MAD建筑事务所
建筑师
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代表作品
燕保百湾家园 | MAD
项目背景项目概况由马岩松设计的北京百子湾保障性住房,被称为 北京最美公租房 。项目基地位于北京市东四环与东五环之间的百子湾地区,打破传统社区与城市之间的壁垒,本案将社区街道完全向城市开放,旨在将城市的脉络延伸至社区中形成良好的互利影响。市场街的道路界面设计以及城市广场等公共空间设计相结合,形成便利的城市界面的同时,在每个街区形成不同的社区交流空间形成与城市的互动。城市公园层位于首层屋顶之上,成
| MAD
项目简介项目概述 是一座独具特色的建筑作品,展现了当代建筑设计的创新趋势和技术成就。项目拥有丰富的空间层次和多样的功能区域,建筑形态简洁而富有表现力,成为城市景观中的亮点。
中关村东升科技园三期 · 东畔科创中心 / SOPA
项目通过立体公园和科技大楼实现功能与生态的融合。立体公园是设计亮点,采用台地式多层裙房,将自然氛围延伸至建筑内部,连接东西绿化带与小月河,并融入餐饮、文化等公共设施,提升周边活力。 位于北京市海淀区的中关村东升科技园三期项目,由 Society Particular(SOPA)设计,自 2020 年动工,2024 年下半年竣工,将成为新地标。项目总占地 11.2 公顷,建筑总面积 25.4 万平方米,周围绿地丰富,东临京藏高速和绿带,西侧小月河流经,10 公里内有奥林匹克森林公园与“三山五园”等景观资源。设计以“生态”为核心,致力于打造与自然和谐共生的“公园综合体”。 项目通过立体公园和科技大楼实现功能与生态的融合。立体公园是设计亮点,采用台地式多层裙房,将自然氛围延伸至建筑内部,连接东西绿化带与小月河,并融入餐饮、文化等公共设施,提升周边活力。作为绿色纽带,公园为市民提供开放休闲空间,实现城市、建筑与自然的无缝连接。科技大楼则提供高品质办公空间,打破传统办公楼的封闭感,设计多个共享空间促进企业交流与合作。社交叠层(Social Cascade)设计是大楼的标志,会议、展览及休息空间在山墙楼梯上连续布置,既保持私密性,又实现视觉连续性,成为建筑的独特标识。 项目的建成不仅将为企业提供创新协作平台,吸引科技企业与人才,还将为市民提供多功能的休闲、文化和生态空间。它展示了人与自然、城市与科技的和谐共生,将为未来城市建设提供宝贵经验,推动全球可持续发展与科技创新,开启新的城市发展篇章。 项目图纸 △总平面图 △平面图 △平面图 △屋顶平面图 △剖面图 项目信息 建筑师: Society Particular (SOPA) 祚诚建筑 面积: 254000 m² 项目年份: 2024 摄影师:Mingzhan Zhao 主创建筑师: 崔勇 研究阶段设计团队: Ignas Rackauskas, MindaugasGlodenis、余恺、张景茹、Donatas Baltrusaitis、Alan Hackl 竞赛阶段设计团队: Mindaugas Glodenis、郭欣、张景茹、Ignas Rackauskas、董丹 委托方: 北京小月河科技园有限责任公司(竞赛阶段);东升新时代(北京)科技有限公司(实施阶段) 施工方: 北京建工集团 地点: 北京
中标候选方案:深圳宝安客运中心“工业上楼”项目 / SOPA祚诚建筑
建筑设计 简洁大方的立面浓缩并表达了宝安的多元性。立面的独特造型也与交通、发动机和芯片元素相呼应,承载业主方宝交投的企业基因与继往开来的开拓精神。 △ 建筑鸟瞰视角效果图 ©SOPA 深圳,全球的“创新之都”。而宝安,充满活力,正在“制造支撑、服务赋能”的基础上,焕新前行。基于此背景,宝安客运中心“工业上楼”项目将成为科创型产业集群新示范。其在继续夯实产业根基的同时,又将处于高科技创新的前沿。 △ 建筑鸟瞰视角效果图 ©SOPA 如何降低成本、提高效率?我们设计了两栋厂房,分栋布置易于划分自持与出售,通过工厂空间适配生产、空间包容,尊重产业需求;通过严谨的交通组织、高效协同,尊重生产逻辑;通过插件系统、灵活定制,尊重市场变化。 △ 厂房分栋布置 ©SOPA △ 厂房单层分租模式 ©SOPA △ 厂房单层整租模式 ©SOPA △ 插件系统 ©SOPA 如何协同研发与试产?为了使办公楼的研发功能与工业的试产功能高度协同作业,我们把办公楼分成以效率优先的低区科创研发区,以及以品质优先的高区商务核心区。 低区的研发区与试产工厂,增加了项目中工业研发试产的实际占比,将成为前沿创新与应用的协作空间。我们希望它能成为宝安创造力的神经中枢,吸引并留住宝贵的年轻人才。 △ 建筑鸟瞰视角效果图 ©SOPA △ 建筑外观效果图 ©SOPA 如何提高多种功能间的交通效率?我们设置了一个“笛卡尔枢纽/正交枢纽”,它在XYZ轴上连接了用地内所有的建筑和功能,并在交汇处布局了社区功能,以加强办公、宿舍、商业、工厂之间的通勤效率。此外,我们为6种功能建立了15种直接连接,提高沟通效率。 △ XYZ轴正交枢纽 ©SOPA △ 正交枢纽空间效果图 ©SOPA 区域内的宝安客运站地铁站作为催化剂,形成了以TOD驱动的工业与研发中心。我们延伸地铁枢纽至建筑枢纽,强化升级的立体交通连接,将串联起6大功能。各功能区间将建立起一体化的路网,合理叠加,交叉赋能。 独一无二的枢纽方向清晰、组织紧密,成为所有使用者的交汇点,并与城市建立联系。枢纽中庭将给每一位使用者带来壮观的第一印象,同时为制造与服务注入了共享创意的场所。 △ 正交枢纽空间分析 ©SOPA △ 与地铁交通的连接 ©SOPA 衔接两个建筑体量的研发之桥,是亲近城市和天空的地带,是寻求合作和交流的空间焦点,也将为建筑内使用者的协作与创新进行赋能。 △ 研发之桥人视角效果图 ©SOPA △ 塔楼入口效果图 ©SOPA 如何形成产业集群?结合项目特点,我们将社区功能拓展为生活服务社区与生产服务社区。生产社区配备项目融资、知识产权、资源对接等配套功能,放大项目的聚集效应。 通过资源的配置与整合,建筑内形成了一个完整工业社区网络,有助于打造科创策源地,形成智产转化产业生态。 △ 社区功能的拓展 ©SOPA △ 生活、生产服务社区 ©SOPA 如何让“工业上楼”项目也能成为城市地标?体块的错位布置使更多的光线和视野进入到建筑内部。模数化的灵活体量设计,不仅让建造过程更加理性,而且提供了一个共同的基础——将城市多元性和多重系统整合成为一个简约而理性、优雅而精密的产业综合体。 △ 建筑鸟瞰视角效果图 ©SOPA △ 塔冠效果图 ©SOPA 多层次和逐级递减的体量和透气的顶部设计将显著减少风荷载,降低结构重量、能源消耗和建设成本。办公边庭将宿舍楼层通过共同的空间体验联系起来,在优化办公区微气候的同时,也为研发与居住人员带来了立体花园休闲空间。 简洁大方的立面浓缩并表达了宝安的多元性。立面的独特造型也与交通、发动机和芯片元素相呼应,承载业主方宝交投的企业基因与继往开来的开拓精神。 △ 建筑外观效果图 ©SOPA 顶端的无人机终端塔台是项目的一个设计亮点。这里将以探索和示范新交通为初衷,分为三个区域:货运无人机、载人无人机、候机厅。来访者们可以在观光或候机时欣赏通山达海的宝安风光,体验科技与交通的融合。 △ 塔冠无人机终端设计 ©SOPA △ 无人机终端塔台 ©SOPA △ 载人飞行器停机坪 ©SOPA △ 塔冠室内空间效果图 ©SOPA 尊重生产逻辑、降本增效、借力科技,宝安客运中心“工业上楼”项目将成为深圳市一个地标性的开发项目,其以交通为灵感来源,期待能创建以造福人民为核心的新生产研发区。 △ 设计模型 ©SOPA 项目图纸 项目信息 项目名称:宝安区西乡街道宝安客运中心城市更新单元“工业上楼”项目 项目类型:建筑 项目地点:广东省深圳市宝安区 方案状态:中标候选方案 设计时间:2023年10月 – 2024年1月 用地面积:22506.5平方米 建筑面积:182425平方米 设计单位:Society Particular(SOPA)祚诚建筑 主创建筑师:崔勇 设计团队:鹿平、郭欣、Mindaugas Glodenis、Ignas Rackauskas、张景茹、林然、赵铭展、余桐、何静涵、王宪逸 其他参与单位: 甲级设计院:深圳市华筑工程设计有限公司 电梯顾问:Buro Happold 标赫 业主:深圳市宝投交通发展有限公司 视频版权:SOPA
方院——工业园区里的“四合院”,云南红河州 / 素造建筑
建筑设计 在基本不改变已建成的结构体系的前提下,设计一栋既适合现代工业园区环境,同时保有“四合院”空间特色,并兼顾办公及生活的房子。对我们而言,更重要的是,扒掉“仿古”的虚假的外壳,还原一座真实的院子。 ▲建筑外观©张雷 “方院”位于云南省红河哈尼族彝族自治州工业园区内,业主希望我们利用园区内的一个角落用地,设计一幢服务用房,在这个高度工业化的园区内营造一处安静的办公及休闲场所。 命题:还原一座真实的房子 当业主把我们带到一片深藏在工业园区内的工地,指着那栋一层主体混凝土框架已完工的“仿古四合院”说:我想让你们重新设计一座四合院。这时我们知道:他不只是想要传统意义上的四合院。于是命题便清晰起来——在基本不改变已建成的结构体系的前提下,设计一栋既适合现代工业园区环境,同时保有“四合院”空间特色,并兼顾办公及生活的房子。对我们而言,更重要的是,扒掉“仿古”的虚假的外壳,还原一座真实的院子。 ▲原四合院设计方案效果图 ▲建筑原始结构©张雷 作文:封闭与开放 我们首先面对的问题是:如何让一栋具备传统合院空间的建筑在一个现代工业园区的场地环境中显得合理而自然。在维持原始结构体系及建筑技术经济指标不变的前提下,扔掉仿古的壳,重新梳理功能空间。 ▲设计手稿 传统“合院”空间对外封闭,景观内求,恰好可与界面封闭工业建筑构成形式上的协调。因此,外墙的开窗设计务求克制,加之景墙对入口界面的进一步统一净化,我们得以不失情趣地完成了与工业建筑的形态对话。 ▲封闭的外墙 ©张雷 ▲克制的立面开窗 ©张雷 ▲景观内院 ©张雷 在推门进院之前,我们希望获得一个与干净敦厚且尺度感模糊的外立面截然相反的灵动体验。于是在大门两侧嵌入镂空隔板,消解厚重墙体带来的沉闷。让视线有节制地穿透院墙,内景随步伐推进而时隐时现,空间序列逐渐展开。 秩序与空间序列 传统的云南民居有相对固定的制式,无论是昆明“一颗印”的“三间四耳倒八尺”,或是大理的“四合五天井”,都在形式上有其传统原型要求。设计在格局制式与空间轴线关系方面均严格对应传统。中庭四周一圈均分的柱列,形式虽不“古”,目的却还是用于强化传统天井空间的秩序中心的仪式性。交通组织也将“回马廊”的形式进行了当代演绎。 ▲建筑平面秩序 在传统合院的秩序的基础上,我们试图构建出一个连续的游览序列:入口“甬道”——门厅——庭院——柱廊——小庭院——楼梯间——二层内廊。入院,办公、餐厅、茶室等公共属性相对较强的功能安置在首层,首层对内外庭院借景的需求因而更强。既要借景,又要避免视线延伸至外围工业建筑,外庭之外的围墙提供了视线的限定,外立面也得以借景而不见窗,解放出首层的开窗自由。 ▲建筑入口 ©张雷 ▲入口甬道 ©张雷 ▲门厅 ©张雷 ▲内院柱廊 ©张雷 ▲小庭院 ©张雷 ▲楼梯间 ©张雷 ▲二层内廊 ©张雷 空间序列与光线 传统的合院民居虽强调制式,却往往不拘泥于制式,建造在不同的场地中,房子也会在制式的基础上“适应性”的生长。我们设计“四合院”,更希望灵活的传承制式而非原样搬运。适当的变通让我们得以有目的的组织空间与光线。光线在游览序列中都被特意地精心处理:或从拔高的门头一泻而下,或从廊道的格栅板上滤出,又或是透过外墙的空心砌块渗透进来。人们在院落与廊道被光冲洗后,方才进入室内。至此,有序而灵动的“新合院”空间序列才终告完整。 ▲ 门厅的光影 ©张雷 ▲ 柱廊的光影 ©张雷 ▲楼梯间的光影 ©张雷 ▲ 回廊的光影 ©张雷 ▲光与建筑 ©张雷 结语 这原本是“盖一座四合院”这样一个命题清晰明了的项目,却因其独特的场域环境,被赋予了复杂的内涵,进而可以被更具体地操作。这个项目对我们来说是一个限定得比较明确的“命题作文”,我们需要在明确预算的前提,在“非居住”园区内设计一个,以传统“居住”建筑类型为原型的功能混合的建筑——工业园区配套服务用房。这本是一个在整个工业园区所有建筑项目中会被最简单、最集约设计和建造的建筑,而我们希望通过这个项目能够传达出一个理念——任何一个建筑都值得用心思考和建造,在尽量控制建筑投资的前提之下,生活和工作都值得被更好的建筑去容纳。我们利用简单的建造方式、普通的材料去建造一个不太普通的建筑。我们想,设计这样一栋建筑,并非造一栋“豪宅”,未必要借贵重的材料与复杂的建造抬高身价;转而把它视为一栋生产建筑则更不恰当。抛开塑造物理性内外环境的题中应有之义,我们把这个项目中对场所与空间处理理解为:对生产与生活两种行为发生交融时的平衡与调试。这个空间既需容纳主人眼下工作忙碌,也应寄托对诗意生活方式的向往。这是一个被精心设计过的简单盒子,是一个抽象得当的“四合院”,也是我们对这一命题的答案 —— 一个尽可能简单却又内涵丰富的容器,去容纳生活的复杂与矛盾。 ▲夜景 ©张雷 ▲庭院夜景 ©张雷 项目图纸 ▲一层建筑平面 ▲二层建筑平面 ▲立面1 ▲立面2 ▲1-1剖面 ▲2-2剖面 ▲建筑轴测 项目信息 建筑设计:素造建筑 面积:646.88㎡ 项目年份:2023年 摄影师:张雷 主创建筑师:郭旌 董文 杜杰 设计团队:郭旌 董文 杜杰 尹晓文 朱文逸 张雷 程春杨 赵胜超 杨宇航 马丽娜 李璟 陆继行 陈涛 赵阳 王慧涵 建筑施工图:云南吉成园林设计有限公司 景观:云南吉成园林设计有限公司 装修工程施工:云南雅木居古典装饰有限公司 地点:云南省红河哈尼族彝族自治州工业园区内
人类器官生理病理模拟装置国家重大科技基础设施项目 / 中科院建筑设计研究院有限公司
建筑设计 方案以“HOPE·生命之光”为主题,从生命元件的角度出发,以“神经元细胞”概念切入科研实验室和公共研学空间,打造“生命之光”、“科技之光”、“建筑之光”,形成一个极具中心感、未来感的大科学装置。 HOPE·生命之光 “建筑的灵魂是光。”——路易斯·康(Louis Isadore Kahn) 国家重大科技基础设施作为重要的科研基础装置,承载着引领未来科研方向的使命。人类器官生理病理模拟装置(HOPE装置),旨在建立生命科研的学术研究范式,并提供开放领域的生命科学研究平台。方案以“HOPE·生命之光”为主题,从生命元件的角度出发,以“神经元细胞”概念切入科研实验室和公共研学空间,打造“生命之光”、“科技之光”、“建筑之光”,形成一个极具中心感、未来感的大科学装置。 △场地鸟瞰 项目选址于北京怀柔科学城起步区,总用地面积约 35494㎡,总建筑面积94580㎡。地块东侧为多模态生物医学成像装置,西侧为先进光源平台,南侧为正在建设的怀柔城市客厅,基地坐拥得天独厚的科研设施集群空间。 科研装置以自然生命之光,点亮未来科技之路为使命。为营造国家重大科技基础设施形象气质,方案整体布局完整内聚,采用四组标准化的科学实验模块围绕边界,并利用中庭大空间打造科研学术会堂及对外科研观摩区,构成系统分明的科研学术中心。建筑四角面向城市局部打开,设置开敞式办公会议空间,平面布局层次清晰、垂直交通逻辑高效。设计语言跨功能、跨空间,不屈从传统科研建筑风格,交叠融合并恰当渗透,创造一种更为多元可读的空间秩序。 △建筑夜景 △建筑正立面 △主入口人视图 △室内空间 细胞牵拉张力 作为“细胞容器”,建筑四边界面平行于周边道路,最大限度地融入城市环境。外立面整体采用窗墙体系,不仅有效节约了造价,并实现了内部热工环境的绿色节能效果。造型整体使用了白色横向遮阳构件,并在建筑角部弧形处分叉、扭转、消隐,建立了生命科学的神经网络立面秩序。递进式地过渡立面元素,塑造了端庄厚重与轻盈开放两种视觉感知,凸显了神经元细胞张拉特点,带来具有漂浮感的新奇建筑体验。 △建筑立面 △室外转角平台 核心象征的生命之树 为与生物细胞核心对应,设计打造了中庭的视觉中心——能够自然采光的“生命之树”。在这里,围绕“生命之树”为主轴,周边平台不断环绕线性层层生长,构成整个科学会堂区域的动态核心,科学家们在此自由交流、科学探讨。为保证各个科研系统单元高效连接,空间二层地面全部连通,三层、四层则以科研最短路径设置空中连廊,形成立体高效的通行体系。科学会堂中设置了弹性的交流平台和立体高效的空中连廊系统,融入科学交流平台、生命单元会议室与学术讲堂功能,赋予研学空间充分的人文关怀。 △生命之树 △学术讲堂 △观光电梯及立体交通系统 对外观摩区域则展现了中控大厅、重大科学设施及实验研究场景,提供了开放式、场景化的动感参观体验。同时,以“细胞介质”为特征灵活布置了接待、科研展示、沉浸式体验等功能,并结合“生命之树”设置景观休闲洽谈区,打开了科研交流与生态自然的联通渠道。 实验空间外围设置透明环廊,可观摩 GMP 车间、智能存储、微纳加工、质量监控以及中控大厅。科研观摩区对角处则设置观光电梯,可以纵观整个科学会堂以及顶层的动物房观摩区。 △景观洽谈区 △科研观摩区 △人工智能实验室 净零碳空间 学术会堂形成无直接、间接碳排放的“净零碳空间”。建筑屋面设有约 8600㎡光伏发电区,提供内部所有电力。屋顶设备区域顶部采用BIPV光伏一体化设计,预估装机容量可达 860kWp,同时兼顾设备遮蔽作用,延长屋面设备使用寿命,并打造形体整体化效果。 建筑空调系统采用了光伏直驱变频离心式冷水机组,由屋面光伏电池阵列将光能转化为电能,经屋面汇流/配电单元传输至首层变配电室,为地下一层的热交换站/制冷机房内离心式冷水机组供电,并用光伏微网及暖通群控发用电一体化监控系统监测。同时,光伏系统按无储能装置的非逆流系统设计,光伏发电自发自用,为学术会堂内的离心式冷水机组、照明系统及全息投影等设施提供电力,真正实现建筑公共共享空间的净零碳排放。 △净零碳空间示意图 屋面天窗既让学术会堂成为拥有自然光照的室内共享中庭,也为中庭内侧的科研实验用房获得长足的采光。在夏季时,利用电动百叶遮阳帘和屋顶高侧窗排出顶部温度较高的湿热空气,并向低层活动区域送入新风及冷却除湿后的空调风。过渡季系统则利用屋顶风机拔风,加大排风量及室外新风进风量,保证室内的全新风运行。在冬季时,采用余热回收利用方式,将顶部高温空气抽送入门厅及会堂底部区域供热,在保证最小新风条件下,减少竖向温度梯度,改善室内热舒适环境。 △室内声光热环境分析 室内学术会堂的走廊墙面、吊顶均采用超微孔吸音金属板,具有全频带吸声特性,确保了建筑室内声环境的舒适性。同时,应用光导纤维、全息投影、电控雾化玻璃等多种前沿材料,极大地提升了空间体验。设计以“科研交流开放式大平台”为初心,尽可能的弱化传统封闭的科研模式,契入活力自然的设计元素,带来崭新的科研建筑视觉体验。 △未来科研空间愿景 项目图纸 △首层平面图 △三层平面图 项目信息 项目名称:人类器官生理病理模拟装置国家重大科技基础设施项目 项目类型:科研建筑 项目地点:北京市怀柔区 设计单位:中科院建筑设计研究院有限公司 设计团队完整名单: 主持建筑师:李昕滨 建筑设计:李昕滨、马小川、张春雨、黄祺媛、宋颖、郭雪婷、陈博文 工艺设计: 黄建宇、马小曼、刘阳、邹懿 专业配合: 朱继忠、孟庆宇、张晋波、李欣、余旸 业主:中国科学院动物研究所 建成状态:中标候选方案 设计时间:2023年 用地面积:35494㎡ 建筑面积:94580㎡
墟岫园 / ArCONNECT 之间建筑事务所
建筑设计 给自己盖房子的过程中,我常想也许建筑师年轻时最难过的关之一就是做个空间把自己安顿舒服了,因为这个过程中建筑师得学会把高高在上的专业视角重新拉回到生活的维度里,用身体去丈量和验证,什么是真正打动自己的。 山海与废墟在大理长居的人都能切身体会到,古人选择在海西的坝子上建都生活是有道理的。跟海东“大理福尼亚”式的极致度假感相比,苍山下宽阔的海西坝子是“养人”的。位居横断山脉南末端的苍山十九峰以横断山脉最典型的南北走势一字排开,苍山十八溪自西向东平行而下滋润着整个海西坝子,滋养了丰茂的植被和生机勃勃的农业文明,最终汇入洱海。海西大大小小的村庄就散布在这坝子的良田之间。对于海西坝子上的传统民居而言,坐西朝东、背山面水的“山海关系”是第一位的,这既符合接纳上午阳光避开下午西晒的基本舒适度,也能有效抵挡冬季来自西南方向猛烈的“下关风”,而围绕内院展开的内向型空间布局也进一步过滤了高原四季中时常带有伤害性的风和阳光,形成了围绕院子展开的、受庇护的传统自然生活方式。墟岫园坐落在海西坝子上苍山脚下的田边,位于村子的西南角,倚田望山。墟岫园是我们为自己建造的新工作室,也是对亲近自然的工作和生活方式的一次探索。 初次去场地时,在山脚下的田边,在一大片混凝土“新白族民居”的簇拥下,残存的石木结构老院子默默立在田边,部分荒废的石头房子和院墙已被高高的野草侵蚀,现场充满着人工与自然不分你我的废墟感,莫名的动人。走进院子,西侧主房是80年代盖的传统石木结构“土库房”,北厢房是90年代盖的砖石混结构,都保存的比较完整。年久失修的南厢房原本也是传统白族“土库房”,在我们来到现场时已经坍塌成高高隆起的废墟,散落堆砌的石头和木梁之间长满杂草,从院心向西南望去,南厢房坍塌的废墟反而变成一个视野向苍山打开的豁口,近处废墟上的杂草和远处青翠的苍山竟连成一片,原本完全内向的民居由此呈现出“内向型院落”和“外向型风景”并存的空间感受。这些现场感受很快便引出场地策略的核心问题,即如何将内向型的民居院落与外部大尺度的山海田野建立新的连接? 在场身体回应式的改造策略为了能在下一年旧工作室到期前顺利搬进来,设计加施工的时间一共只有八个月。紧张的工期逼迫我们从一开始就放弃掉惯常成熟的设计流程,反而由于新工作室离工地只有十分钟车程,每日去工地可成常态,我们尝试挑战一种更在地的设计方式:在设计的主要策略和大方向确定之后即开始拆改施工,在拆的过程中不断地去现场感受,从在场的身体感受中吸取营养,再持续去打磨和推敲设计。除了现场废墟引出的场地策略,另一条设计线索围绕功能和使用展开,现场民居内部被划分成多个小房间,对于工作室来说尺度狭小,采光不足,如何把小尺度的居住空间打通转换成更加开敞流动的办公空间,并将一个建筑师工作室所需要的各种功能妥善的安排在这样的民居院落中,是设计开始的另一个着力点。带着这些考量,我们让施工队进场开始基本的拆除工作,更多层面的设计想法在拆的过程中一步一步逐渐显露出来。虽然最初的设计草图是从整体场地和空间关系入手的,但迫于时间压力,前期设计的重心转而集中在两个主体建筑的改造上,即西侧土库房石屋及砖石混结构北楼。施工也因此被分为两期,第一期是原有主体建筑改造,改造完之后在2021年7月,在院子还是个大工地的情况下,我们就先搬了进来。搬进来后二期的废墟花园咖啡亭、连廊和庭院的设计也才真正慢慢敲定,二期施工就在眼皮子底下,盯工地真成了每天画图之余的日常,每一个细节、每一块石头、每一棵植物都可以在现场反复感受,可以称得上最奢侈的一次 “驻场”了! 石屋—开洞与地景连接西侧石屋外立面石墙工法严谨讲究,内部尚处在“壮龄”的木结构端正结实,丝毫没有颓败之势。石屋内部的传统木结构在室内提供了温暖的空间氛围和时间痕迹,也是最有大理地域特点的室内体验。我们将工作室最需要体验感的功能安排在这里,主屋一楼安排为公共的会议室和图书区,二层是私密的待客区和工作区;西北角的耳房则安排为厨房和公共餐厅。“开洞”是石屋与远山建立连接,增加室内舒适度并改善采光的最直接手段。面对苍山的西立面做了T型开洞,塑造出室内两种不同感知山的方式。T型的竖向窗对应着内部通高的图书区,立轴式的竖向景窗将苍山勾勒出北宋般的雄浑高远,也呼应着内部高耸的书架和向上延伸的空间动势;T型的横向长窗则对应着二楼的会客区与工作区,与通长的工作台面相结合,窗上口跟随老房子檐口只有1.9米高,人刚步入二层透过水平长窗只能看到外面的梯田,而当人在窗前坐下来的一刹那,苍山十九峰便如水平长卷般在眼前徐徐展开。苍山在这里以文人山水画中“高远”和“平远”两种方式被勾勒出来。 大理的老石匠对于外立面的石材工法是极为讲究的,老房子一般只有凿的非常平整方正的转角石、收口石和台坎石是露在外面的;而墙体中间大部分泥巴砌筑的毛石墙则会被覆盖上厚厚的“草筋灰”,并装饰以白族图案。大开大合的开洞完全打破了土库房的立面程式,立面上部分残留的装饰也略显尴尬,我们索性把石屋立面上的“文化信息”全部去除,让之前隐藏在草筋灰里的石头都暴露出来,完全回归石头材料本身的建造表达。带有明确年代信息的白族土库房自此变成了更为朴素远古的“石屋”。在新开的洞口上,为了加固石头墙体,我们先做了一圈混凝土窗套,也作为下一步钢窗框施工的基层面。混凝土窗套粗磨之后形成了跟毛石墙面气质相似的粗粝质感。钢窗玻璃与石墙外表面完全做平,粗粝的石墙与平滑反光的玻璃并置在一个平面上,触发了强烈的身体触觉感知,同时也在视觉上消解了传统石墙的厚重感。石墙的洞口在室内营造出了可以与人身体发生互动的“洞穴空间”。由于600mm石墙的厚度全部给到室内,每一个窗洞都变成了一个有深度的、人身体可以进入的小空间,石屋的室内也由此获得了一种“洞穴体验”。在石屋内部,塑造新格局最重要的动作便是图书区上下打通的通高空间。图书区二层木楼板的拆除,东侧天光的引入,以及西侧竖向山景的引入在这里塑造出了颇有精神性的图书空间。转角楼梯在这里做了地形化与家具化的处理,其前半段以混凝土地形基座的形式出现在空间中,一方面呼应外部的梯田,成为外部地景在室内的抽象化延伸,另一方面这些地形基座在室内也融为家具的一部分。这些地形基座最终在转角交汇处将人的身体引向书架背后隐藏的后半段梯段,通向二楼的私密会客区。 北楼—从花园洞穴到阁楼的剖面体验转换如果说石屋与大尺度山水的连接是从立面上开始思考的,那么砖石混北楼由内向往外向的空间转换则是由剖面驱动的。北楼原状一层的砖石混结构朝外三面600石墙都不开窗,只朝内院开窗,在粗粝厚重的石墙包裹下现场有种半地下洞穴感,空间氛围相对内向;二层是标准的砖混结构,采光更好,空间也更加开放,南立面上的水平长窗已经呈现出框架结构才有的立面特征;屋顶空间则全然打开,向西是直逼眼前的苍山十九峰,向东还能远眺到一线洱海,大理的整个地理地貌在这个露台上昭然若揭,只是在大理暴晒多雨的气候环境下,这样的大露台实在是待不住人,三层的屋顶加建势在必然。不破不立,为了塑造开放流动的办公空间,我们一开始便恨不得打掉北楼砖石混结构的所有砖墙。结构蔡工面对这一激进的拆墙需求,给出的结构分析是在大理这种高烈度地区,砖混结构拆掉大量墙体后最大的风险其实是抗侧向力,因此拆墙后需引入混凝土斜撑柱抗侧,同时局部辅以水平加固梁。顺着结构的建议和现场的剖面感受变化,我们开始内部拆改大手术。一层保留朝外的三面石墙,内部砖墙全部打掉,中心增加一根斜撑柱,粗粝的石墙和混凝土梁柱塑造出半地下洞穴氛围,超大隐框落地玻璃将花园氛围引入,形成朝向内花园的花园洞穴,作为模型工坊。二层是主要的办公区,除了西边与走廊相邻的一堵砖墙保留,其余所有砖墙全部打掉,并在结构外围上增加五根斜撑柱加固,钢构玻璃加聚碳酸酯板给室内引入均匀而充足的光线。三层加建出轻钢结构的阁楼,形成一个连通山海与天空的公共休闲会客区。会客厅西侧折叠推拉门外是苍山全景露台;东侧的半透明立面过滤掉杂乱的前景建筑,中间小框景里的一丝洱海给人留出对广阔洱海的想象;南侧横向老虎长窗将远处的苍山片段被引入室内,也给人在步入老虎窗后留下一个独自凝望苍山的片刻。 与内部的“拆改大手术”相呼应,北楼外部二三层共同形成一个轻盈半透明的钢构双坡体量,坐落在一层的石墙基座上,远远看去像是从周边这片厚重的老石头坡屋顶肌理中新生出来一个轻透的当代坡屋顶。在建构层面,三层阁楼采用了间距一米的钢排架梁,在立面上与二楼钢窗框间距相同,结构密度的增加带来了结构截面尺寸的减小,最终三层钢斜撑柱截面尺寸减小至类窗框尺寸,与二层的钢窗框在立面上融为一体,形成二三层统一的轻盈纤细的钢构外立面。大理冬季风非常大,为了增加横向抗风能力,结构在二三层外立面外侧又增加了一排φ20的圆钢拉杆,将三层的钢结构双坡屋顶从外侧紧紧“捆绑”在一层的顶板上,这样纤细的圆钢拉杆进一步强化了二三层立面上的轻盈感。 化墟为园—从孤立的建筑走向编织的场所一期的石屋和北楼改造完后,我们于次年7月搬了进来。与自然亲近的新工作环境让大家兴奋不已,但与此同时,半完工的现场状态也越发暴露出整体空间体验上的问题,设计初期就开始思考的“园林线索”中途被紧张的主体建筑改造工期所打断,又被每天站在院子里的种种不适体验重新激活了。首先,石屋和北楼因为建造体系的不同显得有些各自孤立,单体建筑的存在感需要被弱化,而院落的整体场所体验需要被加强。其次是尺度感的失衡,传统白族院落对应的舒适建筑尺度是老房子一层半的檐口高度,而现状内院两层半高的北楼和东侧邻居三层半的新白族民居对内院形成了很强的压迫感。最后是庭院空间的直白和仓促,光秃秃的院子一进门便一览无余,之前设想的围绕庭院的自然生活目前还停留在院子原有的水泥地面上。现场作为“半成品”的这些问题都需要二期设计中以“园林策略”为主线的场所营造来破局。 现场的废墟仍然是破局的起点。高高隆起的废墟给院子界定出两个不同气质的空间雏形,即废墟之下的“内向庭院”与废墟之上的“外向高台”。借着这一高差,我们贴着邻居的三层半小高楼顺势将废墟以微地形的方式向北延伸、逐层叠落至内院,形成的“石山”和其上的植物可以缓解东侧高楼的压迫感,同时也将人的注意力引向近身处的山林草木,邻居高耸的彩绘白墙则退为照壁般的背景。现场废墟留下的半坍塌毛石墙在雨水和高原阳光的包浆下长出了野草和青苔,这种时间痕迹非常动人,再加上坍塌的废墟里原本就埋着大量的苍山麻石,因此在“叠山”这一动作中,我们并没有煞费苦心地用景观石精雕细琢,而是直接借用和改良这一充满苍山气息的本地毛石墙作为“山”的语言。绝壁之下,必有深潭。苍山脚下的地下水颇为丰富,院子里往下挖个二三十公分便有地下水渗出,院心还有一口井。凭借着丰富的地下水,留白的院心水景顺理成章成为塑造废墟之下内向庭院的基础动作。挖出水景的土方又被回填到废墟之上,朴素的“叠山理水”便完成了。园林的地形框架搭好了,其他选手该陆续登场了。 连廊为桥—游园中的身体感知与尺度调和步入院门的体验带出了二期第一个构筑物—“廊桥”。作为“廊”的一面,廊桥连接了院门和主建筑入口,在人步入院门时廊桥遮挡住两侧高耸建筑的全貌,把人的注意力引向近身处的植物和山石,通过注意力的转移和视线的遮蔽弱化了两侧高耸建筑的压迫感。同时廊桥的存在使得人从各个角度都无法完整看到北楼和石屋的立面全貌,这样就消解掉了单体建筑孤立的存在感,把人的体验从单体建筑的立面“观看”引向园林的“游走”。廊的空间意图是“指引”,在两侧钢柱阵列的引导下,人最终被引向石屋的主入口以及更远处竖向景窗背后的苍山。而作为“桥”的一面,水上之桥则强调了通透性和轻盈感。为了强化桥的轻透之感,廊桥的立柱采用了两片60宽10厚的扁钢夹合而成的格构柱,人在桥上往两侧庭院看时柱子变得不可思议的纤细透明。桥下方从混凝土柱墩悬挑出的支撑梁同样采用了扁钢格构的方式,再加上桥面中间防滑钢板和两侧透明张拉钢网的配合使用,使得人站在桥上可以清晰地看到桥下的水,甚至有种悬浮在水面之上“危险感”。当人穿过入口被两侧茂密...
远舰·EKA天物,上海 / 本哲建筑
建筑设计 在对「远舰」梳理与更新中,本哲建筑尊重历史遗产和保留原有航海文化记忆,巧妙地运用当代设计语言,赋予建筑新的生命力。踏足EKA天物的第一刻起,就感受到街区独有的航海精神。 EKA天物艺术街区位于上海浦东新区金桥板块,原址为上世纪五六十年代中船航海仪器厂,受业主方委托对该地区进行整体规划改造设计。「远舰」原为航海仪器厂的机电楼,作为街区单体体量最大的建筑,且占据主入口的优势位置。在对其梳理与更新中,本哲建筑尊重历史遗产和保留原有航海文化记忆,巧妙地运用当代设计语言,赋予建筑新的生命力。踏足EKA天物的第一刻起,就感受到街区独有的航海精神。 △中环边上的远舰 ©苏圣亮 △俯视下的北立面 ©苏圣亮 「远舰」位于街区主入口,与中环隔空相望,也是EKA天物对外的展示窗口。原有建筑为长方体厂房形态,略显单薄,外观传统排布。我们决定采用大面积钢丝网面,将旧建筑通体合围,体块叠加重置,原有外部肌理被保留,新旧融合。包裹艺术的运用,让整个建筑外观统一,气势尤升,远似巨舰,唤醒园区的航海记忆。黑色钢网包裹中的建筑隐约而神秘,让人一探究竟。 △鸟瞰中的远舰,远处上海母亲河黄浦江 ©苏圣亮 △俯视下的东立面构成与肌理 ©苏圣亮 △远舰在EKA·天物街区的定位 ©本哲建筑 △建筑旧貌 ©本哲建筑 一楼开放式设计,北侧新置外挂楼梯,底部、上部两处。上部楼梯蜿蜒折叠,打破建筑外观的平衡。底部楼梯由水刷石营造,颇具雕塑感,穿行于建筑内外,虚实变化。北侧立面穿插多处露台,高低错落,极具几何美学,方便人们交流与观赏。入口地面嵌入导览图,具有展示与引导作用,叠阶式水景的设置,隔开人流与车流,打造舒适宽松的环境。 △北立面丰富的肌理 ©苏圣亮 △穿行于建筑内外的外挂楼梯 ©苏圣亮 △远舰与百年老树共生 ©苏圣亮 建筑的东侧面保留了原有的建筑形态,传统质朴的灰色水刷石饰面覆盖了原有外墙肌理,与西侧黑色的网面相呼应,局部制作褶皱的线条纹理,丰富了外观的多样性。东立面并开有凹凸有致,大小各异的方形玻璃窗,呈现点线面的构成美,简约而不失细节。 △晚霞中的远舰 ©苏圣亮 △打破平衡的露台 ©苏圣亮 △阳光下的立面肌理 ©苏圣亮 机电楼原为两栋建筑,我们进行了一体化的整合设计,体块叠加处理,南侧体块顶部设有宽敞露台,远似舰船甲板,人们在此自由呼吸、交流、休闲。露台内侧北体块外置钢制楼梯,楼梯护栏由实到虚过渡,虚实转移。 △点线面的几何构成 ©苏圣亮 △由实到虚过渡的转角楼梯 ©苏圣亮 在一楼大厅设有接待区,接待台由两个长形工字钢并置而成,不加修饰,原始又粗犷。休息区,新辟出一块半开放式水域,夕阳下的水面波光粼粼,原木、水磨石平台相互交叠,漂浮在水面之上,人们驻足于此,感受到时光的流淌。 △一楼接待区及休息区 ©苏圣亮 △接待台细部 ©苏圣亮 △夕阳穿透到水面 ©苏圣亮 △挑高中庭设计 ©苏圣亮 建筑内采用挑高错层设计,并开设数个天窗,为室内引入充足的阳光与自然气息。光与影的变化也调和了工业质感的严谨与直率。内部空间采用开放式设计,不同空间以廊桥相连,方便了人们之间的互动与对话。 △从多个角度感受水景的存在©苏圣亮 △运营中的远舰,人们在中庭里穿梭©苏圣亮 清水泥、水磨石构成内在的主要肌理,素性、朴实,也是外在肌理的延伸。排列组合的玻璃砖隔断让室内通透又明亮。对于穿行于内部空间的楼梯、廊桥,则使用了耐候钢、不锈钢和原木等多种材质,冷与暖、工业与自然的碰撞与共生。 △细节2 ©苏圣亮 △玻璃隔断通透又明亮©苏圣亮 △折叠而上的木制楼梯©苏圣亮 △穿行于内部空间的楼梯与廊桥©苏圣亮 △南北两栋合围而成的中庭©苏圣亮 包裹艺术下的旧筑新生,「远舰」已经准备好重新起航。 △鸟瞰图©苏圣亮 项目图纸 △1F平面图 ©本哲建筑 △2F平面图 ©本哲建筑 △3F平面图 ©本哲建筑 △4F平面图 ©本哲建筑 △5F平面图 ©本哲建筑 △西立面图 ©本哲建筑 △北立面图 ©本哲建筑 △东立面图 ©本哲建筑 △南立面图 ©本哲建筑 项目信息 项目名称:远舰·EKA天物 项目地点:中国上海市浦东新区金桥路535号EKA·天物 建筑/室内/景观设计:本哲建筑 主创建筑师:蒋华健 设计团队:姚瑞艮 林桐 建筑面积:6748 m² 设计时间:2022年2月-2022年6月 竣工时间:2023年6月 业主方:上海嘉韵投资管理发展有限公司 结构设计:上海同宴土木工程咨询有限公司 摄影:苏圣亮
欧洲散裂中子源研究室 / Henning Larsen + Cobe + Buro Happold + SLA Architects
建筑设计 ESS 的设计融合了美学考虑和尖端原子科学的严格技术要求。它的中心是科学村,科学与更广阔的世界在这里碰撞–通过将开放式校园融入规划,ESS 成为了一个社交场所,邀请广大社区对前沿科学产生兴趣。 在瑞典南部,原子科学的未来正在建设之中。ESS是一个最先进的多学科研究设施,将向全世界的科学家开放。ESS 几乎就像一个巨大的显微镜,它将使科学家能够深入观察物体内部,了解原子在哪里以及它们在做什么:一个强大的离子源将以 96% 的光速将质子射入实验室 600 米长的主通道,使松散的中子与坚固的钨靶盘碰撞。 ESS 的设计融合了美学考虑和尖端原子科学的严格技术要求。它的中心是科学村,科学与更广阔的世界在这里碰撞–通过将开放式校园融入规划,ESS 成为了一个社交场所,邀请广大社区对前沿科学产生兴趣。ESS占地74.2公顷,由一个欧洲跨国科学联盟开发和运营,包括两个核心研究设施、一个游客中心以及一个多功能住宅和商业区。ESS 以优雅、可持续的形式提供高水平的研究设施–未来建筑与科学交叉路口的愿景。 与欧洲其他以中子为基础的研究设施不同,ESS 并不以核反应堆为基础。相反,科学家和工程师们开发出了基于粒子加速器和核破碎反应技术的新一代中子源,这是一种效率更高的方法。事实上,ESS 将提供比现有设施亮度高 100 倍的中子束。 通过研究这些孤立的中子,ESS 研究人员对决定我们世界材料特性的分子结构有了更深入的了解。这可以帮助他们设计出新的材料,例如可以制造出更好的电池或更坚固的工程材料。它还可以帮助生命科学研究人员开发新疫苗或更有效的药物。在中子的帮助下,科学家们将能够比以往任何时候都更深入地了解材料和物质。 项目图纸 △结构示意图 项目信息 建筑师: Buro Happold, Cobe, Henning Larsen, SLA 面积: 100000 m² 项目年份: 2022 摄影师: Rasmus Hjortshøj 建筑设计: Henning Larsen, Cobe 钢铁制造商目标建筑屋顶: UPB 钢铁制造商 – 实验大厅和目标建筑: Severfield Europe B.V. 总承包商: Skanska 结构工程师: Buro Happold 景观建筑师: SLA Architects 地点: 瑞典,Lund
涟漪:南海区淡水鱼产业技术示范推广中心 / Wutopia Lab
建筑设计 Wutopia Lab 在广东南海创造性基围水利工程,即桑基鱼塘生产方式的发端–桑园围上创造的西樵山下的“涟漪”–南海区淡水鱼产业技术示范推广中心于2023年4月落成开放。 “有那么一刻,别的什么都不再重要。” ——露西·考德威尔 Wutopia Lab 在广东南海创造性基围水利工程,即桑基鱼塘生产方式的发端——桑园围上创造的西樵山下的“涟漪”——南海区淡水鱼产业技术示范推广中心于2023年4月落成开放。 △场地整体鸟瞰 © 吴嗣铭 △场地整体鸟瞰 © 吴嗣铭 第一朵涟漪 “涟漪”是西樵镇渔耕粤韵综合展馆群里的4号馆,也是第一个落成的建筑。它是1号馆“曾经沧海,云上桑田”的云上概念延伸。但我又不想重复我习惯的云主题。无法离开上海的我一遍遍看着吴刚发来的现场照片,突然,我注意了到水塘里喷水在水面形成的涟漪,有着白色的花边。那一刻,我为之着迷。我想在水塘边上的软土开出一朵涟漪。 △左手远处水塘可见涟漪 © 吴嗣铭 △场地轴测图 © Wutopia Lab △总平面图 © Wutopia Lab △顶视图鸟瞰 © 吴嗣铭 造价很紧。我就把4号馆的屋盖设计成涟漪,展厅还是便于展陈安排的规则的方形组合。曲线和直线的冲突,就需要突出屋盖而削弱展厅的立面。涟漪应该是控制立面包括第五立面的要素。同时我更希望她是飘浮起来的涟漪。 △东南侧鸟瞰 © 吴嗣铭 △西南侧立面 © 吴嗣铭 △曲线屋顶 © 吴嗣铭 我既不想去模仿SANNA的极致精细轻巧,我也不想去表现结构。“金属般的云遮蔽在天空,它们的情绪里蕴含着巨大的重量”。2022年6月的我有感而发,想让涟漪看上去厚重,从而让悬浮变得有张力。我把屋盖设计成最高3.5米厚度,立面则2.4米高。这样在视觉上让屋盖压住立面而成为控制性表达。屋盖在立面上看是一层层的,有着不同高度。作为涟漪以中心的玻璃天窗同心分出轮廓线,共5圈,中心高度最厚3.5米递减到檐口为1.9米厚为止。所以从空中看屋盖,可以从涟漪联想到梯田甚至云朵从而点了未建成的1号馆云上桑田的主题。 △东侧立面 © 吴嗣铭 △北侧立面 © 吴嗣铭 △东侧立面 © 吴嗣铭 △西侧立面 © 吴嗣铭 △南侧立面 © 吴嗣铭 △南侧立面 © 吴嗣铭 △立面图 © Wutopia Lab 涟漪看上去要厚重,不等于厚重。我否决了原来的笨重的很贵的施工很难的梯田式的混凝土屋盖设计。我把屋面板定在4米标高上,所有防水排水和保温都在这层解决。屋面板和室内天花之间只有结构和电路,保证展厅标高统一为满足展陈需求的3.2米。涟漪就是这层板上的造型。涟漪的表面采用50×50×50H×3氟碳喷涂钢格栅铺设形成一个白色的半透明表皮。和立面的厚重相比,我则试图在鸟瞰的角度在上人屋面创造轻的体验。每一层涟漪用白色铝板收边。到了檐口则用GRC拼接,以抗裂砂浆抹平缝,然后以水泥漆仿混凝土抹灰,来做到完成面无缝的效果,而突出涟漪的纯粹。 △北侧鸟瞰 © 吴嗣铭 △轴测分析图 © Wutopia Lab △剖面图 © Wutopia Lab △展厅 © 吴嗣铭 △东北侧立面 © 吴嗣铭 △西北侧立面 © 吴嗣铭 △西南侧立面 © 吴嗣铭 △北侧立面 © 吴嗣铭 △钢格栅屋面 © 吴嗣铭 第一朵涟漪就是看上厚重但居然是悬浮的可以上人的涟漪,但你真的站在上面则有些紧张因为它又变成很轻的涟漪。这是建筑学的老把戏了,当年叫巴洛克。 △悬浮的“涟漪” © 吴嗣铭 △远处的影视城和大地艺术节装置 © 吴嗣铭 小题大做 业主要求施工快捷简单还要造价低廉。结构工程师就用珠三角软土地区常用的成熟基础形式——预应力管桩来解决场地软土问题,这样可避免场地表土地基承载力不足带来的基础沉降过大而导致上部钢结构下沉和侧倾。建筑师希望最大出挑7.8m的涟漪要看上去厚重而轻盈。工程师把展馆地坪设计成钢筋双层双向拉通并成片浇筑的250m厚钢筋砼筏板,并通过埋入式柱脚来加强主体钢结构框架的结构整体性。这样涟漪就可以被优雅地举在空中。 涟漪要纯粹,就把雨水管藏在钢柱里。涟漪要纯粹,就在檐口利用0.7mm厚铝板压顶做闪接器,与屋顶构架连接成接闪网,既避雷也不需要难看的避雷带。涟漪要纯粹,屋盖底版就是天花板,这样就做地送风,底板下预留局部管沟,在地面筏板浇筑时预留出风口,保证了天花的完整。散热的风口则从机房穿过屋面。通过格栅的遮挡而消失不见。涟漪要纯粹,立面也要纯粹,那就就把天窗作为自然排烟窗,这样立面的玻璃得以连续展开。 △墙身大样A © Wutopia Lab △墙身大样B © Wutopia Lab 666 m²的展厅就这样小题大做,造就西樵山下悬浮的涟漪。 △南侧鸟瞰 © 吴嗣铭 △西侧鸟瞰 © 吴嗣铭 △西北侧立面 © 吴嗣铭 △曲线屋顶 © 吴嗣铭 △曲线屋顶 © 吴嗣铭 △曲线屋顶 © 吴嗣铭 △花砖墙细节 © 吴嗣铭 要轻松 大学同学吴刚来找我的时候,上海刚刚解除静态管理。有些不适应的我没有豪言壮语,也不想为赋新词强说愁。我的决定很快而且简简单单。建筑学流行的话语术都不重要。我以建筑为手段去创作一个大地艺术。白色、半透明、象征、隐喻、对偶、巴洛克,最后综合成一个戏剧性形象,里面有我的一些情绪,就够了。“所有艰难的训练和思考,最后都要表现出不可思议的轻松。” “你无法想象那个地方有多美,阳光落在地上的方式都和这里不一样。” ——科林·巴雷特 △天窗 © 吴嗣铭 △悬浮的屋顶 © 吴嗣铭 △东南侧立面 © 吴嗣铭 △东北侧立面 © 吴嗣铭 △东北侧立面夜景 © 吴嗣铭 △夜景鸟瞰 © 吴嗣铭 △一层平面图 © Wutopia Lab 项目信息 设计公司: Wutopia Lab 主持建筑师:俞挺 项目建筑师:黄河 设计团队:谢佳林、林建明(实习) 业主单位:佛山市南海区西樵镇渔耕粤韵文化旅游发展有限公司 策划单位:佛山市南海区西樵山书院 施工图设计:广东卓智设计工程有限公司 施工单位:广东鑫桂建设工程有限公司 结构顾问:缪滨海 地点:佛山市南海区渔耕粤韵文化旅游园 总建筑面积:666 m² 屋顶投影面积:1263 m² 设计时间:2022年6月-2022年9月 建成时间:2023年4月 摄影:吴嗣铭 视频:吴嗣铭
凝固的正义•常州市中级人民法院扩建 / 简和建筑
建筑设计 法院建筑勾连了抽象的法治信仰与具象的法律制度,连接着国家秩序与社会民众,可以说是一种“凝固的正义”。 01 楔子 为缓解常州市中级人民法院审判业务用房严重不足、不利工作开展的情况,法院拟在临近原址的西南地块新建一座集审判法庭、诉讼服务中心、执行指挥中心、信息化中心、警务保障中心等于一体的综合性公共建筑。 02 项目概况 项目基地位于常州的核心城市腹地与行政中心区,火车站片区的新老城交接处,与老法院沿街角对望。地块西侧有沪宁城际铁路阻隔,东侧和南侧靠近城市主干道和轨交站点,为主要人流来向。规划用地面积约19.5亩,总建筑面积43778㎡,限高75米。 △区位分析 面对复杂的的城市环境,设计团队梳理其中信息,提炼规划协调、城市形象和场地关系三大要素。 从片区规划角度,思考如何妥善处理与周边城市、建筑的衔接与协调;从城市界面角度,斟酌如何打造火车站北广场轴线的重要节点和展示面;从场地关系上,研究如何错位统筹新老法院之间的功能互补和通行需求。 03 规划布局·内外有别 法院是国家为行使审判权而设立的专用建筑,在作为法院办公之外,更是社会公众寻求司法救济、维护自身权益和接受法制教育的特定公共场所。 在这一意义上,法院不仅属于执法人员,更属于全体公众。因此,设计团队综合基地的现状条件,以及法院建筑的独特要素,将场地划分为“内外有别”的两个空间场所。 “外部”对话老法院,临东侧和南侧的城市干道,与城市外部环境一起,用相对大尺度、外向型的设计手法塑造一个开放、开敞的法治文化广场,为城市打造优质形象展示面,并给群众营造一个亲切透明又充满活力的公共空间。 “内部”临北侧现状公寓与西侧规划行政用地,结合内部办公、羁押使用,营造安全私密、宁静舒适的空间氛围。 以“外”与“内”的有机结合,形成结构清晰、安全舒适、高效便民又激活城市的总体布局模式。 04 形态生成·法平如玉 法院建筑勾连了抽象的法治信仰与具象的法律制度,连接着国家秩序与社会民众,可以说是一种“凝固的正义”。因此,我们期望在建筑中融入司法理念,以鲜明的符号意象唤起民众对律法和正义的追求。 设计团队跳出传统法院的“神庙”模式,首先确定了方正中庭式的造型体量,又法徽上的“天平”中获取灵感,结合“白玉方印”的形态,将传承千年“法平如玉”的中国法制精髓融入建筑形态。 使建筑在现代简约、开放亲民的同时,又以端庄对称的形体、鲜明方正的轮廓,体现国家司法机关的庄重威严,打造符合现代“执法为民、公平正义”法治精神的新时代法院。 05 空间结构·立体布局 设计团队以空间功能的开放程度和人流量进行立体化垂直布局。大楼的底层设置诉讼、信访等便民功能,同时与场地转角开放的法制广场,以及面向城市展示面的通透“侧厅”一起,最大限度地拉近和群众的关系,消除司法的神秘感和距离感。 审判法庭作为法院最核心的部分,占据建筑的主体功能空间。大、中法庭被设置在二、三层,小审判庭集中布局在五至十层。 为匹配近年实施的法官员额制度(具有独立审判权的员额法官,及其他辅助人员组成的审判小组模式),设计团队将90个小审判庭与其各自的附属办公用房,采用“前店后厂”一一对应的组团模式布置,使90个员额法官可同时开庭,法院的人力资源得以最大限度地投入到办案第一线。 四层为数字信息中心、沙龙及空中花园,为未来数字法院的建设趋势预留了发展空间,也为内部工作人员提供了优质的日常休闲场所。 外侧无柱的核心筒式剪力墙结构,营造了通透的标准层转角挑空空间,设计团队期望在改善法官工作环境和内部采光的同时,也能使当事人压抑紧张的情绪得以缓解。 06 流线组织·安全高效 法院建筑是高度组织化、系统化的建筑,如何将开放的社会法制活动场所与内向组织严密的审判区域统筹考虑,高效、清晰、安全地组织好公众、工作人员、涉案人员三种流线,将司法为民、便民的理念与服务内部员工的意图相统一,是法院流线组织的重点。 在本案中,设计团队遵循“内外有别”的规划布局,在东、南侧的“外部”公共活动界面设置礼仪、立案、信访的公众口入;在西、北侧的“内部”活动界面设置法官与后勤出入口。内外界面交界处,以安检区域分隔。 在垂直流线上,就近各不同功能的出入口,分别设置法官电梯、公众电梯、货运电梯与边庭扶梯。羁押单元被隐蔽设置,以独立电梯从负一层直达二、三层法庭。同时,结合未来法院更亲民开放的趋势,团队也设计了一条公众法制教育的参观流线。 △参观流线 07 景观设计·动静相合 景观结构结合建筑规划进行分区,南侧形象展示区用灰色调为主的规整铺地、平静的水面,结合现代手法演绎的传统法院高墙台阶,兼备仪式感与设计感。 东侧市民使用区设计法制元素墙,并抬高人行通行道,以绿化隔离形成独立的内外使用空间,既保持设计整体性又互不干扰。 西侧、北侧的内部通行和绿地区,将停车与视线通透的疏林草坪相结合,并在其中设置供内部使用的小型休憩场地,营造静谧优雅的环境氛围。 08 室内设计·方正明快 室内秉承着一体化的理念,将建筑、景观的设计延续到法院内部。偏冷色的主饰材基调明快又肃穆沉稳,设计元素的提取追求严谨方正,以强有力的多种线型组合和空间层次变化,体现法院的理性公正。 09 结语 简和建筑近些年做了大量的政务类建筑的探索和实践,形成一套基于实用、效率,又体现此类建筑简洁、端庄的设计语言。设计团队在对秩序感、公正性、开放性方面的探索,设计语汇与语义的诠释,体现了设计为公众服务的初心。 技术图纸 项目信息 项目名称:江苏省常州市中级人民法院审判业务用房建设工程 业主公司:江苏省常州市中级人民法院 建筑规模:43778㎡ 设计时间:2022年12月 方案设计:陈涛、朱祺翔、陈明、石峰、陈磊、王必成、吴宣仪 景观设计:马宾、孙振越、李娜 室内设计:唐诗捷、虞行阳
OMC时尚发布中心 / 时境建筑
建筑设计 这个形体在水平向与楼板,在垂直向与玻璃幕墙之间形成了若近若远、合而分离的空间剥离关系:从宽敞的空间滑向狭窄锋利的缝隙,或从相切的垂直墙体扭转到水平楼板。 项目坐落于山东黄岛时尚产业园的公寓小区的角部,正对着有潮汐变化的大海,是时境建筑的“垂直潮汐”项目的一次延伸。建筑共5300平米,共6层高,首层与外部交通相通,拥有时装发布和展厅的功能,二层与公寓小区相通,和之上的4层都是设计师的联合办公空间。 空间模式重塑面对海边这样的一个特质的场所,我们不希望放置一个城市类型的办公楼,而是考虑是否可以引入一些自由的气息,打破可预想的模式。设计试图从柯布的均质多米诺梁柱空间格局当中发展一个新的空间形态:从时尚的本质话题——"探讨织物和身体之间的关系” 这一充满了空间想象力的领域入手,引入了一系列相切相离的空间曲面,形成了建筑空间的主要的构成元素——巨大的空间几何造型介入到一个均质空间当中产生互动。 与功能互动这个建筑的主要功能有两个,一个是时尚产品的发布和走秀,一个是不同设计师品牌的联合办公空间。这些曲面与原始均质办公空间的互动结合了对崭新的时尚产业办公功能的复杂度的考虑:这里不再是传统办公功能形态的叠摞,而是结合了更加开放、公共的发布空间和需要更多互动交流的设计师办公空间。 在这些几何体接触地面的首层拥有大量的空白,可以用于更加开放的走秀和发布会,并拥有高耸的4层通高的共享大厅;随着楼层上升,开放式的办公功能与附着在空间体表面的各种展示展台、交流空间相互纠缠,不停变化,提供给办公空间更多的品牌展示与设计师之间相互沟通交流的可能。这些功能与空间的相互作用都是雕塑般的几何形体与常规楼板之间的不同空间位置关系造成的。 多维度的空间最后这个形体在水平向与楼板,在垂直向与玻璃幕墙之间形成了若近若远、合而分离的空间剥离关系:从宽敞的空间滑向狭窄锋利的缝隙,或从相切的垂直墙体扭转到水平楼板。空间充满了随时间变化的运动,从外立面的形体开始,滑行到室内,并在垂直方向上和水平方向上在发生变化。最后形成了一座位于海边的雕塑感极强的建筑。 项目图纸 △模型图 △模型图 △模型图 △总平面图 △一层平面图 △二层平面图 △三层平面图 △四层平面图 △五层平面图 △六层平面图 △立面图 △立面图 △剖面图 △剖面图 △剖面图 △剖面图 △分析图 △分析图 △分析图 △分析图 项目信息 建筑师: 时境建筑 面积: 5300 m² 项目年份: 2022 摄影师: 亮点影像 厂家: 天津北玻, 广东新尚, 艾努巴 主创设计师: 卜骁骏,张继元 合作设计方: 青岛志海工程设计咨询有限公司 幕墙设计: 闫有福 委托方: 青岛中纺亿联开发投资有限公司 地点: 青岛
随太阳路径开合窗帘,baramundi 总部 / 海茵建筑
建筑设计 海茵建筑(HENN)为年轻的软件公司 baramundi 设计的方案将社会与技术表现融为一体。作为德国奥格斯堡创新园区的首批试点项目之一,baramundi 总部有助于巩固德国作为技术创新推动者的地位。 海茵建筑(HENN)为年轻的软件公司 baramundi 设计的方案将社会与技术表现融为一体。作为德国奥格斯堡创新园区的首批试点项目之一,baramundi 总部有助于巩固德国作为技术创新推动者的地位。 这座全新的总部是一个建立联系和协同工作的平台,面积共计 13250 平方米,包括一个公共食堂、灵活的协作空间、专用工作区、健身房和可欣赏阿尔卑斯山风光的屋顶露台。这些空间围绕一个充满活力的内部中庭展开,其旋转重叠的切口将单层、双层和全高空间融成一体;中庭还为项目创造了一个充满活力的社交中心- 层叠楼梯就是一个非正式的交流空间。 baramundi 总部拥有灵活的工作环境,体现在其外观不断变化的特征之中。 大楼最小的玻璃体块采用了精密且优雅的钢条连接方式,半自动窗帘系统则提供了一个有趣但功能强大的遮阳系统- 将低技窗帘与高技自动轨道系统相结合- 跟随太阳路径的窗帘就可以为工作区和休息室提供不同程度的遮阳效果。 同时,窗帘创造了一种透明的内部空间,而非将建筑物封闭;其柔和的动作和看似随机的图案与外部的自然节奏建立了直接联系。 相较于时尚简约的外观,大楼内部采用了原始、裸露和天然的材料语言,诸如裸露的混凝土、未完成的阳极氧化表面和可见的金属面板。工作空间使用了自然色彩和包括木材和织物在内的天然材质。面向中庭的所有表面都涂有白色的声学覆层,以抑制声音并强化漫射的自然光线。青铜色窗帘作为灵活的室内隔断,还创造了适应性较高的空间环境。 总部大楼的混凝土板通过热激活和辐射加热手法,全年将温度保持在21度,并在夏季和冬季充当热缓冲。裸露的混凝土也镶嵌有分层吸音板,穿孔金属层则将热传导变为现实,而泡沫层的设置意在吸音。 项目图纸 △一层平面图 △二层平面图 △立面图 △立面图 △立面图 △立面图 △剖面图 项目信息 建筑师:HENN 面积:13250 m² 项目年份:2022 摄影师:Laurian Ghinitoiu 主创建筑师:Patrick Bröll, Joachim Grund 项目总监:Peter Bäuml, Thomas Polster 设计团队:Alexandra Berger, Michael Reininger, Florian Kornberger, Kathrin Schmidt, Kathrin Stamm, Handan Yalki Toyhan, Quirin Mühlbauer, Deborah Klajmic, Katrin Jacobs, Tanja Dietsch, Fredrik Werner 业主:Wittenstein Immobilien GmbH 厨房规划:Geisel 结构工程师:Sailer Stepan und Partner 立面设计:iPb – Ingenieurbüro Planung Blei 声学工程师:PMI 能源顾问:IB Hausladen 景观建筑师:Nowak.Müller Landschaftsarchitekten 地点:德国,奥格斯堡
Montage Hannam 电影工作室及总部 / stpmj
Montage Hannam 不仅仅是一个摄影棚,它既是拍摄背景,也是公司的办公空间、停车场以及咖啡馆。这个空间,是电影拍摄与制作的舞台,如今也成为了服务于不同目的的日常场所。 位于首尔汉南住宅区的 Montage Hannam 是一家商业制作公司的电影工作室和总部。它是一座地上四层、地下两层的单体建筑,通过垂直堆叠电影布景般多变的场景设计而成。 一般来说,建筑物的规划都以人为尺度,流通空间是根据使用者的目的和动线来确定的,每一层的高度都与人的身高成比例。此外,窗户的位置和大小也是根据人的视线高度来确定的。然而,在 Montage Hannam 中,人的尺度让位于“相机”。从街道到主入口,再到每一层,以及每个空间的特性,其视角的路径和流动都是以相机为中心进行规划的。 自然光线的对比、空间的深度以及相机画面中材质的变换是该项目叙事的主要因素。不同的空间层次,如多变的吊顶高度、夸张的窗户尺寸以及向室外延伸的室内空间,共同构成了一个独特的广告拍摄场景,营造出一种梦幻的氛围。 顺应场地的悬浮式内凹形体量随着太阳的移动投射出变化的阴影,为建筑增添了雕塑般的厚重感。通过该体量下方的台阶进入首层,是一个立体的流动空间,使用者可以在此从室内进入较低的后花园。 Montage Hannam 不仅仅是一个摄影棚,它既是拍摄背景,也是公司的办公空间、停车场以及咖啡馆。这个空间,是电影拍摄与制作的舞台,如今也成为了服务于不同目的的日常场所。它是由多个场景组成的集合体,让用户不断在超现实的虚幻场景与日常生活场景的交织中获得独一无二的体验。 项目图纸 △效果图 △总平面图 △一层平面图 △地下一层平面图 △二层平面图 △三层平面图 △四层平面图 △屋顶平面图 △分析图 △街道立面图 △立面图 △立面图 △剖面图 △剖面图 项目信息 建筑师: stpmj 面积: 1089 m² 项目年份: 2021 摄影师:Bae Ji Hun, Lee Myung Bae 设计团队: Hyung Jun Kim, Jeong Ho Kim 主持建筑师: Seung Teak Lee, Mi Jung Lim 室内设计: Studio Vase 地点: 韩国,龙山区
深圳前海消防站 / 深圳大学建筑设计研究院有限公司“钟中+钟波涛”工作室
建筑设计 深圳前海消防站,是前海自贸区第一座建成的消防站。采用现浇清水混凝土连续折板,远看仿佛是海上的“风帆”,其锐利的西南角外形犹如“利刃”,守护着前海居民的安宁生活。高37.5m的消防训练塔,则如同珠江入海口的“灯塔”。 深圳前海消防站,是前海自贸区第一座建成的消防站。采用现浇清水混凝土连续折板,远看仿佛是海上的“风帆”,其锐利的西南角外形犹如“利刃”,守护着前海居民的安宁生活。高37.5m的消防训练塔,则如同珠江入海口的“灯塔”。 项目概况深圳前海消防站位于前海自贸区前湾片区九单元五街坊09、10地块。基地西南侧为沿江高速,东南为听海大道,东北及西北皆为单向行驶的坊内支路。其中,西北侧为城市慢行系统的休闲自行车道及林荫大道,延伸通向中心绿地。基地近似矩形,呈洼地状,东南高而西北低,高差约1.5m。基地总面积为5988㎡,项目一期总建筑面积10453㎡,其中计容面积5600㎡,容积率0.94,地下停车71辆。 消防站研究深圳的“消防站标准化设计研究工作坊”2014年10月,由深圳市建筑工务署、深圳市公安消防支队与深圳市城市设计促进中心组织开展的深圳2014“消防站标准化设计研究工作坊”及建筑设计竞赛。通过系列设计调研、专题研讨会、公开活动等,重新思考消防站的功能,逐步形成消防站的“标准化”建设模式,以满足未来深圳市消防站快速设计与建设的需求。在同一套“标准化设计共识”指导下,各单位参与进一步提出自己的解决方案,以满足未来深圳市消防站快速设计的建设需求,最终推出了深圳新型消防站标准化设计书面成果文件:《深圳市消防站标准化与个性化设计指引》和《消防站标准化研究图集》,逐步形成消防站的标准建设模式,对于柱网、开间、竖向分布、立面材料等均做了规定。 深圳消防站设计的趋势标准化: “标准化”着重于消防站的主体功能,包括消防车库、备勤室、地下室、训练塔以及标识。这部分的设计内容因与消防站业务紧密相关,采用标准化设计的模块能够有利于实现规模效益,统一外观、统一标准。同时有利于提高消防效率、方便出车、缩短设计周期,以及减少成本、便于后期使用和维护、提高消防培训效率、便于统一管理。个性化: 区别于传统消防站,新型消防站是在消防站建设工程加紧进行之下,高效、迅速地建设合理、完善的消防站。新型消防站之间有共性、有个性。“个性化”是比“标准化”设计更为人性、合理的设计。综合化: 由于深圳高密度城市带来的消防压力,土地资源紧张导致可建设用地减少。另外,社会分工细化、单一功能建筑减少、多功能建筑增加,使“消防站综合体”日渐成为趋势。前海消防站设计的二期还包括了一栋总建筑面积约7000㎡的消防监督局业务楼,体现出了消防站的“综合化”。 城市设计前海消防站的周边区域,体现了“城市导则、界面优化”的理念,将中心绿地和前海慢行系统与用地结合,在西北侧形成连续林荫大道,借助底层骑楼空间,营造出舒适宜人的步行入口和慢行系统。9-05街坊内沿支路规划了地面步行道,同时在各个地块内形成了连续的地下步行系统。沿主要公共空间建设休闲自行车道;沿城市干道布设通勤自行车道,与公交站点一并构建便捷的换乘体系。前海消防站所处的城市空间,体现了“绿地延展、空间整合”的理念,西南侧应急避难场地与消防站内院连成一片,通过西北侧林荫步道延续至中心绿地,从而形成完整的城市开放空间。为了满足消防站1分钟快速出警,前海消防站全部消防车采用“临街出车”,消防车库出车口面宽为84.3m,与路边的间距为15m。且消防车库出车口距区内主干道听海大道60m,满足《深圳市城市规划标准与准则》规定。 项目图纸 △总平面图 △一层平面图 △夹层平面图 △二层平面图 △三层平面图 △剖面图 △道路分析图 △道路分析图 △功能分区图 △流线分析图 △出入口分析图 项目信息 建筑师:深圳大学建筑设计研究院“钟中+钟波涛”工作室 面积:10453 m² 项目年份:2021 摄影师:Inter_mountain 主创建筑师:钟中 设计团队:钟中、钟波涛、周雨曦、李伟冲、张子路、钟海焕、王敏、周绎文 结构设计:孟美莉、韦鲜琼 总图:刘目 给排水:谢蓉、熊峰 电气:刘中平、王伟方 暖通:王宏越、郭浩 造价:唐进 业主方:深圳市前海建设投资控股集团有限公司 地点:中国,深圳
猿厂营造办公楼建筑改造 / 之行建筑事务所
建筑设计 如何使建筑能不止于在社交媒体上的视觉奇观,同时能更多的回归真实的空间体验,为来访的顾客和员工创造细腻、舒适的空间环境,是我们在本案中希望做出的一点简单讨论和思考。 项目位于湖南省长沙市的后湖艺术园内,改造前为一栋三层民宅,主体结构为砖混结构,采用石灰砂浆的空斗砌法,且无圈梁构造柱,结构稳定性相当薄弱,但园区管理单位禁止拆除重建,只能在原有民宅基础上进行改造,因此业主希望通过建筑更新改造,将其转化为一所富有外立面特征的设计办公室。 新老结构的“套娃”处理业主首先面临的困难,是如何在这个比较薄弱的砖混结构的基础上,再加上两层办公的体量。为了不影响原有结构,我们将新增的三四层的承重结构,跨越原有的一二层砖混结构,形成了一个类似“套娃”的结构加固方案,这种新结构嵌套老结构的承重方式,保证了新老结构各自的安全和稳定性,同时也为重塑建筑外立面表情提供了最大的设计自由度。 一条黄色大楼梯另一个摆在业主面前的突出问题,是作为一个商业用途建筑,周边被密集的房屋包围,仅仅能从附近的广场瞥见建筑的一角,其余立面均被遮挡,难以被顾客发现识别。为了从这种围困中破局,我们将建筑的主楼梯从内部转移到建筑外部的转角处,朝向广场敞开,通过醒目的黄色建立简单、明确的视觉焦点. 在业主的功能规划中,建筑一层是家居饰品展示和咖啡吧,二层为工艺样板展示和洽谈间,三层为设计办公室,四层为会议室和合伙人办公室,四层功能是一个随着顾客交流逐渐递进的空间状态,因此同时我们将楼梯与各层的主要体验节点进行了一个整体流线的串联规划,一条黄色大楼梯在建筑的新老立面之间,内穿外出,形成独特的空间体验,也创造出不同角度的人与人、看与被看的互动关系。 绿意环绕,自然共生建筑被周边密集房屋围绕的同时,也被几棵大树所环绕,树木与建筑的紧密关系,从设计之初就成为重要的考虑因素。我们希望在不同的高度,树木都能与建筑的内外空间发生积极的联系:员工可以在树下的空间讨论,享用咖啡;在二楼的休闲平台能触摸到树干的表面,感受树皮的肌理;在三楼的办公区靠近树的位置设置休闲区,午饭和茶歇的时候,可以通过长窗观察到树叶在微风中的细小颤动,从而感受到绿意环绕、微风习习的松弛感,以缓解设计工作的疲劳。每天上午温和的阳光会穿过树叶,将斑驳的树荫投入室内,树的姿态伴随微风的摇摆,在建筑立面上,形成一副无声的光影演出。 尾声在网红时代的网红城市,每一座商业建筑都被期待成为网红,同时也常常被非理性的视觉效果的要求所裹挟。如何在建立外观视觉的独特性的同时,不失去建筑学分析问题、解决问题的理性内核;如何使建筑能不止于在社交媒体上的视觉奇观,同时能更多的回归真实的空间体验,为来访的顾客和员工创造细腻、舒适的空间环境,是我们在本案中希望做出的一点简单讨论和思考。 项目图纸 △草图 △模型图 △区位示意图 △一层平面图 △二层平面图 △三层平面图 △四层平面图 △立面图 △立面图 △剖面图 △剖面图 △轴测图 △结构大样图 项目信息 建筑设计:之行建筑事务所 面积:966 m² 项目年份:2021 摄影师:陈远祥, 王欣 厂家:万兴瓷砖, 佛山市南海万磊建筑涂料有限公司, 佛山市铿固门窗有限公司, 湖南耐美地坪工程有限公司 主创建筑师:陈恺、周子乔 设计团队:周依黎 结构设计:赵晓雷 室内设计:长沙猿厂营造空间设计机构, 黄洋安、陆骏龙 景观设计:湖南万道园林工程设计有限公司, 蒋柯夫、黄金昌、杨强 委托方:长沙猿厂营造空间设计机构 地点:中国,长沙
深圳国信证券大厦 / Studio Fuksas
建筑设计 国信证券大厦位于中国深圳,高228米。福克萨斯建筑设计事务所这一项目的设计源于为创造垂直公共空间的新概念。三维空间沿立面布置,为大厦创造动态形象,为办公室创造不同的公共场景。空隙形状的设计是对裙楼和大厦垂直截面之间关系的探索,对角线空间和变化令大厦的整体高度产生垂直张力。 国信证券大厦位于中国深圳,高228米。福克萨斯建筑设计事务所这一项目的设计源于为创造垂直公共空间的新概念。三维空间沿立面布置,为大厦创造动态形象,为办公室创造不同的公共场景。空隙形状的设计是对裙楼和大厦垂直截面之间关系的探索,对角线空间和变化令大厦的整体高度产生垂直张力。 为了强调空隙的概念,塔的外部玻璃围护结构被塑造成一个干净有效的平行六面体。而内部,办公空间与空隙所在的开放公共空间一起被塑造。建筑实体和空隙之间的对比创造了项目的张力,前者突出了后者的特质,反之亦然。 公共空间、大堂和空中花园沿着中庭的三维空间相互连接,形成一股光线、形像和活动流。大厦本身将象征性地向城市开放大前厅。 国信证券大厦将以纯外部玻璃体积融合于CDB建筑群轮廓中。所有的设计复杂性都存在于公共空间的内部网络中,而项目设计根据城市环境,利用景观和能见度,将公共空间战略性地放置于正面。 大厦的上层为国信证券的办公区域,三层高的空中大堂突出显示了入口。顶层是行政办公区域,设有空中花园和俱乐部客房楼层,可 360度俯瞰深圳CBD全景。 国信证券大厦是深圳第一座绿色高层建筑,在城市天际线中具有极强的辨识度。中庭空间是公司可持续性和社会空间的象征,从而支持国信证券公司推进其创新的理念,开创性的金融服务并提升未来的全球形象。 项目图纸 △手绘图 △手绘图 △区位图 △平面图 △立面图 △立面图 △剖面图 △剖面图 项目信息 建筑设计:Studio Fuksas 面积:60000 m² 项目年份:2021 摄影师:曾天培 厂家:上海耀皮玻璃集团股份有限公司, 兴发铝材, 方大新材料(江西)有限公司 照明设计:Speirs & Major Associates (竞赛阶段), COPA Lighting Design(方案,扩初,施工图阶段) 工程师:奥雅纳工程顾问( 竞赛和方案设计阶段), 深圳市建筑设计研究总院(扩初和施工图设计阶段) 业主:国信证券 地点:中国,深圳
树建筑:JST 哈里斯堡生产工程中心 / 芦泽龙一事务所 & Arcari + Iovino Architects
建筑设计 自然界在物理系统的基础上发展出和谐的形态,设计师也试图从空间系统中发展出类似的建筑形式。其中的重点在于对建筑实体的精心设计,而非对自然界单一元素的模仿。 这个生产中心位于美国宾夕法尼亚州,以前是萨斯奎哈纳河边上的农业用地。该场地的特点是北部有一片丘陵和褶曲山脈。这个项目的目的在于自然地恢复附近已经被工业发展所破坏的生态环境,空气和土壤。 自然界在物理系统的基础上发展出和谐的形态,设计师也试图从空间系统中发展出类似的建筑形式。其中的重点在于对建筑实体的精心设计,而非对自然界单一元素的模仿。 基于光、热、通风和水的环境模拟,得到了一种沿着地势有机地分支,并寻求自然的节奏的形态。类似的形态在树枝和叶脉、河网、闪电和土地的裂缝中都有出现。分裂创造了更加精细和迅速的能量路线。这一过程展现了累加的特质,也延续了尊重整体的风格。这样,一个动脉系统构成了建筑形式,从而使水能够渗透侧厅之间的花园的表面,到达土壤深处的含水层。 在施工方面,结构被设计成木材所制。错落的柱子仿佛森林中的树丛,形成周围植物的画框。建筑内气压的轻柔变化,在刻意设计的玻璃围墙和内部的特定位置创造了微气候。 常绿树形成防风屏障,而落叶树则调整了整个建筑的采光情况。 雨水到地下水的转换是一个长期的循环:从1000年到10000年不等。这与美国本土的精神相似——在这里,为未来后代的考虑是日常生活的一部分。这种在实践与精神上为未来七代人的考虑,与现代对理性与眼前的推崇截然相反。通过继承这种古老的智慧,建筑和景观设计得以融合,并建立一个净化与再生的循环。 项目图纸 △基地示意图 △总平面图 △剖面图 △剖面图 △分析图 △分析图 △分析图 △分析图 △分析图 △分析图 △分析图 △分析图 △分析图 △分析图 △分析图 项目信息 建筑设计:芦泽龙一建筑事务所 面积:7376 m² 项目年份:2021 摄影师:Kaori Ichikawa 厂家:Toto, Acurlite, Anvil International, Assa Abloy, Edwards, Ligman, Mullican, Tyvek, YKK aluminium 设计团队:Ryuichi Ashizawa, Kaori Ichikawa, Edward Arcari, Tania Moustafa, Gordon Evans 摄影师:Kaori Ichikawa 家具:Yasuo Ninomiya, wood-furniture+1, Pushpender Chauhan, Gordon Evans 结构设计:Hirokazu Toki, Takuo Nagai 声学干预:Kosuke Nakagawa 标识设计:Japan Sign Design Association, Junishi Kawanishi 建筑设计:芦泽龙一事务所, Arcari + Iovino Architects 结构建造:Fire Tower Engineered Timber, Pennoni Associates Inc. MEP 设计:ES Associates, Princeton Engineering Group 景观设计:WIN Landscape & Design 灯光设计:Izumi Okayasu Lighting Design Office, Atsushi Sugio Lighting Design Office 土木工程:Hoover Engineering 总承包商:Shimizu North America LLC 地点:美国
心田里书房 / Wutopia Lab
建筑设计, 文化建筑设计 © CreatAR Images 清晰的体块对比决定了书店的功能布局。改造之后的建筑分为前后两个体块,第一个体块是单层的坡屋顶房子,作为咖啡厅和图书馆。第二个体块的一层是被书架环绕的书店区和沙龙区,二层是民宿区。两个体块之间保留着一段缝隙,并用玻璃体块做了连接。 “在那样的特殊时刻,人们心中的快乐会夹杂着痛苦。”——石黑一雄《克拉拉与太阳》 ▲立面© CreatAR Images 心田里书房于2024年2月落成开放,是我们在林渡暖村设计建成的第三栋房子,是苏州伴宅和大山·博物志民宿的延续。 ▲鸟瞰© CreatAR Images 场地 场地是一个坐落着苏州郊区的由三栋荒废房子和庭院组成的宅院。业主希望能保留入口第一栋房子及屋后的水井,以此延续着原有入口空间的宜人尺度和生活记忆,其余拆除重建。 ▲分析图© Wutopia Lab 困惑 如何设计乡村书店一直是我的困惑。最近几年涌现出很多乡村书店,大家都在表达各自对于乡村的理解,其中不乏优秀的设计,但还是有很多或囿于不分地域地使用夯土墙之类符号,或刻意营造出白墙所谓的精致感,或刻意营造出粗糙的清水混凝土,或沉迷于所谓乡村元素的缝合。这些乡村书店书店莫名奇妙地成了乡村建设的“导向”,甚至还有人将其称作“地域主义”。显然,苏州的乡村书店不需要这样。 ▲鸟瞰© CreatAR Images 破题 在出差途中高铁换乘的间隙,我重新看了基地照片,注意到不同时期在立面上保留着的肌理,能帮助我看到各个时期的建造痕迹及相互关系,这是一个有趣的线索。依循着这个线索,让我们思考新建部分与保留建筑的的关系。我决定做一个干净利索的对偶,新建部分做成深色,保留部分延续原有的白色。 新、旧建筑间的体块,呈现出与前面肌理一致的独特的体块咬合嵌套关系,并留出一段缝隙。体块的收与放、颜色的黑与白,空间的公共与私密,形成对偶。 ▲草图© Wutopia Lab ▲鸟瞰© CreatAR Images ▲改造前立面© Wutopia Lab ▲对比© CreatAR Images ▲立面© CreatAR Images 布局 清晰的体块对比决定了书店的功能布局。改造之后的建筑分为前后两个体块,第一个体块是单层的坡屋顶房子,作为咖啡厅和图书馆。第二个体块的一层是被书架环绕的书店区和沙龙区,二层是民宿区。两个体块之间保留着一段缝隙,并用玻璃体块做了连接。首层的开放的空间贯穿整个建筑并连接场地,并在书店区设置了一个光井来引入天光。 ▲连接体© CreatAR Images ▲咖啡厅© CreatAR Images ▲咖啡厅&图书馆© CreatAR Images ▲图书馆© CreatAR Images ▲保留的水井© CreatAR Images ▲书店© CreatAR Images ▲天光© CreatAR Images 独一间 我特别喜欢藏在书架背后的民宿,因为“即使是在内心最信任的地方,也总有一个抗拒的空间,某些不能坦白的东西” 。面对这么小的建筑,如何通过组织交通来平衡公共与私密是一个要考虑的问题。首层是开放的书店空间,打开藏在书架中的暗门,每个房间都有专属的套内楼梯通往二楼。既解决了如何在局促的空间中布置四间民宿的平面组织难点,又能提升各房间之间的私密性。四个房间都是通过藏在书架背后的独立的楼梯通往二楼,彼此不会相互打扰。白天,客人也可悄悄打开书架上的暗门,进入自己的房间。晚上,书店区域也可以成为民宿客人独享的空间。南侧两个房间利用挑出来的楼板,做成可以“躺平”的斜坡露台。北侧在原有完成体块基础上做减法,设置了一个凹阳台,我最初是想做得更封闭一些,做一个朝向天空的阳台,甚至可以做一个私密的露天浴室,但业主希望与后边的场地能够更好地互动,开放一些更为稳妥。这样也挺好,设计师不能太偏执。 ▲阳台© CreatAR Images ▲阳台© CreatAR Images ▲客房© CreatAR Images ▲夜景立面© CreatAR Images 静待 这个项目我推迟了两年发布,我在以往项目里几乎不会这样做。我设计过很多书店,但却是第一次涉足乡村书店。我并不急着让她成为所谓的“网红”书店,我想好好观察一下。在这两年多的时间里,书店经营得很好,获得了诸多荣誉,如成功入选“2025江苏最美书店案例”, 被江苏省文化和旅游厅列为2025年度“新型公共文化空间”打造对象等。书店的联合创始人许涛也因其在乡村阅读推广的贡献,在第五届全民阅读大会上获评2026年“乡村阅读推广人”。我很欣慰大家能够喜欢这个低调克制的乡村书店。 ▲鸟瞰© CreatAR Images ▲屋顶© CreatAR Images ▲顶视图© CreatAR Images “如果我身在乡间,那我就要像乡村一样地沉默悄静。”——威廉·赫兹里特《步入乡间》 项目图纸 ▲一层平面图© Wutopia Lab ▲二层平面图© Wutopia Lab 项目信息 项目名称:心田里书房 设计公司: Wutopia Lab 主持建筑师:俞挺 项目建筑师:黄河设计团队:谢佳林、林建明(实习) 深化公司:江苏华亚工程设计研究院有限公司 深化团队:乔烨、张晓清、陈洁茹、蒋嘉庆、石山东、徐铖、刘亚楠 照明顾问:张宸露、尉诗羽 业主:景程文化旅游发展(苏州)有限公司 地点:江苏省苏州市吴中区横泾街道上林村 面积:323平方米设计时间:2021年12月-2023年2月 建成时间:2024年2月 材料:外墙涂料、铝单板、钢、铝塑板、微水泥、水磨石等 摄影:CreatAR Images 视频:CreatAR Images
北京师范大学南山附属高级中学 / 钟中+钟波涛工作室
北京师范大学南山附属高级中学 / 钟中+钟波涛工作室 建筑学院 • 4天前 • 公共建筑设计, 建筑设计, 教育建筑设计 北京师范大学南山附属高级中学(原名“深圳市第三十高级中学”)位于深圳市南山区赤湾二路与左炮台路交汇处西北侧,方案设计单位深圳大学建筑设计研究院有限公司,施工图设计单位深圳市鹏清建筑与规划设计有限公司。 这座位于蛇口赤湾的高中,是“层叠退台”、拥有“四季庭院”的山海校园。它依山而建,直面文天祥公园与赤湾海港,形成了“近看翠山、远望碧海”的独特景观,堪称同时拥有无敌山景和海景的高中。 △ 层台·东南鸟瞰 ©曾天培 方案没有采用传统套路,而是以十字架构和层层退台巧妙应对地形,实现了“普教全部看山、专教朝南采光”。其核心是打造一个尺度宜人、绿意盎然的退台式书院,通过岭南庭院适应气候,为孩子们营造出他们喜爱的、包含“山丘”与“小院”的学习空间。 △ 叠翠·退台花园 ©曾天培 △ 观海运动场 ©曾天培 北京师范大学南山附属高级中学(原名“深圳市第三十高级中学”)坐落于深圳改革开放前沿的招商街道,既能让学生在课余时间近距离接触自然景观,也能直观感受片区的发展活力,为校园生活增添了独特的地域氛围。 △ 区域位置 ©Z&Z STUDIO △ 上位规划(左)设计挑战(右) ©Z&Z STUDIO 本项目规划设置24个教学班,可提供1200个高中学位,将进一步完善南山区高中教育资源布局,为更多学生提供优质就学选择。项目总用地面积20727平方米,总建筑面积46447平方米,容积率1.98,绿化率25%,建筑高度44平方米。 △ 校园俯瞰 ©曾天培 1/ 西闹东静、南北分区 基地东侧是公园,相对比较安静;西侧和南侧是物流园区,有噪音以及出入口干扰,北侧是未来规划建设的学校,与场地之间存在今后资源共享的可能性。把需要安静的教学区放在了东侧,然后把体育场馆和球场放在了西侧来规避不利影响,形成东西动静分区。 同时教工和学生宿舍区放在北侧,分栋布置,保证南向的朝向不受遮挡,形成南北分区。教学体育区在南,生活区在北,在南北分区之间形成主出入口,通向了北侧的运动场和庭院。 △东西分区(左)南北分区(右) △ 西闹东静·南向鸟瞰 ©曾天培 2/ 普教观山、专教朝南 用地东侧是翠绿的文天祥纪念公园,为充分利用景观优势,把24个班的普教以两两组合或三三组合的方式,成组团式布置在东南向面朝公园的三排逐级退台形成的教学楼的顶层,使得每一排普教都可以看到山景,同时互不遮挡。 把支持普教的专教南北向放置在普教底部,成为支撑普教的基座,既有利于通风采光,也形成了教学楼东侧的两个庭院和西侧的三个庭院,构成了相对比较安静的内院空间,也为普教提供了宽大的屋顶花园和空中立体活动场地。 △ 普教观山,专教朝南 ©Z&Z STUDIO △ 普教观山 ©曾天培 3/ 高廊骑楼、岭南小院 在东南向的三排普教和南北向的专教之间,营造五个符合岭南气候的小尺度幽静庭院,同时形成大量的架空层来应对岭南湿热多雨的气候。 △ 高廊骑楼 ©曾天培 △ 风雨操场 ©曾天培 在整体建筑群的南向和西向的沿街面,用树状支撑形成了连续的高敞骑楼,而骑楼空间又是能够面对社区开放的,其中包括报告厅、展厅、微格教室以及体育馆、游泳馆等公共服务设施。东侧的小院和西南向的骑楼,一高、一小相互对比,既提供了精巧的小尺度院落,又提供了较大尺度的骑楼和开敞空间,开合有序。 △ 高廊骑楼,岭南小院 ©Z&Z STUDIO △ 木铎庭院 ©曾天培 △ 东南庭院 ©曾天培 4/ 箱体层叠、港口印象 本项目用地具有强烈的地域性和场所感,其西南是国内最重要的集装箱口岸赤湾码头,我们将这一港口印象引入设计中。在西侧高台式的体育馆下方,及教学楼西侧,置入一系列箱体式的小盒子,在教学楼里布置西向的活动室和小型讨论区。运动场下方布置的小盒子则用来提供会客、展览和休息空间,活跃沿街骑楼的氛围,同时层叠的箱体能够和赤湾港口乃至蛇口工业区的历史和形象构成时空穿越和文化的对话。 △ 港口意向 ©Z&Z STUDIO △ 箱体层叠 ©曾天培 5/ 逐级退台、立体山林 基地东侧是文天祥绿化公园,西侧是与之性格迥然有异的大片的物流园区。通过面向东南方向公园的逐级退台的形式,呼应东南向的山景。 △ 立体山林 ©曾天培 △ 逐级退台 ©曾天培 高层的学生宿舍也采取了向东向西的退台式设计,与教学活动之间进行呼应,共同构成了逐级退台,能够很好的和东向城市公园景观进行对话,使自然绿化得以延伸,形成连续的立体山林。 △ 望海·东向鸟瞰 ©曾天培 △ 观山·西向鸟瞰 ©曾天培 设计图纸 ▽ △ 总平面图 ©Z&Z STUDIO △ 负一层平面图 ©Z&Z STUDIO △ 首层平面图 ©Z&Z STUDIO △ 二层平面图 ©Z&Z STUDIO △ 三层平面图 ©Z&Z STUDIO △ 四层平面图 ©Z&Z STUDIO △ 五层平面图 ©Z&Z STUDIO △ 1-1剖面图 ©Z&Z STUDIO △ 2-2剖面图 ©Z&Z STUDIO 完整项目信息 项目名称:北京师范大学南山附属高级中学(原名“深圳市第三十高级中学”) 项目地点:深圳市南山区赤湾二路与左炮台路交汇处西北侧 设计时间:2021年9月 建成时间:2025年8月 用地面积:20727平方米 建筑面积:46447平方米 容积率:1.98 覆盖率:46.7% 绿化率:25% 最大层数(地上、下):地上11层、地下2层 建筑高度:44米 方案单位:深圳大学建筑设计研究院有限公司“钟中+钟波涛”工作室(Z&Z STUDIO) 主创:钟中 建筑:钟中、钟波涛、李一凡、李红飞、张金贵、张萍萍、黄伊静、韦其镜、刘邓远、邓日星 总图:刘目 结构:刘畅、张正国 给排水:谢蓉 电气:陈爱莲 暖通:韩国园 造价:唐进 景观、室内:深圳市艾斯蒂设计有限公司 施工图单位:深圳市鹏清建筑与规划设计有限公司 摄影师:曾天培
MAD设计的卢卡斯博物馆动工,外形如同漂浮的云
博物馆项目概况项目概况美国当地时间3月14日,由建筑事务所设计的卢卡斯叙事艺术博物馆在洛杉矶破土动工。博物馆像一片云,又像一艘漂浮的战舰,带领人去发现卢卡斯的世界。建筑师马岩松说,漂浮感在这座博物馆中尤为重要, 我们希望在建造博物馆的同时把地面还给公众,通过 漂浮 就能实现这个效果。虽然建了一个大建筑,但其实创造了更多的公共空间和与自然的连结,同时它自己又像自然的一部分。 博物馆注重与自然的关
一桥两相望:苏州高铁新城双子塔 / 简和建筑
建筑设计 城市设计给出的文化特性应对方式使我们自然的转向对苏州传统江南水乡空间的解读。“水街”的存在让我们联想到石拱桥,而“桥”不仅是空间的视觉交点,也联系了水岸两侧的城市功能,串联起了人的活动。 现代建筑在信息化时代背景下不断发展,其建筑用途及空间功能越来越多样化,现代商务办公建筑已经成为高层建筑的重要类型之一。其使用性质,管理模式,外观形式以及对于城市空间的反馈均是重要的研究课题。本文从GEN的一个方案作品出发,探讨了现代商务办公建筑的文化内涵、人文空间、技术特点、功能模式等时代属性。 01项目背景 项⽬位于苏州市“一城四核”之一的北部高铁新城标志性核心区域。相城区⾼铁新城是以⾼铁为引领,打造的⼀个集商贸、科研、居住、办公、⽂化、旅游等功能于⼀体的国际化、信息化、现代化的国际商务中⼼。 △区位分析 02设计挑战 上位规划要求高铁新城核心区打造为具有区域统领作用的地标性超高层建筑群。既有国际性、时代性,也要体现苏州场所文化特色。本项目是核心区最后一块开发建设的商办地块,开发区政府要求设计同时具备未来科技型商务办公建筑的外观及功能属性。 △ 城市设计 △规划分析图 03城市空间属性 城市设计中沿着高铁前广场中轴线两侧为两排高层商务办公地块,且规划了一条具有苏州江南水乡特质的慢行“水街”景观体系。项目的两个地块正位于水街两侧,隔水呼应。地块建筑风貌、景观风貌如何融入整体规划,对滨水建筑界面的打造成为了设计的重点。 △城市设计水街效果 同时水街沿线两侧的其他地块均已建成,为传统高层商务办公带裙房配套的形式。裙房空间利用率低、商业功能体验感较差,空置率较高、建筑景观融合性不佳。这些现状对新地块设计也提出了功能设定的创新要求。 △核心建筑群 04规划策略:搭桥 城市设计给出的文化特性应对方式使我们自然的转向对苏州传统江南水乡空间的解读。“水街”的存在让我们联想到石拱桥,而“桥”不仅是空间的视觉交点,也联系了水岸两侧的城市功能,串联起了人的活动。 △概念提取 设计中通过一座位于建筑三层高度的廊桥将两个地块裙房相连,将裙房的商业功能拉结到了一起。从城市设计角度看,廊桥的形式成为了水街东端的一个收头造型,与规划景观设计有机融合,同时与水街最西侧圆融商业广场的环形天桥遥相呼应。 为了强化水街收头的效果,结合景观处理与功能定位。设计考虑将南侧地块的商业裙房一分为二,廊桥从中间穿过。从塔楼独立出来的裙房作为一个景观元素考虑,设计为水边的一个商业展示中心和创意办公孵化器,独具雕塑感与昭示性。 △夜景鸟瞰 △形体生成 05空间策略——无界 将地块的商业功能,人行交往拉结起来之后,设计转为思考建筑外形的属性。首先设计中为避免与其他地块同质化,采用了更开放的方式来处理滨水建筑界面,做了内街式的商业界面划分。水街景观元素穿插在建筑首层空间中。同时廊桥的存在,使得三层以上的开放式裙房屋顶花园与场地景观融合在一起。打造出建筑、绿化、景观、水系无界的空间体验,强化了城市节点。 △水街鸟瞰效果 △水街廊桥效果图 06技术策略——绿色 作为一个高标准的现代商务办公大楼,本案考虑了人文空间体验及绿色低碳设计。大楼的裙房部分采用的水平向的设计元素。从首层开始到裙房屋面,层层退台,作为外围护结构的幕墙退在轮廓内侧。办公及商业的使用人群可以自然地从室内过渡到室外。同时通过裙房上部斜向的幕墙,以及其下部绿化的布置,进一步模糊了室内外边界,提供了绝佳的绿色办公场所体验。 △绿色建筑分析 塔楼分别在标准层的两个角部,结合城市空间视野,布置层层的绿色景观露台。通过端头开放式幕墙的构造做法,消隐了建筑边界,增加了与城市空间的对话。同时连续了场所景观特性,使得建筑群增加了呼吸感和通透性。塔楼屋顶空间也被设计成为了空中的绿色庭院。 △鸟瞰效果图 07功能策略——复合 在分析文化内涵,空间特性,建筑外观之前,设计一开始就从功能模式进行了深入的思考与探讨。为了避免产品同质化,适应未来办公模式以及提供给大楼办公人员舒适的商业配套空间与休闲场所,我们根据24h都市生态圈的理念,将使用者的需求放在第一位,提供了多样的办公商务配套休闲空间。 △弹性设计 设计探索了现代办公功能组织模式及办公人员工作生活方式,遵循混合业态和弹性设计的原则,将商业、办公、展示、配套等功能有机地结合在了一起。 △沿街效果图 建筑的裙房一层二层以商业金融、餐饮配套为主,增加首层的进深,满足前店后办等多样性空间要求。三层四层通过廊桥拉结,室内外空间串联,可商可办,租售价值高。塔楼低区标准层放大,与裙房屋面景观互联,作为创客办公。高楼层设置标准甲级办公,体现商务品质。在高区塔楼顶部布置总部办公,挑空庭院结合顶层企业展示。 △功能分析 独立于水边的建筑单体作为建筑群的展示中心,也可以作为一栋独立租售的创新办公独栋建筑。绝佳的位置及外观昭示性都赋予了较高的商业价值。 △滨水效果图 项目信息 △ 总平面图 △ 一层平面图 △ 标准层1 △ 标准层2 项目信息 项目名称:苏州相城区高铁新城商务办公楼 项目类型:商务办公 业主公司:苏州聿盛房地产开发有限公司 设计公司:GEN简和工作室 设计时间:2020.08 设计阶段:方案投标 建筑规模:13.8万㎡ 总建筑师:陈涛 设计团队:朱祺翔、肖凯、陈磊、李月、盛杰业、刘品希 项目荣誉:江苏省土木建筑学会建筑创作奖一等奖
“映山红”——黔南山地消防与应急救援训练中心 / 西线工作室
办公建筑设计, 建筑设计, 特殊建筑 源于贵州山村布局的建筑组群。 黔南山地消防与应急救援训练中心位于贵州省东南部,边坡最大高度为20米,建筑周围环绕着连绵不断的喀斯特绿色山峰。受西面山体影响,建筑场地呈不规则形状,同时综合体东部紧靠一条河流。尽管综合体位于一个相对独立的区域,却处于该地区主要的人口密集区,位于老城和村落群之间。该综合体与主要道路直接相连,服务城市面积约为10平方公里,也为附近村落提供配套服务。 综合体的总体规划包括两套交叉的网格系统,与周围山体地形紧密相连。处于南侧的建筑群,即第一个网格系统,与河流平行排列,包含了主体消防站建筑、指挥中心、训练大厅以及可容纳160名学员的宿舍。北侧建筑群,即第二个网格系统,包含了办公室和训练设施。两个系统的基本单元均呈矩形,通过景观系统接入功能建筑群。而南北两组建筑群通过一条外部公路带以及一系列小径相连,这样的设计灵感来自于贵州典型的山村布局。 △ 功能规划 综合体中每栋建筑皆呈简洁的矩形架构,随着山地地形以不同的组合呈现;同构单元的组合方式在满足所有功能需求的同时也在建筑之间创造了一个宜居的户外空间。 红色和白色并置赋予了该综合体独特的个性。设计师以红色砖块为基础,突出了消防站的行业性质,然后以白色砖块构成的水平线分隔,与周围的景观相得益彰。 消防站是综合体核心功能区建筑。设计师策略性地将其置于道路入口旁,其标志性的外立面可以视为直通综合体的一个虚拟大门,是整个总体规划设计的起点。建筑一层包含消防车库和设备仓库,夹层包含训练长廊和小型会议室,二层为消防员休息活动区,有宿舍(最多可容纳30张床)、俱乐部、不同休息娱乐区域、图书馆、学习室、小型医务室和医疗心理咨询室。此外,二层还有一系列的标志性天窗,强烈地烘托出公共空间的氛围; 与两个方形庭院一起,为值班人员创造更好的生活空间。 设计图纸 △ 总平面图 △ 消防站一层平面图 △ 消防站二层平面图 △ 消防站立面图 △ 消防站天窗分析 △ 游泳池天窗分析 项目信息 项目类型:训练设施 项目地点:黔南自治州,中国 建筑设计:西线工作室 面积:27700 m² 项目年份:2020 摄影师:Chengyong Liu, Zitong Shi 主持建筑师:魏浩波、谢劲松、骆玉丹 室内设计与景观设计:骆玉丹、欧明华、周可 结构工程师:李元平、付定平、杨小强
浮山云舍 / Wutopia Lab
商业建筑设计, 建筑设计 一座抽象的人工山。 Wutopia Lab在惠州罗浮山完成了一座飞来的铝山,作为平安不动产及广州方圆集团的罗浮山平安中医健康产业园展示中心——浮山云舍。 看见山的决定性瞬间 看基地的那天,滂沱大雨。我深一脚浅一脚地走在田埂上,四周雨蒙蒙一片隐藏了所有的信息,什么也看不到,包括传说中近在咫尺的道家名山罗浮山。到后来,雨大到走路都很艰难,我们最后被迫默默站在雨中等雨停。幸亏暴雨来得猛,去的也挺快。就在雨停的那个瞬间,雨中不见踪迹的罗浮山猛然浮现,这仿佛无中生有的展现时刻,一下子击中了我,击碎了默默站立的平静和停顿,发出了和历代诗人旅人一样的感概,“罗浮山忽来”。 一池三山 在这个决定性瞬间,湿漉漉的我正站在泥泞的鱼塘边上,映衬着突然出现的罗浮山倒影,背对基地南侧的太平山时,一个meme被唤醒。那就是中国园林中最经典的神仙境界表达,一池三山。我当下决定改建这个鱼塘为太液池,造一座仙山作为展示中心,结合罗浮山和太平山形成一个自然和人工合一的一池三山,象征人间仙境。 △ 轴测图 一座抽象的人工山 我可以借罗浮山的道教缘由,用太极来解释我为何用最基本的圆形来塑造抽象的山。但真实的想法是,在尺度和建造技巧上来模拟一个山头作为优美的罗浮山的下句是可笑的。抽象的人造山才是合适的选择。圆形和圆锥体可以最简单地构筑抽象的第三山。而这个第三山本身也是由三个山头组成,一个微型的三山构成大三山的第三山。这倒是受了“三生万物”的启发。 失去物质性的铝山 银光闪闪的铝板是一座抽象人工山最合适不过的材料,有重量和质感同时又不必虚情假意地模拟泥土,石头和草树。但如果作为自然山峦的下句的金属山头,强调它的重量和质感以及体积显然是同质的模拟。所以这个下句应该体现在某个时刻能够消解金属山的体积和质感,才能呼应有时如飞来的轻盈的罗浮山。我选用了穿孔率为45/60/70 的三种穿孔铝板,从下到上由稀到密,把第三山变成一座铝山。日光中的大多数时间,第三山会呈现一种体量的压迫。而有些角度则看上去,仿佛失去了质量。当夜晚灯光亮起来,这座山就会一下子彻底失去物质性,成为一个巨大的灯山。最终成为名副其实的飘渺第三山。 山应该是飞来的 初见漂浮云端的罗浮山的图景挥之不去。对于凭空而来的第三山,如此这般的悬浮,似乎顺理成章。我希望这座铝山,能够安静地悬停在基地上方。于是把所有的日常功能都埋到了地下。依靠混凝土圆筒支撑而起的巨大的金属屋盖就是山体。我用发光膜作为铝山的底面。等灯亮起来的那个刹那,这铝山就真仿佛凭空飞来而停在半空中了。 △ 剖面图 隐秘地造山 第三山由6个混凝土筒支撑在空中。它浮在空中的三个山头的底面积为880平方米。最大悬挑为10米。结构工程师要用了30吨钢桁架,才能塑造出这柔和起伏并悬停在空中的三座山峰。而到达山顶的11.9m高的雾霭天梯,采用了脱离于主体结构而独立的中央束柱形式,由地下室乘雾螺旋向上穿行至山顶。造山并不容易,但建筑师并没有炫耀这不容易。大约中国的美学的精神就在于所有艰苦的思考和训练,最后都表现出不可思议的轻松。 巡山 我设计一条水路去往第三山。在小区的入口圆形接待厅落车,在U型玻璃围合的码头登上红色小船,让我们荡起双桨,穿过种满鲜花的圆形浮岛,缓慢而优雅地拂过花香和水汽,来到山前。登岸后直接由楼梯进入地下隧道而到山的内部。我无法拒绝营销的保险路线,所以在东西两侧各有一条道路分别是人行和车行路线穿过树林把客人送到山背后。在这个在山体下面的入口,目光可以掠过山底和水面,在微风中看到来路。然后进入一个大型的圆形下沉庭院由螺旋楼梯或者直接在入口附近的电梯进入地下的山体。 黛山 在铝山之内,建筑师一般有两种选择,要么是用大理石和金属武装出消费主义不可一世的面目。要么是用纯粹白色或者以混凝土等材料的本色肌理来表达对消费主义的不屑。我觉得这两者之间没有高下。我记得忽见罗浮山那天,雨后世界有如水墨画,在黑白的变化中能够看出细微的绚烂。我知道我有第三个选择,以黑白以及之间微妙的有如五彩的灰去塑造山内的空间。所以在铝山内是一幅连续的变化中的,看的出浓淡干湿焦的水墨长卷,把各种功能以及情绪精妙地铺陈出来。这就是铝山内的黛山。 青山岁月长 在浮山云舍,我想创造减慢的时间观。我用连续不断的圆形拼成涟漪般的地下空间,这个泡泡化的迷宫包含了门厅,展示区,影视厅,洽谈室,作为中心空间的模型展厅和艺术馆以及辅助的办公,厕所。我希望参观者失去了方向感的同时而忽视了时间的计量。我痛恨我们的生活被钟表刻度的时间计量所控制,人生仿佛如离弦之箭奔向终点。或者说我恐惧这点。在一层层圆弧所形成的套娃般的迷宫里,我们或许会觉得时间可以不那么快。三层通高的中央的模型展厅贯穿了第三山的最高峰。其他两座山头则覆盖的是一层的国学馆和VIP包间。风可以自由地掠过一层的空间,从第三山下面吹过,失去日常的场所感的判断,留下的就是时间。这时候,你一定会想到什么,熟悉但遗忘很久的某种没有物质化污染的深度记忆。 越过山丘 我们最后在雾喷所制造的缭绕云雾中,沿着螺旋天梯登上屋顶,不,山顶。这是第三山的第二峰。我们顺着山道最后来到整座山的最高点。我曾意气风发地设想在这里指点江山。罗浮山,太平山尽在掌握。然而今日站在山顶,我会有些惶恐。人生无常而心无所住。极目看山,嗯,微风拂面,好点了。 第三山就是仙山 被我称为第三山的浮山云舍,既然借了罗浮山这个洞天福地,就不应该沦为一座急于展示园区内容的销售中心。它应该是展示一种我们缺失的生活态度和生活愿景,那种在大都市里饱受现代文化的副作用比如健康,教育,生存形成的焦虑折磨的当代人,所急于渴求的某种理想。在象征意义的Space所构筑的具有人文关怀的Scape中不被物质化,在同时拥有现代技术和传统智慧的那个场所感悟并因为人生的spirit而幸福。这就是第三山的意义。它代表了美好生活,就是我们这个时代真实的仙山。 △ 总平面图 △ 地面层平面图 △ 地下一层平面图 项目信息 项目类型:展陈建筑 项目地点:惠州,中国 室内设计:Wutopia Lab 面积:2453 m² 项目年份:2020 摄影师:CreatAR Images 厂家:丛享(代工), 常州丽岛, 马可尼 主持建筑师:俞挺 项目经理:濮圣睿 项目建筑师:徐蕴芳、李灏 设计团队:李子恒、潘大力、况舟、黄河、王晔(实习)、徐楠(实习) 照明顾问:张宸露、蔡明洁 幕墙方案顾问:Florian Rochereau 建筑施工图深化团队:上海东南联合工程设计有限公司 室内施工图深化团队:上海呈煜空间设计有限公司 景观团队:上海呈煜空间设计有限公司 业主:平安不动产有限公司、方圆集团
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