35岁以下创意人：何柳

项目概述

项目概况项目概况团队采访世界各地35岁以下的年轻创意人，他们有的是创业者，有的是业主，有的是普通职员。我们探访众生百相，记录这个时代年轻人的面貌和真实状态，欢迎您的推荐和建议。设计理念第64期为您介绍的是 出品人：向玲 编辑：石安，亓慧、庞任飞，宋林晨，张笑然 柳 何为？空间特色谁连接谁？您在本科攻读建筑学专业，研究生转向设计理论与批评，实践中参与过策展、设计、运营等层面的工作是怎样的经历和想法促成这样的转型？策展是一种对于文本和视觉协同表达的欲望，这种表达欲可能跟个人成长和教育环境都有关系。建筑形态有意识以来我就对者 类的人文社科专业感兴趣，后来不小心读了理科和建筑专业，发现学建筑的每一天都很快乐，因为它既能提供相对比较自由的视觉表达，又强调背后的人文思辨。建筑学对我而言不是一种实用主义训练，而是一种对事物的观察角度和表达方式。材料运用当然在今天，“建筑学转行”无奈变成热门话题。但我倒觉得，“转型”在很多情况下只是表象。功能布局一个建筑专业的毕业生也许参与社会生产和分配的方式可能出现一些移位，但归根结底，主动选择建筑的人，无论之后入行自媒体还是交互设计，无论下厨还是上岸，都会持续在寻找这种复合性质表达的出口。何柳于布展现场， 另外，对于实体空间的迷恋可能是建筑学带给我最大的乐趣（也可能是桎梏）。环境融合偶遇、分享、触摸的体验实在美妙，类似在纽约时经常去 店里翻箱倒柜的经历，我还可以列举很多。本科期间尝试开始做跟策展和写作相关的实习，做过成都双年展的策展助理，后来协助三位创始人一起筹建有方，我非常喜欢这类从无到有、快速测试新想法的策划工作，既有机会开荒拓野，过程中又可以参与几乎每个细节的设计。技术创新展览正好也具备了这种“边写诗边拧螺丝钉”的实体属性，做一个展览就像是在特定话题上搭建了一个微缩空间。年上围分展场策展及主展场参展作品策划，2017 后，对运营机制的探索，也是始终贯彻在我参与的每一个工作角色当中，核心动机当然是希望一直有展览可以做（笑），所以需要想着怎么样让这事不那么随机波动。设计特色不管是以公司形式承接委托项目，寻找学术和商业回馈之间的平衡，还是在大型场馆的筹开团队搭建合作资源和计划，其实本质也很相似，都是想去探讨文化内容如何为原有的组织架构产生新价值。所有文化都有对应的转化价值，一个关于建筑或者城市的展览当然也会有我们也还在持续寻找，目前离找到答案也还很远。设计特色何柳参与策展的“看（不）间的城市：‘深双’十年五届观念影像展”，2015年， 2015 “深双”外围展“新遗产，新价值”，2020年， “ ” 2020 2 什么？这个名称从何而来？既是一个策展与设计工作室，也是一个实体展览空间。设计特色工作室成立于2019年底，展览空间则于2021年在深圳南头古城落地。在过去的三年中，间里策划和呈现了多场关注城市、建筑和社会的公益展览和活动，探索了一种不同于画廊和美术馆性质的实体传播界面。设计特色工作室则与不同类型的委托方一道，策划设计了十余个城市和建筑话题相关的展厅和展览。位于南头古城工厂的间，2021年开放， 2021 名称来自英文“线缆”，如同这种无处不在的基础设施一样，希望能持续与更多伙伴一起连线，汇聚成一种微小却不可或缺的城市基建。设计特色空间过往部分展览活动海报， 主策划的公益展览，是间的初心，也是我们工作的重心。开放两年多来，办了《洄游，或城市的循环想象》、《街道共同体》等展览，同时也跟一些组织机构合作，包括像宜家发起的10、深圳“百校焕新”和“新校园”竞赛、出版社和公益组织等等，探讨了空间虚拟现实、高密度校园、空间性别观念等多元城市话题。公益文化，这个组合当然费力不讨好，但我们卷入深圳的高速发展之中，就很想为它的进行时记录和延伸一些声音。