性特征明显。沿走廊一字排开的厨房，公共的浴室和洗衣槽几乎就是如今共享空间的雏形。设计理念普遍窘迫的生活空间下，中国的家庭之间却有着丰富多彩的邻里关系。年代以后的住宅建设，为了获得更多的私有空间，公共空间被无限挤压，一梯两户的单元住宅导致邻里间几乎老死不相往来。空间特色近年随着互联网社交网络的兴起，人际互动忽然成为新一代日常生活的重要组成部分，人与人之间的关系正在重新定义，而不断迁徙的人群以及新技术所提供的可能也催生了新的社会条件下的日常生活并正在重新改写关于居住的含义。项目外观， 国探索家是由原研哉先生及其日本设计中心近年发起的有关居住空间的未来性探索活动，在日本已经成功举行了两届。建筑形态它致力于推动建筑师和设计师与日常生活相关的企业合作，共同探讨未来家的可能。此次与大舍合作的企业是著名的阿那亚旅游地产开发企业，作为一家房地产开发公司，他们正在走出传统的房地产开发模式，转而将自己定义为未来理想生活方式的供应商。材料运用在他们开发的住宅项目中，并不仅仅注重空间本身的建设，更看到对于社群建设的重视。他们通过微信群和朋友圈建立社群关系，并以此管理社区空间。功能布局他们也看到文化与精神空间的塑造在社区营造以及对于作为个体的人的生活的重要作用。我们设想能通过这次“中国探索家（ ）”的空间设计展，为中国当下居住空间的变化建立一个抽象的空间模型，它不再只与个人或单个家庭相关，而是能将社群空间纳入生活本身。环境融合项目外观， 下互联网、物联网对于人们生活的影响在很多地方已经超出了我们的想像，变化正在发生。然而越是在快速变革时期，人们对于过去的依恋也会加剧。技术创新事实上，居所早已成为人类身体的一部分。仔细观察，你会发现有关人类建造的深层结构几乎从未变过。设计特色从洛吉耶的原始棚屋到中国绵延四千余年的木构建筑再到密斯的范斯沃斯住宅，构成建筑的要素始终可以化简到构成汉字“舍”的三个部分：亼（屋顶）、屮（柱梁支撑）、囗（基座围墙）。在东汉许慎的《说文解字》中，舍，从亼（）从屮（）从囗（）。设计特色亼”是屋顶的象形，其意和读音同“集”，指人汇集于屋顶之下；“屮”是木构支撑的象形，其意和读音同“草”，有文献认为象大柱和横梁，而从它的形与音来看，更像是指作为竖向支撑的草木之形，有枝杈托举着屋顶，这也许也暗示了有关斗栱的来历。囗”是台基和围墙的象形，其意和读音同“围”，明显是关于空间领域的限定了。设计特色古人将这三部分合为一字，一早就证明了房屋从下意识的建造发展到有意义的文字指代出现，已经是完成了关于建筑的概念了，它已经成为了形式与意义的综合体，它的各个部分经历长期的生活与建造的理解，已然成为了文化，既而作为一种以形式来理解的要素被记录下来并传递下去。舍” “亼” “屮” “囗” 《 》 项目外观，由屋顶、柱和台座三种基本建筑要素组成， 明显，人类建造的历史要比文字来的更为久远，“亼屮囗”，这三个要素的构成似乎已经可以成为一种源隐喻（ ），它可以跨越不同的文化而存在。设计特色本次空间设计就是这三个要素的极简演绎，它有着最当代技术下的结构55的纤细方柱，5厚的超薄屋顶形态就是荷载传递的形式本身技术带来了形式的变化却并不曾改变那深层的空间构成。而生活的变化则被我们写在了建筑的“脸上”，10个可换可变的家具盒子作为生活的功能空间被直接抵至生活空间的最外层，成为了建筑围护的一部分，它暗示着当代生活空间日益增长的开放性。设计特色亼” “屮” “囗” 55 5 10 项目介绍视频， 解轴侧图， 的的空间分为三个由外而内的层次：开放外向的檐下空间、可开可闭的家具延展空间和最私密的卵形浴室空间。檐下和家具延展空间在白天可以是咖啡厅、拉面店、理发店、聚会点等等，晚上关闭开放功能的折叠、翻出家庭功能的折叠就又变回了私密的家。设计特色屋檐下的开放空间， 开放空间和家具产生的延伸空间一起实现不同功能， 放和私密性并存的居住空间， 目中央最为私密的卵型浴室， 室内部， 室上方的休息空间， 浴室中看向上方开口， 部，活所必需的家具设施集约在这10个有明确功能的家具盒内，它可以按照主人的喜好以及功能设想特别设计，也可以随着主人去到不同的地方。它是携带着主人特别性格和生活定义的家具，它同时也是一处邻里空间，正如“舍”字本身所携带的集体性“市居曰舍”。设计特色舍” 所有家具被整合在盒子中， 变的家具盒子形成不同私密度的空间， 间装置的英文名 ，取与“亼屮囗”相似的形，在日文中又是“後（后）”的意思，以后的住宅，所以我们亦可称之为“后舍”。也分别是 的缩写，意为原型的、可变的、开放的，这正是我们对以后的理想住宅的描述。这样的结合重新定义了当下时代的“市居”，一个新的关于“舍”的定义： 一个开放的家，一个变化的家， 一个人们在此相遇的家， 一个前店后居的家， 一个你来我往的 或者 的家 一个在当代变化作为常态的社会背景下 努力去寻找新的意义的家。
台州当代美术馆，浙江 / 大舍建筑
建筑项目概况建筑概况项目概况项目概况更多关于他们 《美术馆》视频，殷漪和刘亚囡的声音与舞蹈的艺术创作， 击链接观看15分钟长版视频： 项目介绍 术馆位于台州具有独特历史底蕴的沙门粮库文创区内，粮库至今还拥有大面积的前苏联风格的厂房和库房，新的开发将通过合理的修缮与保留，重整和更新沙门粮库区。美术馆试图以现浇混凝土的粗砺与平行筒拱空间的细腻营造崭新美术感的空间氛围，筒拱的结构非常好地结合了展厅的灯光设计，并且在空间上沟通着建筑的内外。建筑设计设计理念设计理念在空间序列上，展览空间从面对广场开放的展厅开始，筒拱的方向也指向广场，逐层旋转而上，于顶层面对枫山一侧展厅再次开放，筒拱的方向也转向枫山，形成了结构与风景的对应。美术馆的南立面也被处理成浅凹的波形，仿佛内部天花的筒拱在外部的延展，构成了美术馆面对广场的正面性。建筑特色空间特色空间特色美术馆外观， 鸟瞰图， 即物的美术馆 柳亦春 在仿佛刚刚脱自泥胎的这个建筑的物体里，他在想可能没有比这更完美的建筑状态了。现浇混凝土的粗砺立面， 层旋转向上的筒拱， 到经历种种挫折终于浇筑完毕的美术馆的墙和地的混凝土的坯体，尽管内部的设备和门窗都还没有安装，或者说，趁着内部的设备和门窗还没有安装，建筑师上上下下地走着。建筑理念建筑建筑形态建筑形态目光似乎并不聚焦在任何地方，经过不断的明暗交替，直到经过顶层面东的那个开口，看到扑面而来的被连续的拱形勾勒的那深绿的夹杂着浅绿的山色，建筑师觉得他心中的建筑已然完工。面对枫山的顶层展厅， 过顶层面东的那个开口，看到扑面而来的山色， 为许多浇筑的错误，因为并不精确的甚至是极其粗放的施工（甚至施工过程中因为模板支撑不够还有过局部的坍塌），在所有后面的工序没有开始之前，一切错误都不是错误，或者说，一切错误都不会显现。项目概述材料运用材料运用在一个建筑被建造的过程中，这样的时刻只有建筑师自己才能看到，因为只有他才能体会以及确定，从图纸变成实物的过程中，空间诞生的时刻。这一刻，他非常愿意称之为艺术。设计愿景功能布局功能布局建筑的建造是为了他人而使用的，而这一刻，这个建筑只属于建筑师自己。筒拱下的展览空间， 续的筒拱形成了天窗， 光从天窗射入展厅， 处的建筑和风景被纯粹的筒拱界定， 为项目资金的原因，这一刻保持了很久。空间设计环境融合环境融合所以这一刻也开始被更多的人看到。建筑师似乎心底里也更愿意让这一刻保持地更长久一些。建筑风格技术创新技术创新结果即便在这样的仍然算是工地的建筑里，还没有成为美术馆的美术馆办了两次艺术展以及一次热闹的圣诞。还有即将新婚的情侣看中这样的地方，或者是逃课的学生在这里游荡。材料质感项目介绍设计特色在这样的空间里摄影师裸身自拍，遇见披着婚纱的新娘，竟然相互点了点头而不觉得尴尬，也是非常令人惊讶了。是这废墟般的空间所赋予的人的身体的自由吗？功能分区项目介绍还是俨然这其中的任何物体已然是艺术的一部分了？
民生码头八万吨筒仓改造，上海
项目概况项目概况更多关于他们八万吨筒仓是民生码头中最具震撼力的工业遗产，虽然建成时间只有短短的年，却作为不会再出现的建筑空间类型而具有历史遗产的保护价值。按照著名艺术史学家阿罗伊斯的分类法，它属于非有意创造的纪念物设计理念。作为曾经的生产建筑，其原本的生产功能在城市的发展进程中逐渐退去，留下空却的建构物已如废墟般存在，这时曾经在这个空间中所发生过的劳作不再成为关注的焦点，反而是作为废墟的筒仓在建造时其建造逻辑因为背后的工业生产的工具理性而突然成为城市中的野性力量，令人赞叹不已。八万吨筒仓是民生码头中最具震撼力的工业遗产，对待工业遗产，空间特色保护修缮理念似乎永远存在某种矛盾，而事实上原真性在建筑脱离其原本的时代和社会背景的条件下也是不可再现的，工业遗产的修缮和保护更应在延续和保护其历史价值和文化意义的基础上，使其在新的时代和社会背景中获得新的价值和意义。八万吨筒仓被改造为年上海城市空间艺术季的主展馆，由国际古迹遗址理事会澳大利亚国家委员会所制定的为文物建筑寻找改造性再利用建筑形态的方式越来越受到重视，并在工业遗产保护项目上加以推广。改造性再利用关键在于为某一建筑遗产找到恰当的用途，这些用途使该场所的重要性得以最大限度地保存和再现，对重要结构的改变降低到最低限度并且使这种改变可以得到复原材料运用改造性再利用指的是对某一场所进行调整使其容纳新的功能，这种做法因没有从实质上削弱场所的文化意义而受到鼓励推广，寻找恰当的用途应当成为工业建筑改造一个非常重要的前置性条件。八万吨筒仓作为上海城市空间艺术季的主展馆便是在这一改造性再利用功能布局的原则下所进行的一次空间再利用的积极尝试，以艺术展览为主要功能的城市公共文化空间是为八万吨筒仓所寻找的非常适合的功能，能最大程度地符合现有筒仓建筑相对封闭的空间状态。改造示意图，本次艺术季主展馆将主要使用筒仓建筑的底层和顶层，由于筒仓建筑高达环境融合米，要将底层和最顶层的空间整合为同时使用的展览空间，必须组织好顺畅的展览流线，同时也要处理好必要的消防疏散等设施。本次展览流线组织的最重要的一个改造动作是通过外挂一组自动扶梯，将三层的人流直接引至顶层展厅。这样人们在参展的同时也能欣赏到北侧黄浦江以及整个民生码头的壮丽景观，除了悬浮在筒仓外的外挂扶梯，筒仓本身几乎不做任何改动，极大地保留了筒仓的原本风貌，同时我们又能看到重新利用所注入的新能量。这个改造动作直接面对了筒仓改造的主要矛盾，即原本封闭的仓储建筑在转为公共文化空间时如何获取必要的开放性？如何建立在新时期的时间性与场所感？这组外挂扶梯无疑重新定位了八万吨筒仓的位置：通过引入浦江景色去揭示它坐落在黄浦江边这一事实，同时将滨江公共空间带入这座建筑。建筑公共性由此获得，一种新的时间也被铭刻在旧有的时间上。最重要的一个改造动作是通过外挂一组自动扶梯，将三层的人流直接引至顶层展厅，除了悬浮在筒仓外的外挂扶梯，筒仓本身几乎不做任何改动，技术创新筒仓内部的结构也得到了保留，在外挂扶梯的底部，还邀请了艺术家展望一起合作，利用艺术家独特的拓片肌理的反射不锈钢板作为外挂扶梯的底面装饰，它倒映着民生码头周遭的景象，而外挂的这组巨大的扶梯体量也因此变得轻盈。设计特色外挂扶梯底部的反射不锈钢板倒映着民生码头周遭的景象，未来，随着从江边直上筒仓三层的粮食传送带被改造为自动人行坡道，一个从江边可以直接上至筒仓顶层的公共空间得以建立，这个壮观的公共空间将成为浦东滨江贯通和民生码头空间更新项目之间的重要纽带，新的公共性得以建立。设计特色未来，自动人行坡道将直接从江边通向筒仓顶层，首层平面图，六层平面图，八层平面图，项目名称：民生码头万吨筒仓改造项目上海城市空间艺术季临时主展馆建筑师：大舍合作设计：同济大学建筑设计研究院设计特色有限公司建筑设计小组：柳亦春、陈晓艺、王伟实、王龙海、张晓琪项目地点：上海市民生路号项目功能：临时展览设计时间：改造建筑面积：约平方米业主：上海东岸有限公司施工单位：上海一建集团有限公司摄影师：田方方
日晖港步行桥
项目背景项目概况更多关于他们日晖港人行桥跨越约宽的黄浦江支流，将徐汇与黄浦区的公共开放空间连接在一起，在功能上接通浦西沿江公共空间的断点，承担人行交通的功能。桥梁两岸分属不同的区管辖，其场所特征也风格迥异，徐汇区一侧延续西岸公共开放空间的宽阔平坦，犹如广场般的公共尺度，而对岸黄浦区南园则是以园林尺度呈现的公园，地形起伏复杂，道路蜿蜒，桥梁的置入需转换两种空间尺度并恰当的连接不同的标高和流线，与此同时桥梁本身亦不能阻挡河流上的船只通行及岸边的人行通道，功能要求颇为复杂。设计理念航拍步行桥，远眺步行桥，在前期的方案分析阶段，一跨过河，多跨过河及曲折浮桥等常规桥梁模式在应对这样的环境时均会遇到阻挡通行，体量过大或地形改造过多等实际问题，在摸索过程中逐渐发现需要一种更为轻巧灵活的布局模式轻盈而准确地立足于这个复杂的场地，空间特色形三叉布局应运而生，一方面平面岔开的形式将徐汇区一侧的空间尺度分解为两个小尺度分支与黄浦区南园尺度相衔接，实现空间尺度上的转化，另一方面三落点将一根线性梁转变为三梁拼接，使落点标高的灵活适应成为可能，而任意两桥段形成相互支撑的体系为结构形式的生成提供了可能性。在与日本结构师大野博史以及国内结构师张准逾年的反复推敲和讨论中，我们先后考虑过四种相对合理轻便的方案。单索单撑和单索建筑形态撑在结构的视觉表达上呈现效果较好，相对干净利落且有韵律感，但对施工水平和节点设计要求较高。力学合理性弱于单索桁架和大野博史方面提出的三叉索结构。然而，后两个方案也有各自的弱势，一是施工难度较大；二桁架结构略显杂乱缺乏美感，而三叉索又存在影响水上净空的问题。四下相较，考虑到上海地区地基较软，三叉索结构方案因其最小的支座反力，成为建筑师下决心发展的方向。方案分析图，在日晖港桥的最终呈现上，由于中途对于支座选址位置的变更，材料运用形岔口出现了细微改变，原先的结构方案无法直接采用，于是有了现在的形张弦梁方案。三桥段依据弯矩与受力形成两端小中间大的三角形纵断面，它们在结构概念上相互铰接支撑形成推力结构，这一方面对转化弯矩控制梁高有利，另一方面却必须考虑如何平衡平缓起拱对基础造成的巨大推力，拉索在此承担了重要的作用。常规而言在拉索连接三段脚部形成约束的环箍既能平衡所有推力，但这样做不但影响船舶和行人通行，也使争取来的结构高度失去意义，因此拉索转而拉结各梁的中部即梁高最大的三角形顶角位置，虽在结构上损失部分平衡活载推力的能力，却使桥下通行成为可能，工程上也为拉索锚固创造条件，结构与功能场所取得第一次平衡。功能布局依据弯矩与受力形成三角形纵断面，俯瞰步行桥，而当我们研究桥下空间时，发现笔直的拉索横档在园路上方会对桥下的通行造成阻碍。虽然净高能够满足，却会在心理上给人禁止通行的消极印象，我们认为似乎还缺少一种使之由结构转变为立足于空间和场所中的环境融合的因素，一种让结构真正转化为空间要素的时刻。最后我们决定在拉索中部设置连接桥段交汇处的拉杆，将拉索轻轻上提形成弯折，为桥下尤其是分叉点下的沿河道路争取到符合规范要求和通行舒适度的高度。这一微小的拉拽的动作犹如将拉索掀起，由阻拦变成欢迎的姿态，倾斜的索形与倾斜的桥面也取得了形式上的一致性，在受力形态上，桥梁变得更为整体和富有力度，并且强化了桥梁的结构作为架构对其下方城市空间的覆盖和限定；这一结构上的复杂化使桥转变为空间意义上的结构，结构与空间和场所达成了第二次平衡。结构意图逐渐隐匿，却在空间和场所层面获得了更丰富的意义。将拉索轻轻上提形成弯折，大舍建筑设计事务所 方案设计小组深化设计单位上海市城市建设设计研究总院 建造地点上海市日晖港与黄浦江交界处 桥梁跨度米 设计时间
上海例园茶室
项目背景项目概况更多关于他们平方米的小院内，有一棵高高的泡桐树，树下院内拟修茶室一座。不大的院子里还有两个和旁边办公楼相连的楼梯，如何让茶室最小限度地侵占院子的空间，是设计的一个重点。设计理念庭院中泡桐树下的小茶室，茶室最小限度地侵占院子的空间，在位置经营上，首先让茶室尽量靠近院子西北角的泡桐树，树冠很高，所以粗约直径的树干也将化为茶室内的重要空间构件。借助逼近的后墙，茶室后侧的小院空间也就有机会归入茶室的室内，从而可以尽量压缩茶室本身的面积。空间特色泡桐树干化为了茶室内的重要空间构件，茶室后侧的小院空间被归入了茶室的室内，在空间上另一个重要的处理是，把茶室占地的部分尽量缩小，这是通过三层悬挑做到的：第一层悬挑位于离地建筑形态的位置，作为座凳的水平板上部归为室内，下部归为室外，当然，在面对庭园的南侧，座凳被置于了茶室外侧；第二层悬挑位于离地米的位置，这样可以相对扩大茶室的内部空间感受，而茶室的外部檐廊下也不会影响人的活动；第三层悬挑是屋面的覆盖，它在南侧、北侧、和西侧都定义了不同的外部空间，茶室占地材料运用平方米，而屋面覆盖则达到平方米，向不同方向延展的屋面加强了茶室和庭园的空间关系。建筑以座凳、檐廊与屋面三层悬挑重新定义了外部空间，座凳的水平板上部归为室内，下部归为室外，在面对庭园的南侧，座凳被置于了茶室外侧，第二层悬挑位于离地功能布局米的位置，相对扩大茶室的内部空间感受同时也不会影响人的活动，向不同方向延展的第三层悬挑屋面加强了茶室和庭园的空间关系，设计着意选取了较细的结构杆件，无论竖向还是横向的结构构件，都采用了统一尺寸的环境融合方形断面的钢管，这样在满足受力的同时，又能有机会划入形式构成的游戏里，它即是建筑的结构构件，同时也较好地适应了家具的尺度，从而与人的身体建立了更为亲密的关系。屋顶是厚的钢板，屋顶保温板上翻并由为了保持屋面钢板平整的钢板反肋固定，室内考虑到灯光布线以及更好的保温效果设计了吊顶，屋面梁被隐藏在吊顶内，空调设备则被布置在了地板的下面。技术创新纤细的结构杆件与仅厚的钢板屋顶，庭院中的植被倒映在玻璃墙面之上，绿意透过玻璃映入室内空间，建筑结构示意，项目名称：例园茶室 项目地点：上海徐汇区龙腾大道 设计团队：柳亦春、沈雯、王伟实 结构设计：张准 景观设计：七月合作社 委托机构：例外服饰 建筑面积：摄影：田方方
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