35岁以下创意人：陈曦

项目概况

项目概述项目概况团队采访世界各地35岁以下的年轻创意人，他们有的是创业者，有的是业主，有的是普通职员。我们探访众生百相，记录这个时代年轻人的面貌和真实状态，欢迎您的推荐和建议。设计理念第48期为您介绍的是一树建筑工作室创始人 陈曦。 出品人：向玲 编辑：陈诺嘉，武晨曦，姜晓姗 回溯 “在清华的时候，老师强调设计的逻辑和理性推导过程；到了哈佛，对我影响最大的反而是几位西班牙老师，他们多了很多历史和情感的维度。空间特色我在南方长大，北方念书；本科读的清华，研究生读的哈佛；后来又去欧洲工作了一段时间。我挺习惯在不同的地域文化里生活，不会觉得自己一定属于哪里，而这些不同的经历会带给我不一样的认同感。建筑形态同样的内容，我在国内上学的时候会学，在哈佛又会学，但是角度不太一样。国内可能会侧重讲宏大的历史、风格和制式；国外反而会更加关注决策机制、土地政策、市长与市长的性格区分和轶事等等。材料运用这样正着听一遍，反着听一遍，会让我多一些开放的思考。此外，在清华的时候，老师向我推荐的是一种比较美国的学术方向，强调设计的逻辑和理性推导过程。功能布局到了哈佛，我受到了更加多元的文化冲击，对我影响最大的反而是几位西班牙老师，如教城市设计的 、教建筑设计的 及 理论课，他们跟同校的美国老师相比显得不是那么理性，但是多了很多历史和情感的维度，促使我做出了去欧洲工作的决定。陈曦在哈佛 国外工作与回国创业 “和 的事务所都与自己所处的环境格格不入，而正是这种格格不入的状态给了它们某种自由，可以在更高的层次上追求自己的理想。环境融合我去的第一家公司是，在哥本哈根。到了才发现虽然地处欧洲，但是它的思考和设计方式非常美国，强调清晰的设计逻辑，作品看上去既简单、又巧妙，而且方便大众理解，特别容易传播。技术创新这是的一项巨大的优势。回到美国在 那里工作后，我发现它反而更像一家欧洲公司。设计特色关注欧洲的传统哲学、文学以及艺术的传承，思考的永远是自己跟这些艺术思潮流派之间的关系，再加上他本身是一个非常有才华并且勤奋的艺术家，每天早上五六点起床画水彩，每个项目都亲力亲为地画水彩来指导设计概念和细节，使得事务所呈现出一种非常传统的、偏欧洲式的风格。和 的事务所都与自己所处的环境格格不入，而正是这种格格不入的状态给了它们某种自由，不太受所谓学术圈语境的影响，可以在更高的层次上追求自己的理想。设计特色我在 事务所工作了六年，相当于扮演了手这样一个角色，大概有一半的项目前期都是我帮他做形体和空间塑造，很大程度上影响了我的审美和对建筑学的认知。就像我的老师，手把手教我，带我做汇报，所以当时我其实很犹豫是否要辞职。设计特色但是如果我一直待在工作室里，那么我和负责的项目就只是纸面上的关系，没法方便地去看工地或者和客户做一手沟通，因此最后还是决定回国了。陈曦在 事务所工作 ’ “深圳是一个非常有建筑活力的城市，相对来说也没有太多历史负担，可以更自由地去创造新的城市和建筑形态。设计特色在国外看来，深圳是一个非常有建筑活力的城市，每年都有一大批新的设计涌现，相对来说也没有太多历史负担，可以更自由地去创造新的城市和建筑形态；再加上我有很多好朋友回国都选择到深圳发展，所以我也来到了深圳。从里辞职后，我希望可以有一段时间让自己沉淀一下，仔细思考将来要做什么，于是到深大当了一年讲师。设计特色教书的过程很快乐，所以事务所成立后，我还是保留了深大的授课工作，担任外聘教师，教二年级的设计课和毕业设计。学校的任务书一般功能性比较强，我会在其基础上加一个新的题目，比如给十篇小说，每个同学拿一篇小说来做一个设计；或者大家分头去研究汉字，从汉字的空间结构和逻辑出发做十个房子。设计特色这样做也像是在给自己出题，学生和我都不知道会得到什么样的结果。我们可以一起探讨，最后往往会有一些意外的收获。设计特色陈曦在深大教书 “做设计并不完全是造物者创造世界；我们可能更多的是像种树一样种下一些空间，让生活和故事在里面生长。工作室之所以起名叫一树建筑，是因为我觉得做设计并不完全像部分现代主义者所相信的那样仿佛是造物者创造世界；我们可能更多的是像种树一样种下一些空间，让生活和故事在里面生长。设计特色我希望自己的工作室最后不会变成个人标签的复制黏贴，而是基于不同的场地和环境提取出一些独特的要素，形成属于那个地方的空间。这是我成立一树建筑的初衷，也是我保持至今的是态度。设计特色工作室的规模不大，员工不超过10个人，项目以中小型的公共和文化项目为主，也有一部分改造和室内设计，每年还会参加两三个投标或竞赛，超越一下实际项目中那种束手束脚的状态。设计流程上，我会提出一个比较明确的动机或概念主题。设计特色有的时候到了现场就立刻有了灵感，回来就可以直接画好草图；有的时候项目比较复杂，我会和同事们一起研究其中的可能性，找到最好的答案。一树建筑工作室， 城中村 “城中村里充满了情感，保留了街巷的尺寸和邻里的关系，为那些在城市追逐梦想的人们提供了一个非常低成本的居住空间。设计特色我对城中村产生兴趣是在哈佛上城市政策课的时候，当时我写了一篇论文，介绍城中村因为土地权属带来的独特空间形态，讨论政策和空间之间的关系以及人的使用。多年后，当我来到深圳开始建筑实践，这个问题又摆到了我的面前。设计特色提到深圳，大家都会想到一个有着全国最高房价的大都会形象，普利兹克奖得主在这里竞争十大建筑。实际上，深圳有一半的建筑面积都在城中村，超过一半的人口住在其中。设计特色这些看上去阴暗的握手楼，为那些在城市追逐梦想的人们提供了一个非常低成本的居住空间。如果只是一味地把这些城中村拆除，那么许多人就失去了在这座城市里生存、追逐梦想的机会。设计特色另一方面，城中村里充满了情感，保留了街巷的尺寸和邻里的关系，拥有自治的社区、自己的文艺队和自己的选举，这一点和新建的小区以及摩天楼社区十分不同。我们参与了大概六七个城中村改造项目，有些项目是和其他建筑师一起做的。设计特色在这个过程中，我观察到对于这些存量的城中村的改造和提升，有机会成为对抗传统城市发展和旧改模式的新空间形态。我们在城中村做的事情只是一个开始，未来还有很大的发展前景。设计特色陈曦参与设计的部分城中村项目， “作为建筑师所关心的工法的严谨和完美，对于社区来说可能并不是那么重要。更重要的还是设计和居民生活之间的关系，是否会与他们产生联系、形成反馈。设计特色年城事设计节，我被委托做一个入口装置，造价约为四万元。低廉的成本只是困难的一部分，另一部分是跟当地居民的沟通。设计特色尽管场地没有什么人气，但是一旦要改造，就必须要征得所有邻里和社区的同意。社区沟通完后，还要去和各种各样的城市部门沟通。设计特色结果本来以为一个月就能完成的项目，走走停停耗费了一年时间。到场地的第一个瞬间，我们觉得这里是一处很好的从城中村到城市的过渡，希望在一线天里做出一片广阔的空间。设计特色于是我们计划在天花和地面里埋几千根光纤，两侧安装镜面金属板，营造出入口的形象。然而，城中村里每家每户都对空间有自己的归属感。设计特色你觉得破败的墙面，他们觉得这是属于他们的墙，你不能动。最后做出来的星空装置与两侧墙面脱开，让出了每户人家的管道；也给每个用户的水表、电表留了门，可以像柜子一样打开查看；地面上所有的井盖也都得到了保留。设计特色城中村缝隙里的星空（点击这里查看更多）， 装置与原有墙面脱开，保留管道等设备， 项工程需要小心翼翼地回应周边居民的每一样诉求。这些限制条件让设计本身变得更有意思，更接近它所属于的场所。设计特色在造价和时间的限制下，装置的细节和我最初的设想还是有挺大差距的。项目完工后，我曾躲在一旁看居民们怎么评价，发现大家来到这个空间后，尤其是小朋友们会特别兴奋。设计特色他们会在地上找光源，讨论是不是走进去以后就到了游戏的下一个关卡，还会有许多其他奇奇怪怪的描述。那个时候我突然意识到，作为建筑师所关心的工法的严谨和完美，对于社区来说可能并不是那么重要。设计特色更重要的还是设计和居民生活之间的关系，是否会与他们产生联系、形成反馈。儿童在装置中玩耍， “做一件有魔力的事，让平庸的日常环境里出现一个小小的奇迹，一个意外而神奇的瞬间。设计特色在城中村做设计最开始是想提升空间的品质，但是后来发现不可能一夜之间让城中村变成纽约的东村，最后我们能做的只有采取一种最小化的策略，即形式最小、工艺最简单、施工投入最少。我们希望项目本身能呈现一种纯粹的概念上的有趣。设计特色因为不可能面面俱到地去提升整个空间，不如做一件有魔力的事，让平庸的日常环境里出现一个小小的奇迹，一个意外而神奇的瞬间。我们的目标是赋予日常生活空间富有想象力的可能性，这是我们在城中村改造项目里延续至今的想法。设计特色在城中村中创造一些不同 多米诺展馆（点击这里查看更多） 在城中村中创造一些不同 平山村4号农民房改造 ’ 4 觉得城中村项目和其他城市项目没有很大的区别，或者说城中村只是一个缩影，这种高密度、低成本、少时间的项目状态，以及需要跟不同单位沟通的问题，也会出现在非城中村项目中。城中村是一个比较极端的让我接触到国内实践环境的机会。设计特色它在工艺、造价和时间上的限制，以及周边利益环境的复杂，可以说是国内建筑实践现状很极端的代表。回国后就在城中村做设计，如同进入大环境里上的第一课。设计特色我曾经是一个很理想化的纸面建筑师，不得不在每一个项目里去调整和适应，以让自己的设计得以呈现。经过这些磨炼，我和团队获得了更好的心理素质，可以去应对更艰巨的挑战。设计特色大梅沙村艺术公社改造前后对比， 微建筑系列 “不完全模仿当地的建筑，自成系统，仿佛降落在乡村的陨石，带有某种陌生但是有趣的新知识和新能量。修武当地领导倡导用美学复兴乡村。设计特色一开始，他们邀请我做一个三百平米的文化建筑，向当地社区的孩子们推广美学教育。为了确定选址，我们一起山上山下跑了很多天，看了很多地方。设计特色后来我说：这么大面积，这么多乡镇，既然这里是竹林七贤的故乡，我们不如干脆把建筑分成七份，也许能更好地就近服务基层社区。当地领导很支持这个替代策略，这样的计划有助于他们分散项目投资，一步一步实现目标。设计特色于是我们跟县里的人一起选了七个分散在不同地方的基地，有的在果园里，有的在田间，有的在山上，有的是村里的戏台，还有的是废弃的老屋。甲方给每个基地都赋予了一个新的任务，希望除了美学教育以外，还可以带动当地农产品的销售，产生实际的经济效益。设计特色村庄旁边就是云台山景区，他们也希望可以通过建造这样一系列文化项目吸引游客前来，拉动消费。微建筑系列的七个建筑， 开始设计者七个建筑的时候，我希望它们是具有相似性的一个系列，不完全模仿当地的建筑，自成系统，仿佛降落在乡村的陨石，带有某种陌生但是有趣的新知识和新能量。设计特色最初的草图里，我画了一些如同带触角的石头一般的造型，而当把每个建筑放到各自所属的场地上时，村镇的运营者和使用者会提出更具体的要求。根据他们的要求调整设计后，最终得到的就是这些彼此看上去既像又不像的房子。设计特色模型，建筑如同带触角的石头， 们希望项目在工艺上适合当地人自己去完成，而每个地方工艺和材料都有所不同，因此有的项目是用混凝土做的，有的则直接使用涂料，还有的是用木头制成。概念设计与来自本土的诉求不断碰撞，达到了一种我们所理解的“在地性”。设计特色这个“在地性”不是说一定要用村民所用的材料，或者乡村常见的工法，而是说我们可以利用设计的空间与乡村居民的生活和诉求产生关联。这种跟土地、跟环境、或是跟行为产生的关联，有时可能会得到冲突或矛盾性的结果，甚至呈现为一个反抗式的回应。设计特色以我们在废弃的土坯房里建造的书屋为例。村民以为我们会修复土坯墙，但是我们找遍了当地的工匠，发现已经没有人会做土坯墙了。设计特色这种情况下，不如就建一栋新房子，让一个新生命从残垣断壁里生长出来，和废墟产生某种强烈的冲突和对话。这也代表了我们对于项目和环境之间关系的看法。设计特色废墟书屋外观，老房子中生长出来的新建筑， 凝土结构与土墙交接， “桃屋最重要的品质是它的陌生感，邀请观众去探索一个来自远方的世界我希望能够创造可能性，让乡村生活充满惊喜。桃屋最开始的设想是建造一栋纯粹服务于儿童的社区教育建筑，而当地还希望它能够兼具推广果园里的桃子等农产品的效果。设计特色我第一次来果园是在三月底，正好是桃花盛开的时候，满园都是粉红色，所以我们就想到用粉色混凝土造一个房子。这在当地是前所未有的，我们派设计师打了两个月混凝土小样，最后终于得到了一种颜色我们认可，强度符合当地质量检测要求的混凝土原料。设计特色当地的桃树有两个品种，一种是字形，一种是一边倒。我们希望自己的房子能够跟植物之间有一种隐秘的关联，让大家眼前一亮，打开当地村民和小朋友们的想象。设计特色建筑从大地上跃升而起，每个窗户形状都不一样：有方的，有圆的，有四分之一圆弧的，还有一个条形的天窗。阳光透过不同的窗户投下不同的影子，不同高度上看出去的风景也不尽相同。设计特色灯具和把手也是我们自己定制的。果园桃屋，位于果园之中（点击这里查看更多）， 由粉红色混凝土制成的建筑， 部，一篇文章这样形容这栋房子，大意为：桃屋最重要的品质是它的陌生感，邀请观众去探索一个来自远方的世界。设计特色对此我很感动，这可以说是我们设计的初衷。我们希望这个房子不要成为一座随处可见的实用性建筑，而是成为一个打开想象力的窗口，让当地人看到不一样的事物，产生好奇心和探索的动力。设计特色我们总是把乡镇和城市的建筑分开，觉得乡镇质朴，但是我并不这么认为。我觉得有趣的事物既属于城市，也属于乡村。设计特色每个人都希望得到一些有趣的、意外的结果。我本以为这些房子会以政府为主体去运营，实际上现在建成的两个项目都是社会化运营介入的。设计特色比如桃屋，一直是由果园的主人运营。他在抖音上举办了很多活动，像是赏花、拍照、音乐表演等；桃子或葡萄结果了，还会安排采摘。设计特色这个房子已经成为了农庄生活的一部分，永远呈现在当地人的生活之中，并且通过网络自媒体将他们与外界联系在一起。在我心中，设计师在乡村项目中所扮演的，是一个激发想象力、带来某种经济行为的角色。设计特色在此之上，我还希望能够创造可能性，让乡村生活充满惊喜。太多乡村振兴的结果看上去千篇一律，我希望自己可以创造一些不同。