方拍 • 空间七所

空间项目简介

项目概况工作的建筑师，毕业于哈佛大学的他酷爱手机摄影，他的摄影作品分别拿了年国际摄影大赛的旅行组一等奖和特效组三等奖。进行了一些对话，请见下方。补充：摄影在 请向读者介绍你自己。设计理念我在浙江大学读的建筑本科和研究生，然后又去哈佛大学设计学院读了城市设计的硕士。之后去纽约建筑设计公司工作了两年，今年暑期回到上海分公司。按照朋友的说法，由于还没拿到执照，所以也不敢妄称自己是建筑师，暂且称自己是建筑从业者吧。平时喜欢写文章和拍照，最近人品决堤，两组摄影作品分别拿了空间特色年国际摄影大赛的旅行组一等奖和特效组三等奖，于是被胜利冲昏了头脑，竟然萌生了转行当摄影师的天真念头，还是长不大。摄影对你意味着什么？为什么钟情于手机摄影，并且坚持用正方形取景框拍摄？建筑形态摄影对于我来说是一段静态的叙事，用一帧画面讲一个故事，很迷人。我拍照的题材很日常，所以手机比较方便，况且我真的也不会用专业相机。我是个纠结的人，版式和构图对于我来说很痛苦，所以干脆就用最省事的方形取景框，它没有方向，没有偏见。很多转瞬即逝的美好场景被精妙且恰到好处的扑捉，你是如何对这些瞬间迅速反应？是把手机一直拿在手上如猎人般时刻准备着吗？有出现过为一张美好的照片等待很久的时刻吗？材料运用这个世界无时无刻不在昙花一现，我只是恰巧碰到了一些，而手机又恰巧在手上。当然也有很多照片是等出来的，记得有位摄影师说好的照片是碰到的，而不是等到的，我不太同意，因为守株待兔的状态实际上很真诚，而真诚往往会出些美好的东西，只是时间问题，我觉得我很真诚。你觉得摄影中最为重要的是什么？功能布局摄影是自我表达的媒介，我更关注这个媒介是否能够帮助我完成表达。纯粹为了视觉的摄影对于我来说没有吸引力，不够叙事，也没有批判性，艺术丢了批判就没了灵魂，我特别粉崔健的一句话，文艺丧失了批判就等于卖淫。有哪些人物或者作品对你影响深刻，为什么？那样用镜头去观察城市的异象，或者像环境融合那样去描绘人在城市中若即若离的孤独感。我喜欢很多艺术家，但更倾向于冲着睿智的知识分子挥洒我的崇拜，比如段义孚，作为人本地理学者，他对于人类经验复杂性和精妙性的深刻理解让我着迷，这也持续地影响着我的建筑和摄影，就是时刻关注各种尺度和背景下的人及其行为，人与自然的关系，人与空间的关系，人与社会的关系。能讲讲你未来的打算吗？脑子里一天一个想法，已经懒得有打算了。技术创新滑动按钮，举起手机，屏幕上展现的是我蓄意截取的一个空间，动人的色彩，完美的光影，精致的构图，我激动不已。但我常常不会急着按快门，多半是因为这个空间里头还没有人，这让我空虚和焦虑。我需要人的进入，去展现这个空间的尺度；我需要行为的进入，去揭示空间对于我们的意义。简无论怎样，各地的人才是激发我写作灵感的火花，哪怕我对他们的了解通常都只是蜻蜓点水望向窗外的一眼、偶尔听到的温柔声音、双手间的触碰设计特色绝大多数都是这样短暂而难以捉摸的瞬间作为一名建筑从业者，我平时的工作都是围绕人展开的，我认识空间的媒介是人，创造空间的媒介也是人，因而才如此迫切地捕捉着这些人的背影、侧身甚至正面，企图观察和体悟人与空间的对话。不过我也明白，自己的存在绝不应该加入这场对话，因为镜头最终要的是一种自然且自在的情态，空间里的人不会因为我而产生行为上的变形，所以更多的情况下，我都不是一个堂而皇之的旁观者，而是一个蹑手蹑脚的偷窥者，窗口边，阳台上，门缝间，树丛里。设计特色深觉自己是一个自作多情的人，与路人的擦肩而过都能尝出永别的悲壮，而地下的纽约，这样的悲壮在行色匆匆的人群中被无可救药地放大，我甚至看不清那些飞驰而过的脸。我就这样神经质地感动着自己，再看看这些人，他们却都沉浸在自己的小世界，听着旁人听不见的歌，读着别人看不见的文字，完全无所谓，那些擦身而过的人，这辈子只见这一回。不知道那些开着车的人是否跟我一样，行进在让人窒息的风景中，分裂成两个自己，一个看景，一个开车。而如果不出意外，看风景的自己都会轻松地说服开车的自己刹车熄火，窜出车外，继而以一种此生只来这一回的饥渴尽情迷醉。在美妙的旅途中，这样的冲动经常因为过于频繁而变成一种强迫，无力抵抗。正因为如此，我数次放弃开车而坐上游船或者飞机，那样，可以将看风景的自己囚禁。设计特色在这里，有的人对着橱窗自作多情地欣赏着并不好看的自己，有的人不幸被飞溅的脏水打湿而骂骂咧咧，有的人像个小丑一样挥了半天手却仍旧打不到车，有的人站在店门口猥琐地偷享屋里吹出的冷气，有的人却因为门牌号过于隐蔽而来来去去地寻找入口。我总是幻想获得一个上帝的视角，那么人行道将是一部光天化日下的肥皂剧，精彩的众生百态尽收眼底。我想我是想多了，因为其实更多的人在这里仅仅是埋头走过，日复一日，年复一年，像一具一具的僵尸。我相信，只身来到海边的人们都是因为一场对话而来，企图在狭隘与宽广之间诉说某些自怜的情绪，在渺小与宏大之间寻找某种内心的深刻，然而，他们所面对的这片巨大的白噪音却满是催化剂，哗哗地往人心里头注射，囤积在体内的那些情绪像腮间的气球，急剧膨胀。结果是超现实的，单恋男在女神腼腆的微笑中读到了爱意，创业者在他荒唐的计划里看到了改变世界，老股民在凋零的股市里悟出了死神的召唤。幸运的是，总会跑过些追逐螃蟹或者海鸟的孩子，清澈的笑声稀释了催化剂，人们才在即将破裂的膨胀中泄了气，回到现实。设计特色走台阶就像读一本长篇小说，踏上第一步时会有些迷茫，怀疑它是否值得自己付出那么多时间去读；走到中段平台又欲罢不能，害怕继续浪费时间在那些无聊的章节，却又不忍抛弃已在脑海中铺开的故事；气喘吁吁地爬上最后一步台阶，惊喜、困惑、失望，各种各样的情绪在合上书本的那一刻开始蔓延。不知道从什么时候开始，人们习惯了在需要上下的地方歇斯底里地寻找自动扶梯，他们应该是怕了那部小说，脆弱的情感无力承担情节的跌宕，转而去与一本没有开始没有发展更没有高潮的小说厮守，匀速的情节让人们舒服得愚蠢，看看他们呆滞的眼神。人们在原始面前流露出来的敬畏让我着迷，桀骜不驯的城市肉身在这里蜕去工业和网络文明的盔甲，小心翼翼地回归动物般的原始，脆弱的生存能力在每一个笨拙的踉跄中展现无遗，似乎每一秒都有因为失足而死去的可能，这是一种向死而生的悲壮，美得苍凉。不过我也渐渐发现，敬畏背后潜藏的是人与自然的形同陌路，我们诞生于自然的本能，却再也无法心平气和地与自然生活，它们只是偶尔出现在我们忙碌生活中的高级安慰品，在自然中的游走也不过是为了几张漂亮的照片，最终在朋友圈里获得些炫耀的谈资和点赞的砝码。自然就这样沦为了工具。设计特色大面积的光很廉价 ，因为你看不到它劈开的黑暗，可那小小的光斑就无比惹人怜。它像一个移动的房间，跟随时间游走在建筑的庭院、城市的街道和山体的缝隙，就像小时候在乡间表演的马戏团，孩子们一个村一个村地追着跑，一场都不落下，因为每次走进那个大大的敞篷都能收获一场奇遇。而这些光斑，连门票都不要，每一个走进其中的人，却可以收获另一个自己，你走到哪儿，他就跟到哪儿，缄默，忠诚。作者介绍 姓名：王俊锋 教育：哈佛大学设计学院建筑城市设计硕士 职业：建筑与城市设计师 公司：王俊锋 ，